王扬和罗伯特-泽米吉斯一番热情的寒暄后，两人便往椅子坐下相谈起来，《第九区》是动作捕捉技术的先行者之一，投资庞大的《萤火虫》也有着技术惊人的预期，还要是火焰集团老板，神奇扬占了一张椅子很正常；而剩下一张椅子的嘉宾，则是最后来到访谈室的乔治-卢卡斯，《星球大战》缔造者，工业光魔老板。

    事实上在技术、经历等方面，史蒂芬-斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆、彼得-杰克逊几人都丝毫不输于在场三位，不过这个专访的卖点难免有着“南加大三剑客”的意思：59岁的乔治-卢卡斯，拥有13.203亿北美票房，排名第六位；51岁的罗伯特-泽米吉斯，15.418亿北美票房，第三位；24岁的王扬，18.628亿北美票房，第二位。

    三人售出的电影票串起来可以轻易地绕地球赤道一圈，两个奥斯卡最佳导演奖杯、四次提名，各种各样的奖杯头衔数不胜数……这三个家伙是南加大导演系统的代表人物，而且都在电影技术方面有着相当的热衷，所以今天的主题其实是南加大三大佬，当然24岁的王扬还没有毕业。

    但所有人都知道，神奇扬横冲直撞的成长方式，获得的经验、得到的锻炼都比走“学院毕业——研究所——独立电影——主流电影”、“学院毕业——广告、MTV——独立电影——主流电影”等等厉害多了，基础在学院里筑建，有些东西却在实践中产生。正如50岁的南加大退学生朗-霍华德坐拥13.271亿北美票房，排名第五位。

    “《极地特快》是第一部IMAX-3D长片，还有表演捕捉技术；《星战前传3》使用索尼的HDC-F950数字电影摄影机拍摄，《萤火虫》将会采用IMAX摄影机，越来越多影片制作采用动作捕捉技术、数字拍摄，现在全球拥有了210家数字影院……你们是怎么看待这些新技术？这是一种进步吗，有可能淘汰传统制片模式的数字模式？”

    看着三位大导演，坐在对面椅子上的《好莱坞报道者》专访记者凯伦-切诺尔特询问，此时她脸上写满了高兴，这个专访会是代表作！要知道看到这三个家伙围坐在一起讨论对话、回答问题，是一件非常难得的事情，尽管专访也会包含几人新电影的宣传。

    按照她提及电影名的顺序，前方中间位置、一身棕色皮衣的罗伯特-泽米吉斯首先笑答道：“这些技术很有趣，它们可以帮助你突破一些界限。比如表演捕捉技术，它比起动作捕捉更加先进，我们在汤姆-汉克斯的脸贴上近150个红外线感光点，红外摄影机把他的面部表演都输入了电脑，再用电脑制作动画图像，这让我们拥有了更多选择拍摄广度、深度及各项参数的自由。”

    他说着不禁有点兴奋，看了看两边认真听着的乔治-卢卡斯、王扬，说道：“你们相信吗？汤姆-汉克斯一个人扮演了6个角色，列车长、流浪汉、圣诞老人、小男孩……他们的形象气质都是不同的，但他们的肢体动作、面部表情都是来源于汤姆-汉克斯，一切都是那么惟妙惟肖。如果没有新技术，它不可能实现。”

    “我是个非常、非常推崇数字化革命的人。”接过话的乔治-卢卡斯一开始就表明立场，这个SW之父已经一头白发，他说道：“数字拍摄、数字放映的推广都势在必行，这有些像从黑白到彩色，从无声到有声，从胶片到数字，我很高兴看到数字技术的发展，我真是恨不得一觉醒来就有了2100家、21000家……数字影院。”

    在几人的微笑下，乔治-卢卡斯呵呵笑了几声，摊手道：“你可以看到《星球大战》和《星战前传》在特效方面的分别，我同意泽米吉斯，技术打破了界限！很多想法、画面镜头是十年前、二十年前实现不了的，但现在可以实现了，这绝对是进步！技术越高，电影人越有能力做好电影。”

    “扬，你怎么看呢？”凯伦-切诺尔特看向了王扬，相比起白发老态的罗伯特-泽米吉斯、乔治-卢卡斯，这个帅气年轻的大导演居然有一种“震撼”的感觉；偶像派大导演和大导演的相同点只在于，都戴着结婚戒指罢了。

    似乎知道她在想什么，王扬抬了一下左手，做着手部动作回答道：“肯定是一种进步，短期来说，数字技术带来的拍摄效果、观影效果可能远不如胶片，但它节省成本可不是光让院线、电影公司赚更多钱，在这种新兴制片模式下，还会有更多人得到更多机会。而长远来说，数字替代胶片不是什么值得惊讶的事。”

    泽米吉斯、乔治-卢卡斯都一脸赞同，王扬又继续道：“但这不是一天一周就可以，推动数字化需要各方的努力和进步，它还需要一段时间。这些新技术带给电影的好处不用多说，我觉得不用抗拒也不用刻意追求，这采取于你感不感兴趣、你的电影需不需要。任何技术手段都不是影片核心，而是为了更好地表达实现故事、角色、创意，如果数字模式的到来意味着更好更酷的体验，为什么不呢？只要讲故事的人继续讲故事，电影还是电影。”

