[美娱+商战]好莱坞大亨 作者:Aaron

    第3节

    而另外一个男主角，杰德则选择了克里斯奥唐纳。这个名字兰辛完全没有印象，莫非是新人？可如果是新人，杰德又是从哪里知道的呢？兰辛不由得有些吃惊。同样的，女主角的饰演者加布里埃尔安瓦尔也不在兰辛的记忆中。新人导演加两个新人演员，然后用一个老戏骨来支撑剧情，这完全就是小成本电影的节奏。不过兰辛也觉得这部电影适合小成本制作，毕竟爱情片的票房有限，高投入就意味着高风险。因此从这个角度来说，杰德这个剧组的搭配还是合理的。

    “再看看这个剧本，根据《德库拉》改编的电影。”杰德指了指另外一个剧本。

    “吸血鬼题材？”兰辛倒是来了点兴趣。在兰辛看来，吸血鬼题材的电影必定是恐怖片无疑，而恐怖片几乎是美国商业电影中包赚不赔的题材。如今再加上天才作家的改编，这应该是一部能在票房上有所成就的电影。不过兰辛看完剧本之后发现自己又错了，这哪里是恐怖片？明明是一部爱情片好不好！而且在爱情片当中对信仰进行了探讨。不过兰辛发现杰德很讨巧，让吸血鬼在临终前忏悔最终皈依上帝，这部“信仰正确”的电影无疑会让占美国人数88的基督徒们高兴的。“这部的票房应该不差，我想哥伦比亚电影公司会很乐意拍摄的。”

    “我不喜欢哥伦比亚电影。”杰德当然知道这种题材是哥伦比亚的擅长点，但是自从1989年该公司被索尼影视娱乐收购之后，杰德就不会与它合作了。索尼背后的支持者就是三井财团，虽然杰德暂时没有办法报复三井财团，但是拒绝和它旗下的电影公司合作还是能做到的。“兰辛，我和我的公司都不会和哥伦比亚电影合作，所以，还是请换个公司推荐吧。”

    兰辛虽然不知道杰德为什么讨厌哥伦比亚电影，但是她能感受到杰德的厌恶情绪是非常强烈的。“如果不喜欢哥伦比亚的话，那么华纳兄弟会是一个不错的选择。”

    “那就继续麻烦你了。”杰德在剧本上写下期待的导演和演员之后，也交给了兰辛。

    看着杰德离开的背影，雪莉兰辛拿起了电话，分别与华纳和环球的版权部门联系。两家公司对于杰德的剧本也表示了极大的兴趣。虽然杰德的《末路狂花》和《不羁的天空》还没有上映，但是就米高梅和新线反馈的消息来看，杰德的剧本质量是非常高的。而且他们还表示，如果杰德提供了分镜头剧本的话，那么就不要犹豫地采用，因为真的很好。

    有人说，在好莱坞随便逛逛都能碰到一个大明星，但是杰德却没有想到自己能在喝咖啡的时候碰见斯皮尔伯格。这让杰德兴奋不已，虽然此时的斯皮尔伯格还没有凭借《辛德勒的名单》而封神，当年已经是好莱坞超一流的导演了。和斯皮尔伯格比起来，杰德不过是个还没有入门的小菜鸟而已。因此杰德见到斯皮尔伯格都有些哆嗦了，好在斯皮尔伯格对杰德还算热情。既然是好莱坞的大导演，斯皮尔伯格当然听说过这个刚刚进入影视圈的小编剧。斯皮尔伯格甚至还动过要改编《末路狂花》的念头，可惜自己手头的这个剧本牵扯了自己太多的经验。

    由于杰德的母亲是犹太人，按照犹太人的法律，杰德也是犹太人。因此，斯皮尔伯格对这个“同乡”愈发热情，甚至还说起了自己当年两次申请南加大电影学院被拒的事情。杰德自然是毕恭毕敬地回答着这位大前辈的问题，然后小心翼翼地将话题引向了《侏罗纪公园》。斯皮尔伯格自然对这个话题非常有兴趣，不过也谈起了自己拍摄中的一些苦恼。尽管斯皮尔伯格的道具小组将恐龙模型做的惟妙惟肖，可是拍出来的效果却不像真的。

    “或者我们可以尝试下电脑特效？”杰德小心翼翼地提议道。

    “电脑特效？”虽然这个名词还没有诞生，但是并不妨碍斯皮尔伯格对这个词语的理解。毕竟他在《大白鲨》的制作中就和电脑小组合作过，将电影中的大白鲨弄得非常真实。“这部电影中需要许多大场景，电脑能做到么？这不是《大白鲨》，只需要少数几个镜头就好了。”

    “斯皮尔伯格先生，未来的电影技术一定会和电脑深度结合的。虽然我承认化妆和道具技术还将是电影中不可或缺的部分，可是电脑特效会逐步比它们占据更重要的地位。先生，我觉得如果要将这部电影变成一部里程碑式电影的话，那么就应该胆子更大一点。”

    斯皮尔伯格绝对不是一个安于现状的导演，他有点被杰德的话给激励到了，问道：“可是好莱坞并没有这样的公司，如果有能做出真实恐龙的公司，我倒是想和他们合作。”

    “有的，乔治卢卡斯先生的工业光魔。”杰德脱口而出，“他们的电脑特效技术很棒！”

    斯皮尔伯格听到卢卡斯的名字愣了会，然后笑了起来，“你不能这么明目张胆地替你的校友拉生意！——好的，我会抽个时间去拜访下他的。对了，你有兴趣来我的剧组么？”

    杰德先是被斯皮尔伯格的调侃弄得有些尴尬，他也差点忘记了卢卡斯是自己的学长，如此光明正大地向别家导演推荐自己校友，的确有些“瓜田李下”。但很快他又被斯皮尔伯格的邀约给惊到了，虽然美国人讲究独立奋斗，但是有名师指路那是可以少走许多弯路的。杰德可不是那种食古不化的古板，他立刻点头答应了下来。于是斯皮尔伯格写下了一个地址和一个电话，吩咐他后天来剧组报道。

    就在杰德还在为斯皮尔伯格赏识自己而高兴的时候，谢尔曼基金会的操盘手带来了一个更好的消息，日本的股市和汇市双双崩盘，作为最先一批沽空日元和日经指数的投资公司，谢尔曼基金在日本这块肥肉上狠狠地咬了一口。虽然比起那些大投资公司来说，这点钱并不多，可是对谢尔曼基金来说，这笔收入让基金的资本翻了一倍还有余，杰德自己也狠狠地赚了一笔。随即杰德指示道，要在合适的时间再入日本股市抄底。这点自然大家都懂，但是没有人料到杰德居然打算抄底的是日本索尼集团。杰德并不打算收购索尼集团，因为太不现实，但是他要让自己成为关键的少数，好在最重要的时候捏着索尼的“蛋蛋”让它不敢乱来。

    当然，这些事情并不用杰德去操心，自然会有专业的操盘手去负责。此时的杰德正在东风全体员工的羡慕嫉妒恨之下，前往斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》剧组报道。《侏罗纪公园》是由环球和安培林联合制作的电影，而安培林则是斯皮尔伯格自己的制片公司。虽然这部电影并没有挂斯皮尔伯格的名字为制作人，但是谁都知道斯皮尔伯格才是真正的老大。对于老大带来一个小伙子担任所谓的“制作人助理”兼“导演助理”，大家只是默默地接受。但还是有不少人私底下对于这个年轻人的好运感到嫉妒，不过环球方面对杰德的加入还是很高兴的，因为双方极有可能将合作一部电影。

    第20章 要入股工业光魔

    《侏罗纪公园》的制片方虽然是环球影业和安倍林娱乐，但实际上真正担任制片工作的是安倍林娱乐，而环球影业不过是出钱不出力而已。因此，环球影业倒是对斯皮尔伯格找了一个小伙子来做什么制片人助理兼导演助理是一点意见都没有。而且公司还意外发现双方还即将合作一部新电影，虽然此时这个小伙子的身份还只是编剧。但是根据版权部门的反馈，这个小伙子的分镜头剧本极其详细和科学，那也就意味着这个小伙子的目前是朝着导演而去的。对于一个未来的导演，而且还是斯皮尔伯格愿意培养的导演，环球影业觉得应该拿出一点重视来。因此在例行的记者会上，环球影业向好莱坞的记者们介绍了这一个新的任命，同时也宣布了《闻香识女人》的拍摄计划。

    好莱坞的媒体阵营大致有两家，一家是普罗米修斯全球传媒集团，他们旗下拥有《好莱坞报道》、《公告牌》和《后台》这样的杂志；另一家则是潘世奇传媒公司，他们旗下则是拥有《综艺周刊》、《每日综艺》和《哥谭每日综艺》三本杂志。别以为美国人就没有地域歧视了，其实美国人的地域歧视更加明显。最简单的例子就是以洛杉矶为阵营的普罗米修斯传媒经常嘲讽纽约的电影人除了“装模作样”就一无是处了；而已纽约为阵营的潘世奇传媒自然会讥笑洛杉矶的电影人眼里只有钱没有艺术。

    两大阵营除了针对各自的王牌电影人之外，也不忘打击对方的新生力量，比如杰德谢尔曼。杰德的虽然被《纽约客》杂志评为“年度最佳新作者作品”，但是并不代表纽约的评论界爱上了这个洛杉矶小伙子。相反的，很多纽约杂志都认为杰德的过于商业化，不够深度。

    而等到《老友记》和《威尔与格蕾丝》两部电视剧上映之后，纽约的评论界越发不满起来。在纽约的评论家看来，只有《宋飞正传》这样的慢火炖粥的作品才是真正深入人心的作品，而杰德担任编剧的作品显然只是为了讨好观众而存在，丝毫没有身为一个编剧的自我矜持。

    果不其然，这次环球影业宣布要拍摄杰德担任编剧的《闻香识女人》之后，《纽约时报》第一个站出来嘲讽，“什么时候环球也堕落到要拍摄一部香艳十足的爱情片了？哦，我忘了，这部电影的编剧素来就是以钱为第一目标的作者杰德谢尔曼先生。自从谢尔曼一家搬到洛杉矶之后，似乎就忘记了这个姓氏背后的历史与荣耀了。不需要走进电影院，甚至不需要等电影拍摄出来，我都能想象出这部电影在票房上的大失利了。”

    此时杰德正和斯皮尔伯格在夏威夷群岛上考察外景，虽然此时的通讯并没有未来方便，但身为美国最重要的报刊，《纽约时报》还是在夏威夷做到了同步发行，因此杰德和斯皮尔伯格都看到了上面对杰德的抨击。斯皮尔伯格对于《纽约时报》这样直接的打击还是有所不满的，并不是电影作品和电影人不能被批评，但好歹你要看完一部作品才能去评价吧？《纽约时报》这样直接开始抨击，那和一群小孩子吵架有什么区别？更重要的是，斯皮尔伯格不希望打击到杰德的信心，但他偷空了杰德一眼，发现杰德居然只是笑笑就翻了过去。

    “你不生气么？”对于这个后辈，斯皮尔伯格还是颇为满意的。两个人最近聊的最多的话题就是《侏罗纪公园》，杰德给电影提出了许多有利的意见。杰德对于《侏罗纪公园》的定义就是商业大片和特效大片，并且还跟斯皮尔伯格解释了什么叫商业大片和特效大片。

    虽然斯皮尔伯格对杰德将电影如此肤浅化有些意见，但是他也不得不承认这部电影的确就是一部纯粹的商业大片，很难赋予太多的思想意境。好在杰德最后也提到了，《侏罗纪公园》给予的警示便是人类不要妄图以为自己真的是自然的统治者，一旦对自然失去了敬畏，那么自然的报复便会来到。

    关于这几次谈话，后来也被斯皮尔伯格的助理整理出来作为斯皮尔伯格未来自传的材料。后世的学者在研究这些对话的时候发现了一个有趣的现象，作为后来“灾难片之王”的杰德谢尔曼居然在这个时候就形成了一套完整的价值观，并赋予到日后他所有的灾难片中去了。有人认为这是斯皮尔伯格给予的启发，但也有认为这而是杰德的自我领悟，总之双方学者就这个问题在后世是吵闹不休，各自发表的论文更是数不胜数。

    杰德看了看斯皮尔伯格，笑着说：“我为什么要在意？电影是娱乐手段，当然也是艺术形式，但是艺术最初也是娱乐。所以，我为了娱乐大众而拍电影有什么不对么？”

    虽然有不少观众认为斯皮尔伯格是艺术电影的倡导者，但实际上斯皮尔伯格并非传统意义上的艺术片导演。相反，他是一名彻头彻尾的商业片导演。只不过相较于普通的商业片导演，斯皮尔伯格的作品中有更多的思考和艺术价值罢了。因此斯皮尔伯格倒是很认同杰德的这句话，如果一部电影连娱乐大众的价值都没有的话，遑论艺术价值呢？因此斯皮尔伯格并没有继续这个话题的讨论，毕竟他只需要确认杰德没有被打击到即可了。

    “我们明天就返回洛杉矶，我已经和卢卡斯先生约好了时间。”斯皮尔伯格说道。“对了，你目前已经是编剧工会的成员了，什么时候去注册下成为导演工会成员吧！”

    在美国最不缺的就是各类工会，连好莱坞都是如此，导演工会、制片人工会、角色指导工会、演员工会、编剧工会等等。虽然这些工会都声称会为工会成员谋取福利，但是杰德丝毫看不出来他们有什么价值，更多的时候工会就是充当一个中介机构而已。

    对于尚未成名的电影人来说，这样的中介能够帮助他们的地方有限；而对于功成名就的电影人来说，他们又有专门的经纪机构打理他们的中介事务，压根就不需要各类工会的插手。不过既然自己加入到好莱坞，少不得还是要按好莱坞的规矩来办事，横竖工会的会费也不高，多加入一个也就那么点事情。杰德不想去找工会的麻烦，前提是工会别惹到自己头上。

    其实美国的这些工会倒也不是光拿钱不办事，相反他们还是会做很多事情的，至于这些事情讨喜不讨喜就另当别论了。比如导演工会曾经制定过一个“片头制作规范”，要求所有导演将主要工作人员的名单列在片头。但是卢卡斯就曾经因为这个所谓的规范破坏了他片头的整体感而拒绝执行，也因此和导演工会交恶，导致最后卢卡斯退会。当然，卢卡斯也因此有将近二十年的时间不能从事导演工作，让不少人唏嘘不已。

    “我会交给我的律师去处理的。”横竖杰德每年都要掏一大笔的律师费用，那么还是有事没事让律师出面去干掉活比较好。“斯皮尔伯格先生，你有没有决定在哪里拍摄？”

    “还没有决定好，怎么了？”斯皮尔伯格倒是不着急，若是没有找到合适的外景地，实际上对电影的伤害也是很大的。这就是为什么斯皮尔伯格派出了大量工作人员前往各个热带岛屿寻找合适的外景地。自己也是在别人的推荐下来夏威夷看看的，倒是觉得有几个不错的。

    杰德想了想，便说出了自己打算兴建“侏罗纪公园”的打算。杰德知道《侏罗纪公园》在全球的热度有多大，不仅让电影拍摄了三部曲，更是在3d技术兴起后还被重制成3d版。更重要的是，随着《侏罗纪公园》在全球的热映，直接导致了全球“恐龙热”的兴起，一时间去古生物博物馆看恐龙化石就成了时尚。既然一部电影可以成就一种流行文化，那还不如将“侏罗纪公园”拿过来自己做。

    先在外景拍摄点做出第一家侏罗纪公园，既方便前期拍摄也利于后期持续收益。然后再以品牌授权的形式，将侏罗纪公园的概念推向全球。等于是完全复制“迪士尼乐园”的发展路线，但是不同的是，“侏罗纪公园”的占地会比较小，不至于出现香港迪士尼那样的尴尬。杰德将自己的想法与斯皮尔伯格沟通之后，他发现这的确是一个颇为赚钱的方法。不过这种经营电影周边的方法并不是安倍林娱乐的经营方式，因此斯皮尔伯格也提出了自己的异议。

    结果杰德笑着说：“谁说我们要自己去经营的了？我们只是向环球影业兜售这个概念而已。他们有经营环球影城的经验，想必对经营侏罗纪公园会很有兴趣的。我提供方案，斯皮尔伯格先生提供相关版权的授权，具体经营就让环球去做吧。”

    听完杰德的方案，斯皮尔伯格也心动了。斯皮尔伯格也不是不食人间烟火的神仙，对于送上门的美钞自然没有理由拒绝。于是两人合计了之后，便让安倍林娱乐联系了环球影业。出乎杰德和斯皮尔伯格意料的是，环球对此的兴趣非常大。要知道所有的电影公司都对迪士尼名下的迪士尼乐园羡慕嫉妒恨，都说小孩钱是最好赚的，但能想迪士尼这样将小孩钱成堆往自家搂的手段还真不多。因此环球听到安倍林的建议之后，自然是非常兴奋。他们很清楚这种史前庞然大物对小孩子的吸引，而且重要的是，成年人也会喜欢的，因此表示他们会尽快提交董事会审核的。听完环球给予的反馈，杰德和斯皮尔伯格都非常高兴，这侏罗纪公园的修建对电影上映时的宣传也是非常有帮助的。

    返回加州之后，斯皮尔伯格带着安倍林娱乐的工作人员连同杰德便出发前往旧金山卫戍区的莱特曼数字艺术中心，也就是工业光魔公司的所在地。由于事先便已预约，因此乔治卢卡斯倒是很难得地在公司出现并等候斯皮尔伯格的出现。由于此时卢卡斯已经退出了导演工会，因此有段时间没有从事电影导演工作了。但是他并没有离开电影这个行业，工业光魔刚刚完成了与卡梅隆的合作，卢卡斯对《终结者2》中那个液体机器人的设计非常满意，并引为骄傲。在会议室与斯皮尔伯格会谈的时候，还特意展示了这个镜头。以杰德后世人的眼光来看，这个镜头已经谈不上惊艳了。可是对于斯皮尔伯格和安倍林娱乐的人来说，这个镜头对于他们的冲击力实在是太大了。

    斯皮尔伯格略微回过神来，看了看对面卢卡斯得意洋洋的表情便知道这是卢卡斯给自己的一个“下马威”。卢卡斯的态度就是别看我最近不拍电影了，但是我的电影理念依旧是最先进的。对此，斯皮尔伯格惟有在心中苦笑而已。既然对方有这么强大的技术能力，斯皮尔伯格也在心中对工业光魔多看重了几分，因此合作的诚意也多了不少。

    虽然卢卡斯有身为导演的骄傲，但也不是那种不知轻重的人，毕竟自己也是生意人，和气生财还是很有必要的。刚刚那段视频的演示除了是炫耀自己的导演理念之外，也是为了展现自己公司的能力。看来这个视频的效果非常好，安倍林娱乐的态度显然好了许多。工业光魔对于“复活恐龙”的兴趣也是很大的，因此很快双方就达成了合作意向。

    在安倍林娱乐结束和工业光魔的谈判之后，杰德便带着自己的律师团队进入了会议室。斯皮尔伯格看看杰德，很快就明白了这个年轻人对工业光魔的垂涎了。杰德对于电脑特效是非常看重的，因此对于收购或参股一家电脑特效公司自然是应有之义，所以斯皮尔伯格对杰德想收购工业光魔倒是没有多少意外。而且斯皮尔伯格也知道杰德手上的资金并不少，所以便不再插手这件事，而是带着安倍林娱乐的成员离开了。

    “收购工业光魔？”卢卡斯看了看合同，轻蔑地笑了笑，将合同丢了回来。“杰德谢尔曼先生今天还没有睡醒么？收购我的工业光魔也要看看日子好不好！”

    “卢卡斯先生，如果你看完这份文件，我们再来谈谈收购事宜好么？”杰德将另外一份文件递了过去。杰德对工业光魔是势在必得，如果不能收购，大不了自己成立一家电脑特效公司罢了。只是工业光魔无论是现在还是未来，都是特效公司中的巨头，因此杰德才动了先收购的念头。

    杰德给的文件是一份关于“粒子特效”的说明书，虽然目前杰德找的技术团队暂时还没有完整开发出粒子特效的效果编辑器，但是有关粒子特效的相关专利却已经在全球注册了。也就是说未来的游戏开发和电脑特效都绕不开杰德的专利壁垒，哪怕杰德未来什么事情都不做，依靠这个专利都能衣食无忧了。工业光魔由于错过了粒子特效，才导致自己在行业里培养了一个可怕的竞争对手——数字领域。

    虽然工业光魔在处理细节效果上领先所有的特效公司，可是在大场面制作上却输给了数字领域。尽管细节效果处理容易得到奥斯卡的青睐，但是大场面制作才是真正赚钱的地方。卢卡斯虽然不是专业人员，但是对于特效制作还是颇有理解的。根据杰德这份说明书，卢卡斯显然看到了一个很美好的未来，一个完全可以用电脑实现的电影世界。

    卢卡斯现在开始纠结了，凭借这份文件，对面的那个年轻人几乎可以在未来两年里组建起一个不输于工业光魔的电脑特效公司。

    想了许久，卢卡斯长叹了一口气，道：“如果工业光魔想要获得粒子特效技术，需要付出多少代价？谢尔曼先生，我希望你不要太过份，否则工业光魔也可以放弃这个技术。”

    “那当然。”杰德并没有想完全吞并工业光魔，当年迈克尔贝吞并数字领域的后果就是导致数字领域无法接拍派拉蒙和梦工厂意外的电影，也导致了后来数字领域的破产。杰德想控股工业光魔，但还是允许它独立经营。“我只要工业光魔的控股权，但我不会干涉工业光魔的经营。工业光魔的经营是完全独立的，哪怕是为我的对手服务也是允许的。”

    卢卡斯想了想，说道：“51的股权和放弃经营权，必须写在合同里。”

    “没有问题。”杰德站起身，向卢卡斯伸出了手，“合作愉快！”

    “合作愉快！”

    第21章 南加大的研究生

    完成对工业光魔的控股之后，杰德的心情是大好，即便是基金会高层贪污案最终判决结果不尽如人意也没有让杰德觉得不舒服。州最高法院已经就贪污案做出了最终裁决，虽然那几个弄得谢尔曼家庭发展基金差点破产的家伙被送进了监狱，可是赃款并没有被追回多少，让基金会那边颇为不满。

    不过相较于基金会的失意，杰德却在犯愁如何使用自己从日本市场上抢回来的钱。除了继续购入微软、苹果等绩优股之外，杰德甚至动起了自己开创投资银行进军投资市场的想法，不过碍于自己身边实在是缺乏专业人才而作罢。毕竟投资是分分秒秒都要高度戒备的事情，总不能每次都靠自己的先知先觉吧？再说了，自从上次日本经济崩盘的延后就让杰德有所警觉，或许未来一些事情的细节已经发生了变化。

    不过杰德还有件事情没有泄露给大众，只有他和老贝尔才清楚，那便是他在去年夏天重新注册了南加大电影学院的研究生。本身就是南加大电影学院毕业的杰德自然在申请研究生方面颇具优势，再加上他编写的两个电影剧本也让几个导师满意，因此他非常隐秘地再度成为学生。

    因为是研究生阶段，再加上杰德现在的工作，因此学校导师特许他不用每堂课必到，但是所有考试必须达到一定的标准才能拿到对应的学分，因此杰德倒是没有比普通学生轻松多少。

    而就在自己面临学年末测试的时候，米高梅打来电话，说《末路狂花》将在5月24日上映，问杰德有没有时间参与前期的宣传和首映礼。杰德回答可以去参加首映礼，但是宣传就帮不上忙了。

    因为杰德进修的是导演专业，因此自己导师给的学年考试倒也简单，尝试拍摄一部短片即可，15分钟以内，然后就没有其他要求了。导师带的学生不多，虽然平素很少交流，但大家还算都认识。

    说来有趣，大部分的学生对杰德的印象并不好，觉得他就是那种典型靠家族才能念研究生的纨绔子弟，并且对学校纵容他不上课也非常不满。因此大家觉得这次测试极有可能会让他成绩不及格，到时大家就等着看笑话好了。

    不过杰德倒是没有察觉到大家的情绪，只是在思考这个测试的目的在何处。导演其实就是用画面讲故事的人，因此导师给予的题目其实就是要讲述一个在15分钟内结束的故事，所以如何将故事压缩到15分钟内就是第一个难题了。其次能讲故事和讲好故事又是两个境界，因此就面临着如何取舍镜头了。

    最重要的是，导师对题材并没有限制，这漫无边际的发散思维对新人导演来说才是最吃力的。好在杰德在拍摄电视剧的时候给自己挂了个副导演的头衔偷学了不少，再加上又在斯皮尔伯格身边耳濡目染了许多，因此杰德倒是对这个年终测试有了点信心。

    杰德在脑海里浮现的是《肖申克的救赎》中，男主角逃出监狱那一刻的场景。从黝黑的隧道里朝光亮的地方攀爬而去，最后站在雨中振臂高呼的镜头是杰德一直难以忘却的经典镜头。想到这，杰德决定将这个镜头用15分钟的画面语言表达出来。由于杰德有钱又有人，因此很快便安排了道具帮他在摄影棚里搭建了一个类似隧道的场景出来。东风制作很多人都跑来看自己老板的导演“处女作”，弄得杰德不得不声明，“这只是作业，不是作品！”

    杰德总共采用了三个机位，一个机位在演员的身后，象征着演员的眼睛；一个机位则在演员的正前方，用来拍摄演员的面部表情；还有一个机位则在前方上面悬挂着，这个机位则象征着旁观者的眼光。这段戏并不复杂，因此杰德就随便在剧组里找了个演员就上了。讲完戏之后，便开始拍摄。不过ng了四五条之后，演员还是没有表现出杰德所期待的内容，这让杰德有些郁闷。他在监视器里反复看了那几条拍废的胶片，发现最重要的原因是演员的内心戏没有出来。这种细节拍摄很讲究演员的内心戏，他的眼神，他的动作，甚至他的一个呼吸都能让镜头呈现出不一样的内容来。

    “安迪，你的表现并没有达到我的期望。”杰德很严肃地和安迪说着。

    安迪是一名三十多岁的演员，虽然在演员工会注册一家十多年了，但是从来没有出演过什么重要角色。这次也是因为《威尔和格蕾丝》的拍摄需求才得到了一个循环角色，虽然自己演得很努力，但是导演并不是很满意。据副导演说，导演已经打算删减自己的戏码，可能再拍一、两集就要走了。从心底说，安迪是很不愿意走的。一个默默无闻的小配角能担任循环角色这就是一个进步了，何况还是在《威尔与格蕾丝》这样的电视剧里？工会里已经有人在暗示，某个经纪公司已经有意向签下自己了。但是在这个关头被剧组抛弃显然不利于自己的签约大业，可自己也真的没有能吸引导演的地方。甚至连眼前这个二十几岁的年轻人也瞧不起自己，暗地觉得自己很失败。

    安迪心灰意冷的表情让杰德注意到了，问道：“你是不是觉得陪我完成一份作业是件很丢脸的事情？但是我必须要告诉你几件事，第一，你拍摄的《威尔与格蕾丝》是我担任的制片人；第二，你拍摄的《威尔与格蕾丝》是我担任的编剧；第三，我现在是南加州大学电影艺术学院的研究生……请问，你是谁？你或许觉得我拍摄的这个东西是个‘不起眼的小东西’，但是你连这样的作品都无法完成的话，你又能拍什么大作品？”

    安迪被杰德这么一训，脸上顿时有些尴尬。因为他是后期加入的演员，因此并不知道杰德的真实身份。如今发现自己不经意间得罪了电视剧的制片人兼编剧，看来自己滚蛋的几率已经是百分百了。但是安迪不想就这么失去机会，反驳道：“那你觉得我应该这么演？”

    “你是演员，我是导演，我的工作是教你如何演！”杰德有些头痛地看着这个演员。的确，这个演员压根就不符合杰德的需要，只是临时找不到人来完成自己的作业，才随便找了个人来凑合的。“的确，如果这是一次正式拍摄的话，你甚至连试镜的机会都拿不到。但是既然我选择了你当演员，我就必须为你的演技负责。请注意，你饰演的是一个被囚禁了多年的罪犯，你是无辜的，但是你没有机会被重审也没有机会获得假释，你极有可能一辈子失去自由。这是你辛苦多年挖掘出来的逃生通道，通过这个通道你将获得自由。现在请你想象一下，你现在面临着绝境，而向前是你唯一的出路。——不对，你的表情太夸张了！你的性格是内敛的，虽然很辛苦很激动，但是你的表情不应该这样夸张！眼睛！好的演员必须有一双会说话的眼睛，你的眼睛里是什么？除了眼屎我什么都看不到！给我你的情绪，别表现在你脸上，表现到你眼睛里去！控制你脸上的肌肉，表情要恰如其分！”

    由于杰德的场景也搭在《威尔与格蕾丝》的摄影棚里，所以杰德的怒吼也让很多演员都听到了。虽然大家和安迪的感情并没有那么好，可是看到杰德那样苛刻的要求，望向安迪的目光也多了许多同情。不过杰德可没时间理会现场同情的目光，而是从非常细微的表情上去要求安迪。安迪渐渐地觉得自己脸都麻木了，才听到杰德一句话，“这还差不多，记住这个表情，去休息十五分钟。我们过会再继续拍摄。”

    说完杰德便离开了摄影棚，而詹姆斯布罗斯刚好也在摄影棚外面抽菸。看到杰德过来之后，便笑着说：“以前听说卡梅隆先生是个暴君，谢尔曼先生也差不离了。”

    杰德耸耸肩，“如果演员都能达到我心中期待的标准，我也不想浪费力气去骂人。只是我不想看到有人明明可以做到，却因为这样或那样的原因不去做。安迪不是个特别优秀的演员，但是他还算是一个会演戏的演员。他没有领悟力和天赋，可是他的勤劳却是我看重的。——布罗斯先生，如果你觉得他演技等会有所提高的话，麻烦你再多留他一下吧。”

    “既然是老板的命令，我当然听从。”布罗斯笑着敬了个礼。

    回到摄影棚之后，安迪的演技比刚刚有了很大的提高，虽然距离杰德心中的完美还有点距离，可是就一份作业来说已经算不错了。剩下的工作便是剪辑，毕竟三台摄像机总共完成了将近一小时多的胶片，而杰德要从中剪出大约十三分钟的剧情来。因为工作强度不大，所以杰德打算自己亲自完成剪辑工作。在从其他剪辑师那里学的一些基本要点之后，杰德便开始了自己的剪辑工作。由于是第一次动手，杰德花了三天的时间才完成最后的剪辑，然后交给了导师。等到导师检查作业的时候，其他研究生赫然发现杰德完成度是最高的。其中除了因为杰德有钱有人来支持自己之外，重要的是这一段剧情的故事性也是完整的。

    “我看到了许多，对过去的厌恶和对未来的期望。我有点想看到整个故事了。”倒是笑着为杰德的作业打上了“a+”。尽管别的学生还想说点什么，但是此时也只好撇撇嘴认下了。杰德则是很高兴自己执导的第一部作品居然得到了肯定。

    第22章 末路狂花的首映

    应米高梅的邀请，杰德自然出现在了好莱坞大道的中国戏院。在柯达剧院建成之前，中国戏院一直是各大电影公司首选的首映电影院。此时的米高梅依旧是那个趾高气扬的米高梅，因此包下中国戏院为《末路狂花》造势也是应有之义。

    虽然当年的“反垄断案”让米高梅元气大伤，但身为好莱坞领头羊的米高梅岂是那么容易被打败的？很快的，米高梅依旧恢复了昔日的荣光，依旧作为好莱坞第一军团的霸主君临洛杉矶。

    对于这家以狮子为标志的电影公司，杰德还是抱以敬意的。可以说，米高梅是传统好莱坞的象征。私人公司，不对外公布自己的收益和拍片计划；制片发行一体化，大片场制度与导演中心制的最后领地……可惜随着整个电影产业的发展，好莱坞越来越容不下这头固执而骄傲的狮子。

    2002年，由于华人导演吴宇森执导的《风语者》惨败，成为压垮米高梅的最后一根稻草，显赫一时的米高梅终于不得不承认自己陷入破产边缘。没有传媒集团做支撑，好莱坞最后的独立制片公司终于不得不向资本市场低头，这头骄傲的狮子最后沦为索尼集团的玩物。

    当米高梅失去最后的利用价值之后，索尼集团又将这头年迈的狮子踢出了家门。最后是在狮门电影公司金主的资助下，米高梅和望远镜电影公司合并，让米高梅逃过了破产的窘境，可是昔日威风凛凛的米高梅狮子却已经成了丧家之犬，再无那是的风华绝代。

    想到这，杰德看着中国戏院上特意挂上的米高梅标志有些怅然若失。不过很快杰德的思绪就被记者疯狂的镁光灯给打断了，相较于主演和导演来说，杰德算是剧组里最有名气的人，为了不至于让明天的版面天难看，大家只好从杰德嘴里挖点话题出来了。

    好在杰德也是有经历过采访的人，他除了对电影大加赞赏之外，并不泄露任何和剧情有关的内容。同时也对主演和导演表示支持，总之是力捧到底。

    在中国戏院举行的首映礼主要招待的是美国各大报刊及电台电视台的影评人们，除此之外便是洛杉矶影评人协会的成员们。来到美国之后杰德才发现，除了律师和会计师之外，评论家简直就是美国人数第三多的职业了。

    单单和电影相关的评论家就组成了美国影评人联合会，但是这个联合会只是个松散的组织。美国影评人联合会是有三家全国性影评人组织和多达二十余家的地方影评人组织组成的大联盟。三家全国影评人协会分别是：最资深的全国电影评论家协会（national board of review of otion pictures）；最权威的全国影评人协会（natioy of fil critics）和最具影响力的广播影评人联合会（broadcast fil critics asso）。再加上那二十余家比较重要的地方影评人组织，所以仅仅是招待这些影评人就需要花费大量的公关费用。

    但是没有人敢得罪这些影评人，如果没有这些影评人替你在媒体上高呼的话，谁会来看你的电影？尤其是那些在《纽约时报》、《华盛顿邮报》、《洛杉矶时报》等权威报纸上拥有专栏的影评人更是被奉为上宾，不仅全程豪华酒店招待更有贴心小礼物送上。

    在所有的影评人当中，杰德甚至看到了赫赫有名的罗杰伊伯特。伊伯特是好莱坞史上最具争议同时也是最具权威的影评人，他是第一个获得普利策奖的影评人也是第一个因为影评人身份获得好莱坞大道星星的作家。在美国发行的电影都以能得到他的点评为荣耀，如果电影能够得到他“竖起大拇指”或“竖起两个大拇指”评价的话，发行方会特意将这个评价印在dvd封面上向观众宣传。

    伊伯特还在他的母校创立了“最不受重视电影节”，用于展示那些被人们忽视但的确具有艺术价值的电影。可以说，伊伯特是美国电影艺术最后的守护者，没有哪个影评人能像他那样拥有公信力。

    这个时空所拍摄的《末路狂花》较那个时空的《末路狂花》有许多的改变，因为杰德在电影中引入了更多的冲突，也因此让电影有了更多的戏剧张力。女主角希尔玛是一名很普通的美国中产阶级家庭的白人家庭主妇，看上去非常的幸福。但是希尔玛却知道道貌岸然的老公早就出轨了，只是为了维持表面的风光而让这段婚姻“名存实亡”着。而另一个女主角露易丝则是一名非裔美国人，有一个并不爱她的老公，家庭暴力就成了家常便饭。原本两个主角应该没有任何交集才对，但是每周三下午希尔玛都会去一家酒吧小酌，而露易丝就是这个酒吧的女招待。几次的邂逅，让两个女人建立起了一种别样的友情。

    故事进行到这，剧情就已经过去了三分之一。这样的剧情让不少影评人有些昏昏欲睡，不明白这部电影到底想要表达什么。想讲述一个超越种族的友情？伊伯特在自己的笔记本上快速地写下一段话。但是他却在心底说道，如果在七十年代，这个题材或许还有点思考价值，但是到了现在，这个题材就有点肤浅了。

    就在伊伯特决定放弃这部电影的时候，银幕上的故事忽然发生了改变。希尔玛表示自己厌倦了每天戴着面具的生活，于是同样对现在生活有所不满的露易丝便建议两个人不妨开车去旅游。这个建议自然得到了希尔玛的赞同，于是两个女人就这样朝着未知的世界出发了。

    在一个小酒吧里，金发的希尔玛被一个混混看上了。尽管两个人想办法离开了这个酒吧，可那混混却不依不饶地跟了上来，甚至想强奸希尔玛。情急之下的露易丝抢走了混混的手枪，但擦枪走火之下将那个混混给击毙了。

    两个女人被这个突如其来的变化给惊呆了，多年的教育之下，希尔玛自然是立即提议两人去自首，但是露易丝却拒绝了。“希尔玛，如果我是白人的话，我一定去自首。但是我是黑人，你知道这意味着什么么？我还没走进法院，他们就已经判了我死刑！”

    露易丝的这段话让伊伯特眼睛顿时一亮，作为美国的评论家自然对美国的各种不平是非常不满的。虽然没有废除奴隶制度已经很多年，甚至废除种族隔离制度也有不少时间了，但美国人骨子里对黑人的歧视还是依旧存在的。尽管好莱坞是美国自由主义份子的聚集地，但是敢在电影里如此明目张胆地嘲弄美国保守现状的却不多。此时的伊伯特已经非常有兴趣地想知道接下去的剧情会如何走，是流于平庸呢？还是来一个绝地大逆转呢？

    希尔玛虽然是一个家庭主妇，但是她并不傻，她很快就理解了好友露易丝的话。“那我们接下去该怎么办？警察一定会认为我们是杀人犯，他们很快就会来逮捕我们的！”

    “冷静，希尔玛，冷静！”露易丝想了一会，然后道，“嘿，不如我们偷渡去墨西哥吧？”

    希尔玛被这个胆大的想法给吓到了，但是不得不说这似乎是唯一的一个出路。于是两个女人惊慌失措地朝着墨西哥狂奔而去，而很快警察也发现了命案现场，并将希尔玛和露易丝列为了逃犯。在逃亡墨西哥的路上，希尔玛决定给自己的丈夫通个气，好让他有所了解。

    但是让希尔玛愤怒的是，她的丈夫不仅不询问自己为什么要去墨西哥，反而在电话里怒骂她这几天没有在家好好地伺候他。希尔玛听着这个男人自以为是的训斥之后，安静地挂掉了电话。然后冲着露易丝说：“看来，男人还真没有一个好东西！”

    希尔玛和露易丝的逃亡之路并不是那么顺利，因为一个白人极端分子对露易丝的挑衅，希尔玛一把火就烧掉了那个白人的卡车；而希尔玛途中遇到的一个“好男人”最后也不过是打算骗走她钱的骗子……当两人越接近墨西哥边境线的时候，警察也就越来越多。不仅新墨西哥州的警察尽数出动，甚至还惊动联邦调查局和国民警卫队。看到如此庞大的追剿队伍，有观众忍不住吐槽道：“这是抓毒枭呢？还是抓偷渡犯呢？仅仅是两个女人，犯得着么？”

    伊伯特自然听到那个观众的吐槽，他也不得不承认何必对两个女人赶尽杀绝呢？当他冒出这个念头之后，他忽然发现自己已经被导演和编剧完成的剧情给“洗脑”了。希尔玛和露易丝的确是逃犯，逃犯本来就应该被逮捕归案才对。可是由于前面的剧情铺垫和后续的剧情发展，让原本具有正义感的观众们纷纷同情这两个“逃犯”来，伊伯特不由得对编剧的编剧功底表示惊叹。

    他在观影前查了下编剧杰德谢尔曼的资料，知道他是南加大电影学院的毕业生兼洛杉矶赫赫有名的花花公子。但是在全家遭遇车祸并失去父母之后，这个纨绔子弟一夜之间洗心革面，不仅成了一个成功的作家而且目前在经营家族事业方面还颇有建树。伊伯特略翻了翻《末路狂花》的原版《希尔玛和露易丝》，相较于电影，的情节更加平缓。但是伊伯特也理解和剧本的不同，剧本需要更多的戏剧冲突，因此杰德将自己的来了个大改造才得出了这个剧本。

    伊伯特也对比阅读过杰德的其他，他发现这个年轻人对世界有自己的理解。他似乎在用同情的眼光打量这个美好并丑陋的世界，然后将这个世界最丑陋的一面展现出来，并摧毁所有的美好。他用近乎极端的写作手法让人去发现失去美好事物的痛苦，从而激发人们对美好事物的珍惜。

    此时故事已经开始步入尾声，希尔玛和露易丝已经被团团包围，无路可逃。再往前便只有深渊，她们惟有等待一场漫长的诉讼。影评人已经开始分析这段剧情的存在意义了，大家都已经看出来了这是一部有关女性自我觉醒和女权主义的电影。而那些围捕女主角们的警察和国民警卫们无一例外都是男性，而那些给女主角带来不幸的人也全都是男性，可以说男性是这部电影里的唯一反派。而女主角们逃亡的目的地——墨西哥自然是被认为是女权最后实现的地方，可是女主角们却在距离墨西哥不远的地方被拦截，这也象征着女权主义到了绝境。

    有些观影者觉得或许这就是电影的结尾了吧，毕竟到这里也是个不错的结尾。女权主义的反抗最后被压制，电影的批判作用已经达到了。但是，编剧显然认为这还不够。

    在因为逃亡而变得有些破烂的汽车里，希尔玛忽然说道：“你知道吗，露易丝，认识你是我这辈子最他妈高兴的事情了！”

    露易丝也笑了起来，“我知道，认识你也是我这辈子最他妈快乐的事情。”

    “你后悔吗？”希尔玛问道。

    露易丝非常坚决地回答道：“我不后悔！”

    听到这，希尔玛踩下了油门，朝着那深渊开去。随着汽车的坠落，电影完结。

    很多影评人对编剧采用如此极端的手法处理电影的结尾感到震惊，即便电影院里的灯已经逐渐亮了起来，可很多影评人还在想这两个女人为什么要去自杀？因为“过失杀人”么？那可是正当防卫，真要到了审判阶段是完全可以翻案的。因为路上的“纵火”？拜托，分明是那个不要脸的白人司机“种族歧视”在前好不好！为什么要自杀呢？

    思考这个问题的人还有伊伯特，他想了想，最后在笔记本上写下了一句，“或许将所有的希望都抹杀掉，才能让人们理解最真实的悲剧。我很高兴我又一次见证了影史上一部经典的诞生，同时我也很高兴一个有能力的年轻人加入到我们的电影大家庭！”

    次日，首批有关《末路狂花》的影评就新鲜出炉了。一如杰德所预料的那样，毁誉参半。喜欢的人认为这是一部吹响女权主义复苏号角的电影；不喜欢的人则认为电影过于哗众取宠。

    但是很快喜欢的人就占了多数，大部分影评人认为这部电影讽刺了当今美国社会对种族主义问题和女权主义问题的漠视。也因此，这部电影以外得到了黑人族群和女性观众的支持，首周票房便以800万美元的成绩按下周末票房榜的亚军位置。对于一部投资1600万的电影来说，这个首周周末票房成绩已经让那个米高梅非常高兴了。因为按照这个成绩估算，这部电影在美国国内的票房成绩应该不会低于6500万元。

    更重要的是，这部电影得到了绝大多数影评人的喜爱，因此势必在年底的各类奖项中会有所收获。米高梅起初投拍此片的最重要原因是奔着拿奖而去的，如今不仅拿奖有希望，还有希望小赚一笔，米高梅高层都非常满意。

    参加完《末路狂花》的首映礼之后，杰德便回到了自己的办公室。让杰德有些惊讶的是戴维凯利拿来了一个剧本。剧本名叫《警戒篱笆》，是一部警务剧。这部电视剧算不愠不火，但是杰德觉得可以交给戴维凯利来练练手，同时也将安东尼苏克指为这部电视剧的编剧助理。之所以杰德要这么安排，除了让凯利能尽快适应编剧工作之外，另外就是让苏克积累经验为他将来创作《csi》打下基础。

    凯利的剧本并不麻烦，很快东风制作就决定将这部剧排到了年底的制作计划当中了。凯利现在需要做的工作便是和苏克一起组建剧组，同时为面试演员做准备。整个工作，杰德都不打算参与，他想知道凯利和苏克能做到什么地步。要知道，杰德招来的这四个编剧可是未来能独当一面的明星级大编剧。杰德希望他们能够最终独立组建各自的制作工作室，成为东风制作的卫星公司。一方面是为了不约束这些天才们，另一方面也是希望不造成垄断，让商务部和州交易委员会对自己有特别关照。

    安排走凯利和苏克之后，杰德关注的便是编剧工作室们对第二季《威尔与格蕾丝》和《老友记》的编剧情况。在第二季的剧本中，杰德只提供创意和设定，然后完成其中比较关键的剧集剧情，剩下的则有编剧工作室的编剧们去完成，杰德只负责最后的审核和润色。看着面前厚厚的剧本，杰德开始仔细查看起来。

    作者有话要说：特别说明：如果中提及的电影与现实版本有所区别的话，那么文中会用较多的篇幅予以说明，因为这些和情节是有关系的。如果没有多少区别，或者完全一样的话，那么文中会一笔带过。请不要一看到娱乐里有对电影情节的描述就觉得是作者在凑字骗钱，之所以会写到，一定是对情节或主旨有所影响。记得有人说过，耽美是最难写的类别。因为无论你怎么写，总会有一部分读者不满意。既然没有办法让所有人满意，那我就按我最初的想法写下去。这是主攻文。攻与受的年龄差是七岁。不会出现小受未成年就被吃干抹净的情节。

    第23章 电影节上趣闻多

    尽管杰德已经向米高梅表示自己的时间和精力有限，但还是耐不住米高梅公司的三请四催，也参与了几次《末路狂花》的宣传活动。虽然《末路狂花》在首周周末票房拿下了冠军宝座，但毕竟这不是一部典型的“爆米花”电影，因此很快就在暑期档的第二周下滑到周末票房的第四位。

    不过影评人方面依旧获得好评，随着电影在全国的上映，越来越多的人也参与到了电影中的讨论。女权问题、种族问题以及现代美国的家庭问题都成了报纸和电视上的热门讨论话题，甚至连时任美国总统老布什也对这部电影发表了自己的看法。

    透过白宫新闻秘书的转述，老布什表示“这部电影是一部优秀的作品，它警示我们对当下社会的一些问题应该有所关注。”虽然这种话有些不咸不淡，但还是被媒体拿来炒作一番，也让《末路狂花》的票房在第三周保持了在前五的位置。

    随着《末路狂花》已经上映三周，电影的热潮也逐渐过去，米高梅方面也不好意思继续让杰德参与到电影宣传，也总算让杰德可以回洛杉矶了。

    不等杰德回洛杉矶的第一件事便是带着雪莉兰辛前往nbc位于纽约的总部讨论《老友记》和《威尔与格蕾丝》的第二季播映情况。

    由于第一季的热播，让全国电视网的同时段广告价格上涨了不少，同时也让nbc旗下的精彩有线台的订户数增长许多。鉴于这种情况，两部剧的第二季订购价自然要上涨才行。

    nbc方面虽然对东风制作这种行为有些不满，但也知道这是应有之义。人家的电视剧为自己带来的广告费和订阅费，自然人家就有资格要求涨价对待。只是nbc现在肉痛的是，当初签署合约的时候并没有附带要求特别完整的版权分享，现在除了《老友记》未来发行录像带的时候能赚一点分成之外，两部剧在地方台的二轮播映费用和自己是一点关系都没有。

    由于自己在第一季就放弃了这样的权利诉求，根据美国民法诉讼中的“禁止反言”原则，自己也没有办法在第二季提出这样的权利诉求了。虽然nbc很少操心地方台的事情，但是这次也从偶尔打听的情况了解到，《老友记》的三轮播映权都已经被抢得火热了，遑论二轮播映？因此nbc方面才打算在第二季的费用上对东风制作稍微限制下，不过杰德也不是吃素的主儿，直接将兰辛和律师团派了过去。横竖大家有的是时间聊，最后秋季档不能上戏吃亏的还是nbc，所以杰德乐得在一旁看戏。

    不过杰德在和nbc谈判的时候，也没事在nbc所在的纽约通用电器大楼里闲逛。对于这个目前很红的电视剧制作人，nbc还是拿出了一定的诚意，专门安排人员陪同他参观nbc的纽约总部。在路过技术部门的时候，杰德忽然发现了一个非常有趣的东西。当然，这个东西在他看来非常的古老，但是在这个时代还算是非常先进的东西——镭射光碟（ld）。

    镭射光碟在北美市场没有流行过，但是在日本及亚洲市场却非常流行，因为这是当时卡拉ok房必备的影音存储介质。看到ld，杰德忽然想起来，再过两年，到了1993年，vcd这个划时代的影音存储手段就要出现了。相较于ld只是在亚洲地区流行，vcd可以说是席卷了全球，虽然北美市场的用户依旧坚持使用录像带，可是到了vcd的下一代产品dvd出现在会后，录像带市场终于崩盘。

    从cd标准到后来的bd标准，基本上都是日本厂商说了算，索尼、三洋、先锋和jvc这四家电器厂商垄断了后世所有的光碟标准。尽管飞利浦公司曾经在cd时代和vcd时代还有过声音，但很快还是被日本人挤出了光碟市场。

    想到这，杰德决定从中捞点什么才好。于是杰德很快就委托自己的律师和会计师们在欧洲注册了一家名为地平线电子技术有限公司的小公司，然后这家公司很快就在杰德的指导下制定了一套光碟标准并研发出了原型机。利用这套标准和原型机，地平线电子很快就得到了飞利浦公司的部分股份。并且在飞利浦公司的带领下，参与到和日本电器厂商商讨新光碟标准的讨论大会中。

    杰德为地平线公司拿出来的是后世的vcd 10标准，并不是真正商用的vcd 11标准，但是仅仅是这个标准就让日本厂商非常的眼红。尽管这套标准的瑕疵还是有的，可是已经让大家看到了商用的前景。索尼和三洋对于飞利浦这个欧洲破落户居然挖到了地平线公司这个宝贝感到分外眼红，但是他们也知道此时不是闹翻的时刻。

    毕竟这套标准已经在各国的专利局注册了专利保护，如果自己想绕开的话，势必需要更多的时间和金钱来开发。只怕到了那个时候，vcd就已经成为了主流，自己的开发就会成为一场空。

    想到这，日本的电器厂商们纷纷与飞利浦公司达成妥协，认可了vcd 10标准并为未来可以商用的vcd标准提出自己的开发意见。别看现在日本厂商们一个卑躬屈膝的样子，其实心底早就恨死了飞利浦和地平线，正在打算如何在下一代标准上绕开飞利浦和地平线。

    可惜日本公司不知道的是，地平线不仅有完整的vcd 10标准，连商用的11标准及进化版的20标准都已经完成了专利注册工作。甚至连vcd向dvd的过渡产品svcd标准也已经完成并进入到专利注册流程，而且连dvd的原型标准都已经完成三分之二的进度，完全不担心日本厂商有什么机会来超越自己。

    杰德只为地平线的工作开了个头就不管了，欧洲多的是这种纯研发的小公司。别看这种公司小，但是掌握的专利却是非常多。依靠这些专利收入就足以让这种小公司活得有滋有味，何况杰德为地平线提供的专利是未来非常赚钱的专利。老板有钱，公司有未来，很快地平线就成了欧洲小有名气的电子技术开发公司了。

    到了八月的时候，《不羁的天空》的制片方新线公司便发来邀请，希望杰德能够陪同剧组一同在九月份前往意大利为威尼斯电影节站台。新线公司也是看到米高梅利用杰德成功炒作起《末路狂花》的例子，于是也打算模仿。毕竟《不羁的天空》的导演和演员也是没有什么名气的人，反倒是身为编剧的杰德在欧洲还略有名气，尤其是《生化危机》和《古墓丽影》在欧洲市场还颇受欢迎。

    欧洲人接受《生化危机》的重要原因在于作品对大资本主义的批判和对美国无能的描写；而《古墓丽影》由于女主角被设定为英国贵族后裔而在欧洲受到欢迎。既然杰德要前往意大利为《不羁的天空》进行宣传，西蒙舒斯特出版社也顺带为《生化危机》和《古墓丽影》第三集举办了欧洲签售会。结果时间算下来，杰德还要比剧组先去欧洲宣传。

    欧洲人的平均阅读时间较美国人要长许多，尤其是在北欧那几个高福利国家，阅读简直成了全民的爱好，因而欧洲的书店颇多。为了挑选签售地点，倒是让西蒙舒斯特出版社有些头痛。杰德声称自己的时间有限，因此不愿去太多的地方签售，因此西蒙舒斯特必须在最少的地点达到最大的推广目的。由于前两集累积的读者基础还是不错的，因此第三集的签售倒是让出版社很满意，连带着连在欧洲比较滞销的《光晕》也卖出了不错的成绩。

    等九月威尼斯电影节开幕后，杰德便在威尼斯与《不羁的天空》剧组会合并展开宣传工作。欧洲三大电影节虽然一直以反对好莱坞电影的姿态而存在，但是并不代表美国电影就没有机会来参赛。相反，欧洲三大电影节对来自美国内部的小成本艺术电影还是很欢迎的。

    三大电影节各有各的喜好，柏林电影节素来喜爱政治题材，尤其是对二战的反思电影；戛纳电影喜欢人性题材，特别是对来自东方的电影有独特的喜好；而威尼斯电影节追求的是电影技术和题材的先锋性，因此相对是不少新导演的出头天。

    让杰德颇为意外的是，在本届电影节上他居然还遇到了张益谋。他的《大红灯笼高高挂》也是本届电影的参赛片，而且据说得到了不少电影评审的喜爱。此时的中国刚经历过一场风波，中国电影人也再度从封锁中走出来展现出属于自己的风貌。欧洲人一直对神秘的东方有种特别的情节，三大电影节也一直对中国电影青睐有加，所以《大红灯笼高高挂》被影评人称赞也是应有之义。

    杰德所编写的《不羁的天空》采用的是公路片的形式，这是属于美国特有的电影类型。漫长的公路象征着人生，而公路的风景象征着人生的历练，最终的目的则是象征着人生的目标。只不过与一般公路片只探索男主角一个人的人性不同，《不羁的天空》采用了双主角。两个男主角除了在这段公路上思考各自的人生之外也对彼此的感情关系有了新的认识，这样的新颖设定也得到了不少影评人的喜欢。不过大部分的影评人认为电影的题材有些老旧，但是演员们的表演还是精湛的。

    在最终的竞赛单元里，《不羁的天空》被提名金狮奖，而男主演之一的瑞弗菲尼克斯也被提名最佳男演员。不过杰德知道今年的金狮奖肯定没有自己的份儿，连呼声最高的《大红灯笼高高挂》也最后只不过拿了个银狮奖而已。今年风头最劲的非英语导演是来自俄罗斯的尼基塔米哈尔科夫，他所执导的《蒙古精神》让西方观众看到了西方先进文明对传统蒙古文明的渗透，和传统蒙古文明的魅力。

    果不其然，在最后的颁奖典礼上，尼基塔米哈尔科夫凭借《蒙古精神》拿下了金狮奖，而张益谋只能屈就银狮奖了。好在瑞弗最后凭借自己的出色演技征服了评委，拿下了沃尔皮杯（最佳男演员），才总算没有让剧组空手而归。新线公司的发行经理已经露出了胜利的微笑，威尼斯电影节最佳男演员出演的噱头已经足够让《不羁的天空》在美国成功上映了。参加完威尼斯电影节之后，新线公司带着剧组又匆匆赶去多伦多国际电影节。

    多伦多国际电影节并不像欧洲电影节那么注重艺术性，相反他们非常看重电影的市场性。同样的，他们除了一个评委会大奖之外也没有其他奖项了，而所谓的评委会大奖每年评出的影片也多达十部，《不羁的天空》刚好拿下了今年的多伦多国际电影节评委会大奖。

    有了两个电影节奖项之后，新线公司便开始筹划这部电影的国内上映了。由于这部电影的禁忌镜头较多，因此被paa评上了“r级”，所以只能在少数戏院的午夜时段内播出。看到这样的评级结果，杰德就知道最终票房成绩一定惨淡。好在美国有不少艺术电影院线对这种小众电影颇为喜爱，因此《不羁的天空》一直到来年的三月份才下画，倒是有点出乎大家的意料。最终整部电影在美国国内拿下了640万的票房，相较于《末路狂花》最终6600万的票房收入，完全是惨败。唯一让新线公司满意的是，这部电影给公司带来的两座奖杯。

    杰德倒是没闲工夫去操心新线公司想什么了，他现在正在密切关心《老友记》和《威尔与格蕾丝》第二季的播映情况。好在就目前来看，两部电视剧在美国的受欢迎程度越来越高，这也让被东风制作狠狠宰了一笔的nbc感到安慰。除了自己的情景喜剧之外，斯皮尔伯格也打来电话表示《侏罗纪公园》马上就要开拍了，环球方面已经在夏威夷完成了“侏罗纪公园”的大部分外景搭建，未来的“侏罗纪旗舰公园”就将在这里建立。

    尽管剧组还没有进驻外景基地，但是斯皮尔伯格和杰德两人却已经到了。两人带着照相机在小岛上转悠，不时拍摄一些照片，为的是未来拍摄的时候有不错的景可以取到。除了这种半旅游式的工作之外，斯皮尔伯格会和杰德分享一些自己拍摄电影的心得，也算是提携这个新人后辈吧。

    “杰德，我很期望你能尽快去执导一部电影，你知道吗？我有一部很重要的电影期待你去拍摄。”斯皮尔伯格忽然提出了一个话题，但是却不想平时那么轻松。“你看过托马斯肯尼利的《辛德勒的方舟》没有？这部的剧本改编权在我的手里，但是我找不到好的导演来拍摄。马丁斯科塞斯说他不是犹太人，没有办法去很好地表达这种情感；罗曼波兰斯基虽然是犹太人，但是他说他还没有准备好拍摄这样的题材；比利怀尔德更是直接以自己已退休来拒绝我……其实我和波兰斯基一样，我不认为我做好了准备来拍摄这部电影。”

    作为一个未来世界的人，杰德当然听说过斯皮尔伯格在拍摄这部电影时所遭遇的痛苦。等于是将原本已经痊愈的疮疤挖开了再感受一次，这种痛完全是对一个人精神的最大摧残。但是杰德不会去接手这部电影，尽管他脑海里有这部电影的画面。他很清楚或许自己可以完完整整地复制出一部《辛德勒的名单》出来，但是他没有办法赋予这部电影更多的内容。这部电影之所以打动人并不是在拍摄手法有多先进或电影采用多么恢弘的新技术，相反的，这部电影采用的最朴实无华的纪录片拍摄首发，多达40的镜头是用手持摄像机拍摄。用近乎原始的方法所拍摄出来的一部黑白电影却感动了全世界，这绝对不是一般导演可以做到的。

    “斯皮尔伯格先生，我看过你执导的《太阳帝国》。”杰德岔开了话题，“这是一部很优秀的电影，但是中国人却很讨厌它，因为你没能站在受害者的角度去看待日本的侵华战争。或许你会说，我们应该客观中立理性地去看待一场战争，可是如果用这样的视角去拍摄电影的话，那和新闻纪录片又有什么区别呢？我没有经历过那场可怕的大屠杀，所以我无法去理解当时犹太人的想法，德国人的想法，以及纳粹的想法……而你，斯皮尔伯格先生，你了解这一切，你是拍摄这部电影的最佳人选。对于这样的电影，我们不需要客观，我们需要的是将受害者的主观情绪表现出来。只有让观众感受到了当时犹太人的无助和悲伤，他们才会珍惜今天的和平和抵制未来可能的暴力。”

    作者有话要说：斯皮尔伯格的《太阳帝国》其实是一部很优秀的电影。如果你能站在中国人身份意外去看待的话，你会觉得这部电影近乎伟大。但是很遗憾，我们都是中国人。的确，战争中，交战双方的老百姓都是悲剧人物。可是当着中国人的面去强化日本人的悲剧而弱化中国人的悲剧，就有点让觉得奇怪了。所以虽然我承认这部电影很优秀，但是我并不喜欢它。

    第24章 堪称经典的剧本

    《太阳帝国》公映的时候，中国大陆尚未对好莱坞开放市场，因此斯皮尔伯格并不知道这部电影在中国观众的口碑如何。但是听到杰德这般提起来，他也开始回想自己拍摄这部电影的初衷。事实上，斯皮尔伯格是一个很积极的反战主义者，所以他对日本的同情绝对不是基于对日本军国主义的同情。在斯皮尔伯格看来，日本的民众也因为日本军国主义受到伤害，因此他也对此抱以同情。当然，整部电影最主要的线索是来自杰米，这个英国孩子的视角。

    事实上，斯皮尔伯格并不是很了解东方文化，他电影中的《太阳帝国》其实暗喻的英国，也就是本片的主角。但是由于东西方文化的差异，在中国人看来，这部电影多多少少带有一点“为日本翻案”的意味。如果斯皮尔伯格知道有部分中国人认为他的电影是为军国主义招魂的话，只怕他是最伤心的一个。不过在杰德的提醒下，斯皮尔伯格也发现了自己当初在拍摄《太阳帝国》的心态。

    许久，他才说了句，“我为了追求电影的完美而忽略了真实。杰德，这个错在拍摄《辛德勒的方舟》时是不能再犯的。——不过我有个要求，我希望这个剧本能由你改编。我相信你的笔和你的心，你总能用最简单的词语最直接地表达人性。”

    其实改编《辛德勒的方舟》这部的念头也一直萦绕在杰德的脑海里，但是因为《辛德勒的名单》实在是太过经典，让杰德没有了改编的勇气。不过这次既然由导演本人提出来，那么自己改编下又何妨？杰德想了一会之后，便点头答应了下来。

    两个人商议妥了这件事之后，便开始准备起《侏罗纪公园》的拍摄起来。自从跟随斯皮尔伯格进驻剧组以来，杰德这才发现后世穿越中动不动一年主角拍几部戏的做法简直是不可能。饶是斯皮尔伯格这个级别的导演配合环球影业这样专业的资深电影公司，一部电影从筹拍到开拍都至少一年左右的时间，然后便是半年的拍摄和半年的后期制作，一部电影能在两年内完成就已经不错了。当然，某些小成本小制作电影自然就是特例了。

    而斯皮尔伯格也是将杰德当制片人兼导演培养的，毕竟自从导演中心制废除之后，导演的权利也就越来越小。对应到电影上便是，电影的片头越来越多的是“某某公司产品”而非“某某导演作品”了。之所以斯皮尔伯格和卡梅隆这样的导演还有如此强势，更多的不是他们的导演身份，而是他们背后的制片身份。斯皮尔伯格、卡梅隆和卢卡斯导演之所以还能保留导演最后的权力——最终剪辑权，就是因为他们所参与的电影同时也是他们所制片的电影。正是因为制片人身份和导演身份的合二为一，才让这些大导演还能享受这种待遇。

    斯皮尔伯格对杰德赚钱的本事一点都不担心，既然都是犹太人，斯皮尔伯格自然有自己的渠道得知杰德旗下公司的盈利能力。现在斯皮尔伯格训练的是杰德花钱的本事，如何花？花多少？这都是有窍门的。如果没有安倍林娱乐和环球影业这样的资深大公司做指导，杰德要学会成为一个真正的制作人至少得两年到三年的时间。而在斯皮尔伯格的指导下，杰德已经开始对如何当一个制片人有些入门了。除了跟着斯皮尔伯格的身后学习制片之外，杰德的另外一个任务便是改变《辛德勒的方舟》这部。

    由于前世杰德已经看过《辛德勒的名单》数次，因此对这部电影的剧本也颇有心得，因此杰德改编的速度还是挺快的。不过杰德并没有忙着将剧本交给斯皮尔伯格，他实在不想破坏他拍摄《侏罗纪公园》的心情。

    在夏威夷的日子其实比较辛苦，因为拍摄点都属于夏威夷群岛上一些比较闭塞的岛屿。虽然有保姆车也有卫星电视和电话，但是对于杰德来说实在是太过无聊了。不过让杰德感到意外的是，在收看nbc体育电视网的节目时，居然看到了上次在纽约遇到的那个网球少年。让杰德更意外的是，这个少年居然拿下了阿普托斯挑战赛的单打冠军。

    挑战赛是atp系列赛中等级最低的赛事，但无疑也是每个少年从业余选手到职业选手的必经之路。nbc体育台的记者介绍了尼古拉斯周的从赛经历，表示他从全美青少年网球锦标赛四强赛之后就开始进入到职业赛的圈子。在阿普托斯挑战赛之前，周已经拿下了另外三个挑战赛的四强和亚军。不过由于atp积分是每年年初清空一次，因此周的积分尚不足参加atp大师巡回赛。不过美国网球公开赛组织方对尼古拉斯周表示了一定的兴趣，将视其在后续赛事的表现再决定是否给予外卡邀请他参加预选赛。

    听到这个消息，杰德倒是挺为这个少年高兴的。有了四大满贯的参赛经历，那么日后进入atp大师巡回赛也势必会有个不错的好排位。

    杰德在夏威夷待了一周之后，卢卡斯也带着他的特效小组进驻到《侏罗纪公园》的剧组。虽然大部分的特效要到后期去制作，可是前期拍摄特效小组也需要给予导演一定的协助，以确定哪些效果是可以制作出来的。避免前期拍摄的动作和后期制作的效果出现脱节，让人觉得不够真实。虽然在《终结者2》中，工业光魔制作的液体机器人已经让记者们见识到了电脑特效的神奇，可毕竟那只是少量几个镜头而已。

    如今在《侏罗纪公园》里，工业光魔需要制作的场景比《终结者2》要多上许多，而且规模也要大上许多，这无疑勾起了不少记者的好奇心理。但是斯皮尔伯格和环球影业为了保证电影的新鲜度和神秘感，因此对记者下达了“封口令”。

    既然拿不到真正的采访内容，记者们就纷纷开展各自的想象力对特效进行各种猜想。当然也有不少记者觉得是《侏罗纪公园》在故弄玄虚，还特意采访了一些计算机人士，认为所谓的电脑特效是很难实现的。对于这些专家信誓旦旦的保证，杰德觉得挺可悲。毕竟这些专家的确是业内的专业人士，也是有着真才实学的人。可就是这群发明并推动计算机发展的专家们，却是对计算机未来最没有信心的人。

    当年ib的总工程师还拍着胸脯说“全世界只要五台个人电脑便足够了”，于是ib没有进军导致个人电脑市场，这才导致了蓝色巨人在早期的个人电脑业务中惨败。后来还是与英特尔、微软结成联盟，以开放式的个人计算机架构将苹果的封闭式计算机架构击败。如果没有后来的这一招，可能这个电脑世界的先行者就会成为电脑发展史上的第一个殉道者了。

    所以杰德倒是不觉得这些专家的意见有什么错误，因为他们无法看到和想象到那个境界，所以他们觉得是不可思议的。杰德相信，等《侏罗纪公园》拍摄完成之后，仅仅用一部预告片就可以惊讶到全世界。

    原本杰德以为工业光魔和安倍林娱乐的合作会很顺利，但是他显然错估了卢卡斯和斯皮尔伯格之间的关系了。两个同为好莱坞的一线大导演，居然同时出现在一部电影里，于是双方就会因为各种问题开始争执起来。卢卡斯很典型的场面性导演，他希望将电影的场面做的庞大和有气势；可是斯皮尔伯格认为这样会削弱电影的主旨，要求卢卡斯适可而止。

    每当两个大导演开始争执的时候，便是杰德出面协调的时候。毕竟这两个导演的级别摆在那，还真没有人敢上去劝架。好在杰德一方面是斯皮尔伯格欣赏的后辈，而另一方面他又是卢卡斯的合作伙伴，因此杰德每天都得花上不少的时间进行两个人的关系协调。好在《侏罗纪公园》作为一部暑期上映的爆米花商业电影，倒是没有花费大家太多的时间。仅仅是两个月的时间，斯皮尔伯格便完成了前期的全部拍摄工作，然后将电影的后期制作完全丢给卢卡斯去负责。

    “我看过你的剧本了，很感人。”斯皮尔伯格在电影快拍摄完的时候拿到了杰德的剧本。斯皮尔伯格也知道这个剧本其实早就完成了，但是杰德因为担心影响自己的情绪而一直拖着没有给自己。“你的分镜头设计也很完美，而且当中的一些拍摄备注也让我受益良多。杰德，我想邀请你担任这部电影的联合导演。我觉得你完全有能力胜任这份工作。”

    “这不合适吧？”杰德吓了一跳。和斯皮尔伯格做联合导演，这太让人惊讶了。而且两人还将联合执导《辛德勒的名单》，这简直就是天上掉馅饼。不过杰德很清楚自己的状况，自己的分镜头和备注之所以完美是因为自己看过那部电影，他可以完美地再现技术方面的内容。可是对于电影情感的把握，这必须要让斯皮尔伯格来做才行。而且杰德知道他和斯皮尔伯格之间最大的区别在于，斯皮尔伯格对于人性和内心的把握特别细致，并且对于人始终抱着一股同情心。可杰德对于人就没有那么好的看法了，杰德笔下，对人总是给予一定的批判。

    如果让杰德来知道《辛德勒的名单》，杰德一定会将大量的镜头交给纳粹，让人类看到自己同类的丑恶进而来批判人类内心阴暗。但是这明显不是这部电影需要的，这部电影是一种怜悯，是一种同情。“我不适合。因为我会用一种很严格的眼光去批判当时的人和事。可是我们不需要在这部电影里去展示过多的丑恶，我们需要的是如实地反映历史，用怜悯的目光去记录一切，然后让观众从心底产生同情并防止悲剧的再度出现。”

    斯皮尔伯格其实也明白杰德对待世界的眼光和自己并不一样，如果将杰德提升到联合导演的地步，只怕会导致整部电影的价值观出现偏差或分裂。“那好吧，但我还是希望你能担任这部电影的副导演。杰德，我需要一个助手，帮助我度过这段可怕的岁月。”

    对于斯皮尔伯格的这个请求，杰德并没有拒绝。其实杰德在前世的时候一直很抗拒去观看和纳粹大屠杀或南京大屠杀有关的电影，因为他觉得自己无法去忍受这种痛苦。只是随着年龄的增长，杰德才愿意去直面这样的历史。他很清楚，既然作为一个观众去看这样的电影都如此难受，而导演要再现这样的历史那就更可怕了。因为从某种意义上来说，导演等于是将原本可怕的历史再度演绎出来，这对任何一个正常人都是难以接受的事情。也难怪斯皮尔伯格在指导完《辛德勒的名单》之后，第一件事就是在阳光明媚的海岛上接受半年的假期治疗。可想而知，这部电影里的阴暗对导演的伤害有多大。

    “我们预计会在明年开始拍摄这部电影，现在我要去问寻找演员和场景而努力了。”斯皮尔伯格站起身，拍拍杰德的肩膀，“我们需要这部电影来记录那段历史以警醒世人。”

    “是的，中国人有句话叫‘前事不忘后事之师’。”杰德也点头认同了斯皮尔伯格的话。

    离开夏威夷之后，杰德便回到自己的家开始过问自己产业。老贝尔自然将各种账目和简报递上，作为谢尔曼家最重要的谢尔曼家庭发展基金终于走出了前任高管贪污的阴影，在杰德刻意引导下，谢尔曼家庭发展基金以投资美国国债和绩优股为主，资本处于稳定增长的阶段。

    自己旗下的东风制作所推出的三部电视剧中，《老友记》和《威尔与格蕾丝》的收视情况良好，同时二轮播映权和三轮播映权也非常受欢迎。目前已经有百事达之类的录像带租赁公司开始建议东风制作推出对应的录像带以涉足录像带租赁业务。

    《警戒篱笆》的收视则相对比较低迷，但好在评论家对这部电视剧相当满意，并且认为主创戴维凯利将是未来美国电视剧制作界的巨星。

    而《奥普拉秀》在全美的普及程度已经远超当年abc时代，这让奥普拉本人相当满意。更重要的是，兰辛不仅将《奥普拉秀》卖到了欧洲，甚至连香港和东南亚地区也有电视台参与购买，算是将《奥普拉秀》推向了国际。不过杰德名下最赚钱的依旧是他的投资公司以及他和日本人开始的彩虹娱乐。

    杰德已经发现他所持有的股份已经进入到微软和苹果公司的股东前十，好在杰德是将他的股份分别交给八家公司持有，否则杰德的名字就要开始出现在财经版了。

    至于彩虹娱乐，杰德对于日本人的经营能力还是有些吃惊的。江岛速人不仅成功地让日本青少年觉得进军男男爱情动作片是进入娱乐圈的捷径之一，也让部分男优成功成为日本的偶像。江岛速人也不再局限于只拍摄爱情动作片了，他还将旗下的男优组织起来拍摄了一些尺度稍大的午夜电视剧或限制级电影，也取得了不错的成功。甚至有媒体认为全日本除了杰尼斯事务所之外，就是江岛速人旗下的彩虹事务所帅哥最多。这让杰德有些吃惊，他原本只是出现捞点偏门，结果江岛速人给了他一个完全难以置信的结果。

    当然除了这些在娱乐产业的投资之外，杰德通过地平线科技从飞利浦公司那里也捞到了不少好处。

    当杰德看完简报之后，老贝尔忽然说道：“谢尔曼先生，有位来自韩国的客人想见您？”

    “韩国？”杰德微微吃了一惊，这个年代的韩国虽然已经名列“亚洲四小龙”并且有了“东亚奇迹”的美誉，可毕竟韩国由于财阀经济当道，所以韩国和美国的经济并没有太多交流。“韩国的客人是谁？他们说有什么事情么？”

    “拜访您的是韩国三星集团的会长，李健熙先生。”老贝尔自然会对每个拜访杰德的客人进行过滤和调查，以确保不会有什么不体面的客人骚扰到杰德。“他希望能就电子技术方面与您展开合作。我猜想他应该是从飞利浦那里得知了地平线科技，然后再找到的您。”

    李健熙可谓是三星集团在90年代之后扭亏为盈的重要人物，而且他极其偏好电子科技和现代技术，因此他治下的三星电子逐渐成为能挑战苹果、诺基亚、摩托罗拉的公司。杰德对地平线科技并没有太多保密，因此只要稍微有心就能知道自己是这家公司最大的股东。

    看来三星对自己手上的光介质存贮技术也有了兴趣，不过对于送上门的猎物，杰德素来是不会错过的。他不仅有三星想要的，还有三星想都不敢想的，这么好的诱饵还怕不上钩么？

    第25章 布局韩国娱乐业

    对于李健熙这个人，前世身为投资分析师的杰德自然是有过研究的。虽然李健熙这个人偏执而且性格颇为极端，但是正是在他这种性格之下，三星电子才从一家亏损170亿美元的公司变成一家年盈利103亿美元的跨国巨头。由于当年的三星与苹果之争，杰德也分析过两家公司领头人的性格，他惊讶地发现，李健熙除了在美学设计上没有乔布斯那么厉害之外，其余在能力上和性格上都是非常近似的。李健熙的动手能力非常强，最爱做的事情就是拆解对手产品以便和自己的产品做比较。而且李健熙的控制欲和乔布斯一样强，他的团队里是不容许第二种声音的，甚至不惜挑战韩国的传统价值观。

    所以杰德对李健熙的定位是，一个很好的赚钱工具但绝对不是一个合适的商业伙伴。杰德也是一个有控制欲的人，他相信自己无法与李健熙共事创业，那势必导致公司的分裂和动荡。既然如此，那还不如将公司的控制权交给李健熙，自己再从别的地方捞点好处好了。因此，杰德便让老贝尔安排与李健熙的会面时间。为了凸显对李健熙的欢迎，杰德还将会面的地点安排在了自己在比弗利山庄的家。和东方人的习俗一样，能获得邀请进入别人家拜访那就表示你们俩的关系绝对不是浮于表面。李健熙听闻杰德愿意在家与自己会谈的时候，还受宠若惊，特意将原来准备的礼物给换掉。

    杰德对于三星集团是一个仰视的态度，无论后人怎么批判这家公司，但不可否认，人家一个公司几乎控制了一个国家的命脉，这样的公司势必有他成功的地方。当然，李健熙作为三星集团创始人的三儿子，也算是含着金汤匙出生的。不过既然他能被选为做三星集团的接班人同时还带领三星真都走出国门那就一定有他成功的经验在，杰德不是那种会因为出身就忽视他一切的人。而李健熙对于杰德也颇为好奇，说实话，如果不是因为vcd标准，李健熙认为自己不会和这样一个人有任何联系。

    虽然杰德也算是系出名门，但是那个家族过于庞大，和自己的家族完全没有可比性。更重要的是，一个从事娱乐业的人如何能和自己这个财阀家族相提并论呢？不过当李健熙知道vcd标准制订公司居然是这个人的产业之后，他便第一时间过来拜访了。对已李健熙来说，三星给了自己无与伦比的出身，那么自己就有义务让三星继续辉煌下去。日本的电子厂商已经全面超过韩国，而且对韩国电子厂商形成了近乎围剿式的灭杀。为了让三星活下去，有突围的资本，杰德?谢尔曼就必须是三星的朋友不可。

    为了招待这位来自韩国的重要人士，老贝尔特意邀请了洛杉矶最有名的中餐厨师谭荣辉过来担任晚餐的厨师。杰德看到用粤菜师父来招待韩国客人，还有些错愕。但很快就明白了，此时的美国人对亚洲人其实没有太多的印象。在他们看来，亚洲人就是日本人和中国人两种，那自然是用日本料理或中餐来招待。老贝尔还特意与李健熙的随从人员沟通过，虽然他们希望能有韩式料理，但此时的韩式料理在韩国以外完全没有名气，因此他们只好选择中餐。

    由于韩国受儒家文化影响颇深，也讲究一个“食不语”，因此一餐饭下来倒是颇为安静。用餐之后，众人便前往杰德的书房开始商业合作的商讨。李健熙丝毫不掩饰自己的来意，他们希望能够获得vcd的生产授权。也不怪韩国人千里迢迢来美国需求生产授权，毕竟他们的“好邻居”——日本是绝对不会授权的。而唯一一家非日本的vcd联盟厂商就是飞利浦，李健熙自然要来寻求飞利浦的合作。在得知地平线科技才是关键之后，李健熙就立刻从欧洲来到美国，并在美国等待了将近一周，只是为了和杰德见这个面。

    “李先生的诚意让我很感动，但是，”杰德不会因为李健熙的诚意而轻易答应，生意场上最不值钱的东西就是感情，“作为vcd联盟的一员，我们有必要也有义务去维护联盟的利益。我们已经飞利浦这样一个合作伙伴，因此暂时不需要另外一个合作伙伴了。”

    “谢尔曼先生真的以为飞利浦能承担起地平线对抗日本人的重担？”李健熙倒是对杰德的疏离不生气，“据我所知，飞利浦已经在考虑逐步退出电器市场，您认为这样的合作伙伴能值得您付出这么多么？我研究过地平线的一些资料。发现贵公司不仅有原型标准，甚至还有商业标准，甚至连未来的改进标准和替代标准都有了……可以说，贵公司正在画一条跑道，让整个日本厂商都随着贵公司往前跑。我不得不承认，贵公司在理念研究和原型设计上已经是全球数一数二的了，但是如果没有对应的生产厂商将这种标准生产出来，那又有什么意义呢？韩国人天生和日本人就是对头，您的敌人同样也是我的敌人，敌人的敌人就是朋友，谢尔曼先生应该听过这句话吧？如果三星电子能够得到地平线科技的全部授权，那么三星将成为你在阻挡日本人的最坚实防线。”

    “什么日本人是敌人的，我听不懂的。”杰德在这个方面打了个马虎，“不过生意上的事情，总不能就是这样拍拍胸脯就能保证的吧？李先生，地平线科技为了研究这些标准和技术也花费了大量的人力和财力，虽然我们希望和你合作，但是我需要知道利润在哪里？”

    “三星电子愿意让出10的不可投票股权和5的可投票股权给地平线科技，我们要的只是地平线愿意授权给我们的答复。”李健熙颇为诚恳地说道，“这些授权我们可以额外支付费用。谢尔曼先生，我想这是你愿意看到的诚意，而且三星电子也愿意提供给你。”

    杰德知道从三星电子身上挖下15的股份已经很难得了，但是他并不像这么轻松地放过三星。“如果我说我对三星集团有兴趣呢？李先生，毕竟三星在韩国是个多么伟大的公司。”

    “你！”李健熙的脸色大变。三星集团并非严格意义上的家族企业，但是他的股份都集中现在李家或和李家有密切联系的家族手上。三星电子等外围企业都是三星集团控股的公司，这些公司有损失并不能伤害到三星集团本身。但是如果出让三星集团本身的股份，那就让李健熙觉得过分了。“家父并不允许我向外出售集团股份，还望谢尔曼先生谅解。”

    “没什么，这只代表我开的价码不够高罢了。”杰德笑着让老贝尔拿出另外一份文件，“李先生应该想知道移动通讯已经成功实现了，而且‘全球移动通信系统协议（gs）’已经被欧洲电信标准协会制订完成并开始商业化推广，就在今年1月，芬兰已经有了第一家gs移动通讯公司。不知道李先生对移动通讯有什么看法？可有兴趣参与进来？”

    杰德不信李健熙对移动通讯和gs没有兴趣，要知道未来三星电子最重要的支柱产业就是手机和移动通讯。自己手上的这份文件便是gs协议的全文，但是杰德对其中的关键技术进行了修正，为未来gs协议的发展留下了预留空间。凭借这份文件，杰德几乎可以拉拢全球任一一家通讯公司，甚至自己创建一家通讯公司，但是杰德却将这个当作了钓三星电子上钩的诱饵。杰德能够相信，三星电子绝对无法拒绝这份文件。

    “不得不说，很有诱惑力，也值得集团付出股份。”李健熙终于妥协了，“但是谢尔曼先生的改进意见是建立在原有标准之上的，三星电子并没有占得多少好处？”李健熙看着杰德，他相信杰德应该还有后手。他现在已经决定让出部分三星集团的股份，但是他必须让这部分股份的价值最大化。

    “李先生果然是明白人。”杰德笑了起来，“是的，在这份标准之上会有许多外接标准，目前地平线掌握了其中的一两种，其他大约还有四五种则在研究当中。在我们能够掌握的外接拓展标准上，‘短信息服务协议（ss）’无疑是最有价值的。我们可以让两台手机或多台手机之间传送文字讯息，当然未来还能包含音频、视频乃至更多讯息。”

    李健熙虽然并非专业的电子技术开发人员，但是他是很成功的电子商人，他自然看出来了杰德手上“短信息服务协议”的商业未来。他现在想的问题是，付出多少集团股份才值得。尽管李健熙知道杰德手上掌握着可以让三星飞黄腾达的关键钥匙，可是李健熙却担心杰德通过控制三星进而控制整个韩国。虽然三星掌握了韩国的命脉，但是不代表三星愿意将这部分国家利益出卖出去。虽然韩国人有很多缺点，但是在爱国上，他们无可挑剔。

    “5无投票权限集团股份，且集团有优先赎回权。”李健熙开出了自己的条件。

    “哈哈，李先生真会开玩笑。”杰德大笑起来，“10可投票股权，优先赎回权可以保留。”

    “谢尔曼先生的条件太苛刻了，恕在下无法应允。”李健熙拒绝了杰德的提议，“三星只能是韩国人的三星，我愿意让谢尔曼先生在投资中获益，这已经是我能做到的极限。如果阁下想要对三星指手画脚的话，那恕难从命了。虽然我们抱着最大的诚意期待与谢尔曼先生合作，但这种合作不是基于三星牺牲根本利益的前提下。”

    其实杰德也是打算试探下三星方面的底线而已，见李健熙如此强烈的反应，便微笑着道：“合作讲究的就是‘双赢’，既然这个方案无法让三星可以接受的话，那我还有个替代方案。三星集团7无投票权股份，三星集团拥有优先赎回权。但是我需要三星集团在韩国帮我几个小小的忙，既不违反韩国的法律也不会损害韩国的利益，李先生，你看如何？”

    7的股份已经接近李健熙的心理底线了，而且还是不投票股份，基本上都是李健熙可以接受的。但是李健熙也不会这么容易应允的，他回价道：“6无投票权股份，三星集团拥有优先赎回权。至于谢尔曼先生要我帮忙什么，我必须视具体情况而定。”

    “那没问题。”杰德暂时放下有关股份这块的争执，因为大家的底价已经很接近了，就看谁的耐心大了。“我希望三星集团能和我旗下的东风国际合资成立一家三星影视制作公司，三星集团明面上以20的占股为第一股东，东风国际只占股10，但是其余股份将通过离岸公司控制，因此我将是这家公司真正意义的大股东和控股股东，如何？”

    “投资韩国的影视业？”李健熙有点弄不清楚杰德在想什么，“恕我直言，韩国的影视制作业才刚刚起步，如果谢尔曼先生真要投资的话，日本和香港才是首选，甚至台湾都比韩国更具有投资价值。以上是我的好意告之，如果谢尔曼先生依然不改初衷的话，我可以帮你。”

    “太成熟市场的介入成本太高，我需要一个全新的市场去实现我的制作理念。”杰德淡淡地回应道。

    事实上杰德也在考虑布局亚洲市场时选择谁做桥头堡，日本这个成熟市场果断被杰德放弃了，要进入日本这个市场，成本太高而且见效太慢；香港的电视行业几乎是邵大亨一人的天下，他怎么可能容忍卧榻之侧有他人酣睡？至于台湾，此时的台湾电视还是被老三台掌控，而所谓的第四台基本都有黑道背景，这么复杂的背景显然不适合杰德这种人。尽管大陆市场是杰德最想拥有的，可是他很清楚，大陆直到他重生的那一日都没有开放传媒行业给外资，只能通过别的方法变相落地大陆了。

    因此杰德只好将眼光放在韩国，此时的韩国影视行业还在学习香港，但是已经有了一定的基础，为未来韩剧盛行打下了基础。而杰德则打算利用韩国的影视剧制作能力为自己在亚洲未来的娱乐业中打下一枚钉子，因此他倒是不在乎韩国目前的近况。因为杰德完全可以将自己在美国的制作团队派过来，将先进的设备和制作理念教导给韩国人，剩下的便是剧本问题。

    整个九十年代是属于日剧的黄金十年，去年的《东京爱情故事》和今年的《东京电梯小姐》已经开始让亚洲领略到“日流”的初步威力了。但是杰德完全可以截胡，他手头已经有《回首又见他》、《同一屋檐下》和《恋爱白皮书》三部剧的剧本，只要找韩国编剧本土化一下，完全可以在日流还没起来的时候，让韩流先起来。等杰德控制住韩流之后，他就有资本去和香港还有台湾的电视台谈判，进而真正进军华语电视台。

    “我有成熟的制作团队和先进的制作设备，最重要的是我有最优秀的编剧团队，只要韩国人拥有那么一点学习能力，我有能力在三年内让韩国影视业在亚洲有一席之地。”

    “韩国人的天赋是天下第一的！”李健熙对于杰德的嘲讽有些不满，“我答应你。”

    “为了让我的电视剧有播出机会，我想和sbs交换股份，三星影视制作15的股份换取sbs至少10的股份。此外我还想找一个名叫刘秀满的歌手来担任经纪部负责人，未来再成立艺人部和唱片部，他将是这两个部门最好的负责人。”杰德将剩下的条件说了出来。

    虽然李健熙对杰德为何信誓旦旦挑了sbs和李秀满有些不理解，但想必这位谢尔曼先生也有有自己的情报来源。李健熙对于杰德的提议没有太多问题，毕竟三星从来没有想过涉足娱乐产业，既然有人愿意来打理，那就让他们去打理吧，横竖三星不会损失太多什么。于是两人在这方面就很快达成了共识，至于李健熙如何让sbs让出10的股份就不是杰德去考虑了，身为韩国最大的财阀，连这件小事都办不到的话，那就太丢面子了。为了不让草创的三星东风影视制作公司没有事情可以做，杰德安排兰辛前往韩国坐镇一段时间的同时也安排她督促韩国人尽管完成这三部电视剧的制作，然后以一季一播的形式尽快在韩国打开局面。同时在组织人手进行粤语和国语配音，以相对较低廉的价格去华语电视市场挤占日剧的份额。

    此时正在自办公司s企划努力的李秀满对找上门的三星公司人员瞠目结舌。

    作者有话要说：其实这一章原本的想法是直接去台湾或香港收购一家电视台。后来稍微查阅了下资料发现基本是不可能的，此时的台湾是被中视（kt资产）、华视（民国政府资产）和台视（台湾省政府资产）……收购哪家都是不可能的。而所谓的“第四台”完全是不合法的，等他们合法起来，只怕是黄花菜都凉了。至于香港，tvb生生弄死了佳艺电视台，又将后来的亚洲电视弄得半死不活，杰德要在香港站稳脚步的话，整篇就变成了港娱了。sbs即首尔放送，后世韩国三大无线台之一，但是却是最年轻和最没有靠山的电视台。kbs等于是国家电视台，bc则是韩国的公共电视台而且还是非上市公司，搞定这两家的可能性太小。就算搞定了，里面派系丛生，也不大好控制，所以就选择了sbs。上个世纪九十年代号称日剧的“黄金十年”，从《东京爱情故事》为发端，到《悠长假期》掀起全亚洲的日剧风潮，再到《美丽人生》的完整谢幕，对于很多80后来说，那个时候的日剧就跟现在的韩剧一样流行。（这段话也是我写的哦，不是百度来的资料啊喂！）

    第26章 找上门的经典剧

    尽管李健熙对新成立的三星东风影视制作公司算不算三星集团旗下企业有些存疑，但毕竟这家公司挂着三星的名号就是三星的门面之一，因此在管理层的选派上到丝毫没有藏私。作为韩国最大和最有势力的集团，三星集团不仅拥有韩国最好的管理人员，也储备着韩国最具潜力的干部。对于这些储备干部来说，或许自己储备了一生，最后也只能去某个小公司的当个小科长，因此对突然冒出来的三星东风影视制作都寄予了极大的期望。

    不过兰辛的眼光也不是盖的，她很清楚自己老板需要什么样的人才。有创造力和执行力，有适当的野心和与之相匹配的能力，最重要的是要有国际视野。如果招揽来的人才只局限在韩国窝里斗的话，杰德才没兴趣要。未来的三星东风的主要市场是整个亚洲，简单来说就是中国和日本，如果仅仅局限一个小小的韩国，杰德和兰辛才不会如此慎重其事的。所以经过兰辛近乎严苛的选拔之后，才选定了管理层。

    李健熙作为头号股东，自然挂名成为三星东风的会长（董事长），而一名名叫朴明洙的女性却成了三星东风的社长（总裁），而雪莉兰辛则代表杰德成为三星东风的执行理事和国际发行部部长。一名从bc挖过来的金贤成的人成为三星东风的制作部部长，李秀满则是成为了艺人部部长。原本的s企划已经被证实并购到三星东风内部。当然李秀满之所以答应出任艺人部部长的条件也包括三星东风将在未来两年内成立唱片部门，届时李秀满将兼任唱片部的部长。

    新成立的公司自然也得到了韩国媒体的关注，首先这是韩国巨无霸企业三星集团旗下的新公司，其次这家公司居然还有美资背景。韩国人对美国人的感情很复杂，谈不上多热爱，但也多少保持着敬畏和崇拜。而且让韩国媒体兴奋的是，这家美国制作公司并非浪得虚名，他们正制作着美国热播的电视剧，而且他们的老板也是美国数一数二的作者兼编剧。由于深受儒家文化影响，韩国人对于能执笔写字的人都很尊敬，尤其是能在一个国家取得如此成功的编剧和作家，那么想必是很有文化的人吧？因此韩国媒体对于有这样强势的先进制作公司进驻韩国还是普遍表示欢迎，认为这将提升韩国的在娱乐产业的水平。

    当然，由于三星东风有sbs的股份，自然也会引来kbs和bc的排斥。而sbs原本对一家名不见经传的制作公司要拥有自家电视台股份感到不满，但很快他们的不满就消失了。公司甫一成立，便拿出三个剧本准备拍摄。sbs也不是傻子，他们很快就看出了这个剧本的优秀程度。日本和韩国毕竟都是儒家文化圈的成员，两国在情感需求上还是颇为接近的，能在日本大红的电视剧稍微本土化下来感动下韩国人是完全没有问题的。

    作为一个新生电视台，sbs一直苦恼于没有优秀的电视剧去挑战kbs和bc的地位。虽然说，一个电视台的立场是由他们的新闻节目来决定，可是决定一个电视台的真正地位，在亚洲的话，那就是看你的电视剧了。毕竟在亚洲市场，电视台的最重要支持者就是家庭主妇和女性观众。而她们对电视剧的需求是最大的，如果你有优秀的电视剧，那么你一定会成为收视之王。

    sbs作为三星东风的股东，自然也看到了这三个剧本，两部是都市爱情剧，一部算是家庭伦理剧。这样的题材完全就是冲着女性观众和家庭主妇而去的。而且重要的是，三星东风的都市爱情剧并不想现在韩国模仿香港的都市剧那样靠着“三角恋”、“四角恋”去吸引观众，相反的，三星东风的爱情剧中女主角一个个都非常独立，如果男人敢对她们不忠，她们也敢反击回去，丝毫没有那种传统韩国女性那种忍辱负重的觉悟。sbs很清楚这样的设定虽然不一定能让男人们满意，可一定能让女人们高兴。而那不家庭伦理剧并不是靠苦情来吸引观众，相反的，剧中展现了一个比较健康的家庭关系以及他们在面对外来压力时的团结一致。重要的是，该撒狗血的时候，三星东风也绝不含糊。

    看完这三部剧的剧本之后，sbs的副社长就直接用很诚恳的语气表示，这三部剧sbs将全部吃下，请三星东风无论如何都要答应下来。

    虽然这三部剧按照韩国的收视习惯适当拉长了剧情，但是基本上也保持在20集的合理范畴内，不会向后世韩剧动不动就奔着40集、60集而去。饶是如此，制作完这三部电视剧至少也要到今年年底才能上映。不过sbs并不着急，横竖已经被两位前辈欺负了那么多年，再熬熬也就过去了。在得到副社长的汇报之后，整个sbs管理层都非常高兴，而且这种喜气洋洋的气氛也影响到了整个sbs，弄得大家都以为sbs已经成为韩国收视冠军了。

    在三星东风开始稳定下来之后，杰德的经历便转回到美国国内。东风大厦的工程已经完成了三分之二，预计明年年底就能搬家了。而《老友记》和《威尔与格蕾丝》的第三季制作工作也摆上了议事日程，《警戒篱笆》虽然第一季收视平平但是拿下第二季的预定还是没有问题的。总之依靠这三部电视剧，东风制作已经成功跻身全美电视制作公司的第二阵营，而且也被《电视指南》杂志评选为“未来五年最具潜力的制作公司”。

    杰德当然不会躺在功劳簿上睡觉，他在为新剧而努力回忆中。现在的东风制作看上去很美好，但是杰德却很明白已经危机四伏。虽然单靠情景喜剧，东风制作也能活得很滋润，可这显然不符合杰德的期望。《警戒篱笆》是杰德首次尝试涉足剧情剧的制作，结果成绩不如人意。而在脱口秀和真人秀这块，杰德完全没有拿得出手的作品。虽然《奥普拉秀》算是东风制作联合制作的脱口秀，可是杰德知道自己在这个脱口秀里只是担任发行工作罢了。而且重要但是，《奥普拉秀》是一档日间谈话节目，一般来说，这样的节目都被认为是垫档节目。当然，奥普拉能在垃圾时段里做出黄金节目纯属特例。杰德现在的想法是进军深夜谈话节目，他正在等待机会。

    “老板，我想我们的机会来了。”兰辛带着一份资料走进了杰德的办公室，“大卫莱曼和nbc闹翻了，这是我们的机会！”作为nbc的剧集合作方，东风制作自然比外界能更早获悉nbc内部的变化，何况兰辛还是非常刻意地在nbc内部安排了几个眼线。

    杰德当然知道大卫莱曼，他是nbc深夜谈话节目《午夜》的主持人。按理说，他应该不会离开才对，毕竟他的节目在nbbc高层对这个主持人也非常满意。不过看完资料之后他才知道，大卫莱曼为什么走定了。大卫莱曼虽然是《午夜》的主持人，但是一直心属《今夜秀》，而《今夜秀》的现任主持人约翰尼卡森也很支持大卫莱曼上位，并且无数次公开表示《今夜秀》能有今日的成绩，和大卫莱曼在背后的默默努力是分不开的。可是在卡森宣布退休之后，nbc高层却安排杰雷诺前来接班。

    倒不是说雷诺水平不好，相反《今夜秀》在他手里算是开创了另外一个新天地，他本人也在中国大陆有“大下巴”的美誉。相反大卫莱曼的节目由于过于主流化，反而没有引起中国人的关注。不过这种主流的节目从来不缺收视市场，大卫莱曼后来的节目一直蝉联黄金时段艾美奖最佳喜剧及音乐节目，直到囧司徒带领他的《每日秀》篡位成功。所以杰德对大卫莱曼还是很欣赏的，有固定的收视市场，还能霸占艾美奖长达五年，这样的成绩值得杰德去拉拢。

    “我记得cbs夜间会空出一个时段来，你去问问cbs的人，看这个时段会什么时候空出来，我们有多少时间可以去面试？”杰德对兰辛说，“我去联系大卫莱曼。”

    此时的大卫莱曼对于nbc的出尔反尔正感到异常愤怒，他以无数次暗示明示nbc高层，自己对《今夜秀》是势在必得的，而且还得到了卡森的支持。可nbc却最后将这个职位交给了别人，最可恶的是并没有事先告知大卫莱曼。如果早点告诉自己，或许自己就不会对《今夜秀》有太多奢望了。如今是《今夜秀》主持人没有拿到，《午夜》的收视率也有点不稳定了。大卫莱曼已经对nbc彻底绝望，他已经在联系自己的律师，看如何和nbc解约吧。就在莱曼恼怒异常的时候，他接到看据说是杰德谢尔曼的电话。莱曼并不笨，他很清楚，这个时候一个电视制作人找上门意味着什么。虽然杰德是电视剧制作人，可人家擅长的可是情景喜剧，这和脱口秀有着异曲同工之妙。或许在他的手下，自己会有更好的发展不是。

    “莱曼先生，我听说你的事情了。”杰德丝毫不掩饰自己的目的，“我这边正在和cbs沟通一档脱口秀节目，不知道莱曼先生有没有兴趣参与进来，我可是有很大诚意的。”

    “我想知道是什么样的节目，还有我希望能有更大的自主空间。”莱曼也开出了条件。

    “节目的类型和《午夜》一样，但是我们决定改名叫《大卫莱曼深夜秀》。”杰德回答道，“东风制作可以给与莱曼先生最大的自由程度，甚至我们可以参照《奥普拉秀》的合作模式，由东风制作和莱曼先生组建一个专为《大卫莱曼深夜秀》服务的卫星公司，如何？”

    莱曼此时在心底不得不承认，杰德给出的条件是非常优渥的。一旦成立卫星公司，自己也将成为制作人，自然对节目有相对大的控制权，当然最重要的是，自己的收益也会更多。不过莱曼还是狐疑道：“公司真的保证不干涉我节目的制作？”

    “完全不干涉是不可能的。”杰德也实话实说，“公司必须控制旗下每档节目的总体风格，我们总不能制作两档完全一模一样的节目互相打擂台吧？除此之外，节目的流程和嘉宾都将是由莱曼先生负责。不过，如果收视率不好的话，那公司给予的预算也是有限的。”

    “我明白的。”莱曼当然也明白公司层面的要求，不要和旗下节目竞争，收视率决定节目的预算。这些都是很常规很基本的要求，莱曼认为自己是可以接受的。“谢尔曼先生，我很期待和东风制作的合作。如果cbs通知了试镜时间，请及时转告我。”

    “没问题。”杰德对于自己在电话里说服一个大牌主持人还是满高兴的。不过这只是一个初步意向，杰德已经吩咐创意部门在《午夜》的基础上修改出《大卫莱曼深夜秀》的剧本和整体策划，同时也吩咐艺人部门马上和大卫莱曼建立联系，便于尽早签订合约。

    杰德完成了这件事之后心满意足地开车回家，但是路上却接到了默多克的电话，这个老头居然非常高兴地问杰德晚上有没有约会，如果没有约会的话愿不愿意陪他这个老头共进晚餐。说来有趣，杰德在影视圈里素来受到的叔叔爷爷辈的喜爱，卢卡斯和斯皮尔伯格就不说了，默多克和雷石东这两个老头也在不同场合表达了对自己的善意和邀请。因此不少人还羡慕杰德的人脉，但是杰德却非常郁闷，他可是想和影视圈的帅哥来场艳丽的邂逅好不好！但是杰德还真不会拒绝默多克的邀约，一个长辈主动邀请吃饭，哪怕自己真的有约也必须推掉去赴宴才行。在问清楚晚宴的地点之后，杰德便调转车头朝餐厅而去。

    默多克安排的餐厅并不豪华，仿佛只是一间乡村餐厅而已，不过既然是身处洛杉矶最繁华的日落大道，这家看似普通的餐厅一定不简单。结果默多克笑着说这是他若干无聊的投资之一，只是希望自己吃饭的时候没有人打扰而已。杰德看了看，果然整间餐厅就只有默多克和自己。默多克已经吩咐厨师准备上菜了，而且也给杰德介绍了这家餐厅的特色菜。

    “默多克先生，你邀请我来不仅仅只是为了吃饭吧？”杰德真的怀疑这位全球知名的传媒大亨怎么可能随便邀请人吃饭。“就算吃饭，也不会挑如此神秘的一个地方吧？”

    “吃饭，以及为了其他的一些事情。”默多克将两份剧本递给杰德，“你觉得如何？”

    杰德结果两份剧本，一份写着《纽约重案组》，一份写着《x档案》。不愧是福克斯的电视剧，总是充满各种争议。《纽约重案组》当时就因为“粗口”和“色情”问题而遭致某些地方台的拒绝播出；而《x档案》则是与《星际旅行》齐名的科幻剧，死忠粉一大堆。“剧本不错，但是要拍好颇有难度。”杰德很诚恳地给出了自己的答案。

    “那福克斯电视制作公司邀请东风制作参与共同制片，有没有兴趣？”虽然杰德掩饰得很好，但是默多克这只老狐狸还是看出来杰德眼神的那一丝丝兴奋。事实上，这两个剧本到福克斯有段时间了，但是福克斯电视制作公司拍摄出来的试播集让默多克非常不满意。在纠结了半年之后，默多克决定寻找外援帮忙，而杰德自然就是他的首选。

    “合拍没有问题，”杰德刚好想将旗下的一些编剧和制作人员安排出去锻炼下，和福克斯电视制作公司合拍显然是不错的选择。“但是我想知道，我们能得到什么？”

    “所有收益的一半，但是福克斯享有两部剧集的完整版权。”默多克头也不抬地回答道。

    “这是联合制片么？这分明是将东风制作方到协助制片的地位了。”杰德顿时有些火了，“所有收益对半分，版权也必须对半分。默多克先生，别以为我不知道你有什么打算。”

    “你无非是看上了未来的电影改编权，改编授权费用我可以全部给你，但是版权必须归福克斯所有。”默多克坚持道，“我可有电影公司，你呢？谢尔曼先生，别太贪心哦。”

    杰德被默多克的话一噎，随后颇为尴尬地回答道：“好吧，就按你的说法办吧。”

    默多克看了杰德一样，笑着说：“小朋友，你很有才华也很有能力，但等你有相应的势力之后才能挑战我的。我很喜欢你，福克斯广播公司和20世纪福克斯电影公司的职位都等着你！还是那句话，你是我最期待的新闻集团接班人。”

    第27章 准备前往波兰国

    杰德当然清楚跟着默多克混能少耽误十年，但是他并不想站在别人的肩膀上去攀爬高峰，过去是如此，现在亦是如此。看到杰德没有说话，默多克也知道自己再次被拒绝了。默多克相信自己的眼光，他知道杰德未来势必在娱乐产业会有自己的一番作为。对于这种有能力又有野心的人，默多克是很欢迎加盟新闻集团的。默多克很伤心地意识到，自己打下来的这个媒体帝国居然缺乏继承人。自己的子女显然对新闻集团没有多大兴趣，而公司里比较年轻的管理层要么缺乏眼光要么缺乏魄力，当个大将或许可以，但是要成为统领整个集团的元帅却差点火候。

    而眼前的这个年轻人显然是有眼光也有魄力的人，只是在经验上尚缺火候，但是默多克相信在自己跟前学习几年就完全可以担当大任，而自己就可以将主要精力转向新闻出版行业了。可惜眼前这个年轻人再次拒绝了自己，这倒是让默多克有些小受伤。不过能谈下两部电视剧的联合制作，到也算是达成了一些目的。对于《x档案》和《纽约重案组》，福克斯方面还是很看重的，毕竟作为一个新生电视台，不出一些有争议的优秀电视剧，想正面挑战老三台的地位还是有些困难的。这两部戏的争议足够了，但能不能拍出水平来就不好说了。在福克斯电视制作公司数度失败之后，默多克才打算找东风合作。毕竟目前两家公司暂时没有利益冲突，而且东风制作的制作能力也的确是非常优秀的。

    在与默多克谈妥合作之后，杰德便告辞了。回到自己位于比弗利山庄的家，杰德也开始思考起自己的人生来了。自己来到这个世界已经快四年了，这辈子拥有了上辈子不敢奢望的一切。在比弗利山庄的家，还在马布里海滩拥有自己的独家别墅。车库里的法拉利和兰博基尼随时等着自己去驾驶，还有停泊在圣莫妮卡的私人游轮……杰德真的觉得自己没必要奋斗了，就算自己此时懈怠下来，依靠股票收入也足够自己挥霍大半辈子了。

    作为一个纨绔子弟，此时不应该出现在洛杉矶的各大夜店里么？左拥右抱，被狗仔队追逐……哪像现在的自己，独自一人躺在床上规划未来。这不是一个穷屌丝才该去想的事情么？杰德打开了电视，依旧是看nbc体育台。

    体育主播们正在热情介绍即将在巴西举行的“atp挑战巡回赛总决赛”，这项比赛虽然并不是什么重大赛事，但也算是网球界的一大盛事，毕竟大部分的明日之星都会在这里突围。而且现在又是比较晚的时段，nbc体育台自然就说起了这些不是很重要但也颇为出名的赛事。由于美国也算是网球大国，因此nbc体育台特意将这次参加总决赛的美国网坛新秀们都列了出来，杰德赫然看到了尼古拉斯周。跟去年秋天在纽约碰到的样子相比，成熟了许多，脸部的轮廓出来了，同时肤色也成了非常健康的小麦色。

    既然能打进挑战赛的总决赛，那么必然会有网坛经纪人看上他，明年开始征战正式的职业赛就不成问题了。毕竟没有经纪人在后面支持，选手要参加那些重要的积分赛都是非常麻烦的。杰德忽然拿起电话，对老贝尔说：“帮我订今年atp挑战巡回赛的总决赛阶段门票吧，然后机票和酒店也安排好。”

    老贝尔并没有询问为什么，只是按照杰德的吩咐去做。好在atp挑战巡回赛总决赛也不算什么特别难得的门票，老贝尔打了几个电话之后便将所有的行程安排好了。年底的杰德倒是真的有些轻松下来，因为杰德推掉了《惊情四百年》和《闻香识女人》的首映礼，好在华纳和环球倒是真的不在意有没有明星编剧加持，毕竟他们对电影推广有着自己一成套成熟的方法。因此杰德就决定飞往巴西去度假一番，因为明年将会有非常痛苦的一场拍摄等着自己。

    此时的巴西正是一年最热情的时候，桑巴和比基尼几乎成为这个国家唯一的符号了。相反，atp挑战巡回赛总决赛的关注度倒是比较有限。由于这几天刚好有事杰德编剧的《惊情四百年》正在上映，所以杰德在观看总决赛的画面倒是被美国的记者捕捉到了。对于电影编剧放下首映礼而在巴西看网球的行程，美国各大体育台的记者纷纷调侃杰德的真爱其实是网球。虽然华纳方面对杰德这样的态度有些微词，不过杰德这段时间的曝光倒是对电影的宣传有推动，让华纳也不好多说什么。不过《惊情四百年》的票房成绩有些惨淡，这部投资四千万美元的电影，首周票房却只有三千万。尽管拿下了当周的周末票房成绩第一，不过这可是电影淡季的十一月，因此许多评论家纷纷看衰《惊情四百年》。

    作为一直和杰德不对盘的《纽约时报》，很快就有影评人以《大胆的冒险和悲剧的收场》点评《惊情四百年》这部电影。“首先我承认杰德谢尔曼先生是美国今年崛起最棒的科幻奇幻类作家，他的作品虽然颇具争议却在全美获得了极大的成功。同时谢尔曼先生或许算是个不错的编剧，去年的《末路狂花》让我看到了他在女性主义题材方面的成功，不过在他的转型之作《惊情四百年》中，我却看不到他惊艳的才华。整部电影居然沦落成为宗教说教题材，或许我们必须怀疑，杰德谢尔曼先生还有下一部作品么？”

    尽管杰德在巴西看不到《纽约时报》，但是好事的美国记者还是拿着这张报纸特意去网球场边找了杰德。原本杰德很不希望有记者在这个时候打扰自己，但是《纽约时报》的这个耳光未免甩得太狠了。尽管《惊情四百年》是一部宗教题材的作品，而且在故事结尾上有刻意讨好宗教的意味，但是这绝对不是杰德创作的本意。看到记者那热切的目光，杰德也知道自己必须说点什么了，“其实对于‘时报’的专栏我真的不好说什么，因为我很乐意与每个理解我电影剧本的观众聊一聊，可是这位影评人显然连电影都没有看懂。这是一部宗教题材的电影不假，但是如果认为我这是在进行说教未免就太可笑了。这是一部关于‘爱’和‘救赎’的电影，因为我相信每个人无论堕落到何种地步，他内心深处一定会有块属于光明。”

    杰德的回应很快就传回了国内，作为《纽约时报》的对头，《华盛顿邮报》很快也发表了一篇影评，嘲讽《纽约时报》居然允许连电影都看不懂的人充当影评人。事实上，《惊情四百年》的票房成绩虽然不尽如人意，但是评论界对于这部作品还是颇为认同的。尤其是宗教界对于这部电影非常赞扬，《基督教箴言报》就声称“这是一部关于‘神爱世人’的作品。无论你犯下何等的错误，只要你真心忏悔，神是定然会宽恕的。”

    这部电影在北美的票房虽然比较一般，可是在欧洲及亚洲的票房成绩却非常让人惊艳。华纳本身就将整部电影制作得非常具有欧洲范儿，因此在欧洲的票房是一路飘红。尽管《惊情四百年》在北美只上映了六周，可是全球票房成绩却达到22亿美元。

    不过杰德此时的目光全被总决赛吸引过去了，尼古拉斯周居然在今年的总决赛中闯入到冠军战了，而他的对手也是本届比赛的头号种子选手。由于是两位参与对决的选手都是美国人，所以美国媒体的热情突然高涨起来了。不过周却婉拒了所有记者的采访，而是在一家还不错的巴西风情烤肉馆和杰德一起吃饭。

    “你真的确定吃了烤肉明天还能比赛？”杰德有些怀疑这些食物不适合运动员吃。

    “大叔，我的身体我自己最清楚。”周翻了个白眼给杰德，“对了，大叔，你不会是特意来看我才来巴西的吧？你不知道，我在巴西一个人都不认识。好在我的网球馆愿意赞助我机票，否则我连总决赛都来不了了。你看来参加比赛的人，哪个不是带着一个团队来的哦？”

    杰德当然清楚职业网球选手的配备，教练、体能教练、营养师和运动理疗师是最基本的配备，然后还需要一个经纪人规划选手的商业开发和赛事选择。atp提供了大量赛事给选手选择，但是如何挑选也是一门学问。因为atp的赛事不仅多，而且相对集中，如果不能尽量参加自己能拿高名次的比赛，那么最后的结果就是累得跟够一样，结果却什么积分都没拿到。

    “这样吧，尼古拉斯，我来赞助你好了。”杰德想了想，提议道，“如果你对职业网球真的有那么大的兴趣，我来安排教练和经纪人给你好了。”

    “大叔，我可不一定能给你拿下大满贯哦。到时候我欠你太多怎么办？你不会让我人情债肉偿吧？”周笑着说，“对了，别叫我什么尼古拉斯周，我叫周晓，这是我的中国名字。”

    “周晓。”杰德照着念了下，“你如果要肉偿我也不介意，横竖你也成年了。”

    第3节

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