    “嗯！”凯伦-切诺尔特不禁点头，这个年纪和泽米吉斯、卢卡斯相差一倍多的年轻大导演说话条理分明、抑扬顿挫，作为最后一个回答者又有总结，真是一点都没有“怯场”，厉害！她心生感叹，又接着问道：“看起来动作捕捉、表演捕捉是未来的潮流，有演员担心，那会不会淘汰表演者？或者他们在银幕上看不到自己的脸了？”

    “哈哈，那完全是误解！”泽米吉斯顿时摇头，解释自己建立的表演捕捉道：“一切的动作、表情素材都来自真人表演，我们只是捕捉、建立数据、使用。”凯伦-切诺尔特却有了一个疑问：“那么素材库呢？当一家公司拥有了足够多的素材数据，导演们是不是直接对着一台电脑，就可以完成电影了。”

    泽米吉斯、卢卡斯、王扬都不约而同地笑了起来，又点了点头，凯伦-切诺尔特也疑惑地脸露笑容。泽米吉斯笑道：“的确可以，那样叫做‘虚拟拍摄’，不但演员，场景、道具都用电脑合成，这又提供了更多拍摄角度，实现一些不可能的镜头运动，我知道《黑客帝国》就用了这样的技术。但就算有虚拟拍摄，演员也不会被淘汰，如果要担心这个的话，那么卡通动画、CGI动画也提供了同样的威胁。”

    “每个演员的气质、表演特点都是不同的，人们喜欢看到真人、真脸。”乔治-卢卡斯接着说，他道：“我自己也是这样，真人表演有着无法淘汰的魅力，无论数字技术怎么革命，这一点永远不会改变。”

    见卢卡斯说罢，看着凯伦-切诺尔特，王扬笑着发表自己的观点：“但是你可以拥有更真实、更传神的外星人、大猩猩金刚、《猿人星球》……扮演这些角色的演员确实无法在银幕上看到自己的脸，导演也是这样。”两大导演和凯伦都不禁哈笑，王扬摊手道：“这是电影制作的一部分，谢谢他们。其实捕捉技术不但不会淘汰演员，反而可以帮助他们有着更漂亮、更广阔的表演，也可以实现导演更多见鬼的想法，这是很好的时代变化。”

    “看来这些数字技术有利无害，可以更好地实现你们的电影梦、科幻梦。”凯伦-切诺尔特语气一转，比如促狭地笑问：“你们是怎么看待自己接下来的电影作品？卢卡斯先生，扬，听说你们会有一场争斗。”

    这三个大导演在科幻电影的建树都非同小可，要是一个影迷突然走进来，说不定马上就激动得晕了过去。

    《回到未来》系列、《星球大战》系列，没有人敢不承认泽米吉斯大师、卢卡斯宗师的地位；而目前建树最少的神奇扬却拿了奥斯卡导演奖，被赞誉为“科幻电影的未来”，他也没有逃避害怕，媒体大众都知道《萤火虫》是他的自我宣言，大师或者昙花。

    “呵呵！”听到所谓的争斗，乔治-卢卡斯没有在意地笑了声，并不是轻视这个年轻后辈，只是不需要，他还不至于像某些媒体挑衅说的“害怕神奇扬”，为什么要害怕？卢卡斯微笑道：“扬非常的不可思议，但我没有和他比赛的心思。《西斯的复仇》是我最后一部《星球大战》了，我只希望能给影迷们一个完整的交待，那我就没什么遗憾了。”

    王扬也浑不在意地笑了笑，抛开票房，两部电影不能随意比较，他自己就是在《SW》的影响下长大，战胜、超越？他只知道自己绝对有着一颗要新建科幻经典的心，一个结束，也有一个开始！他回答道：“《西斯的复仇》给我们带来了很多榜样的正面压力，《萤火虫》需要做好很多方面，所幸我们都准备好了。”

    “《极地特快》是一部IMAX-3D电影。”轮到了泽米吉斯回答，他的声音颇是自豪：“3D是一个很好玩的东西，IMAX-3D更加好玩，当你的面前是IMAX巨幕、戴着3D眼镜，那是一种无与伦比的观影体验。我真的很希望，今年《极地特快》上映的时候，大家都可以走进3D影院、IMAX影院尝试一下。”王扬闻言不禁抿了抿嘴唇。

    凯伦-切诺尔特似乎听懂地点了点头，虽然她没有看过3D电影，或IMAX短片，她笑道：“你们都是坚实的技术狂人，怎么看待3D、IMAX-3D？它们会是潮流吗？卢卡斯先生，扬，你们以后会拍3D、IMAX-3D电影吗？”

    “潮流中的潮流！我相信很快就有一天，大家都戴着3D眼镜看电影。”罗伯特-泽米吉斯十分的坚定，只因为他亲身尝试过，无与伦比并不是吹捧自我，好东西没有理由不流行。他说道：“在《极地特快》之后，我会继续探索数字技术、捕捉技术，推出更多的新作品。”

    乔治-卢卡斯一脸爽朗的笑容，坦言道：“其实我还没有完全搞清楚3D是什么，呵呵！有机会我会尝试的，我乐意尝试一切的新技术。”

    “是的，3D、IMAX-3D会是潮流。”王扬轻描淡写地点头，以至于让凯伦-切诺尔特觉得这是他的客套答案，但没有人比他更清楚3D的恐怖威力，罗伯特-泽米吉斯不清楚、乔治-卢卡斯不清楚、詹姆斯-卡梅隆也不清楚，制作《极地特快》的华纳兄弟不清楚，推出《阿凡达》的20世纪福克斯也不清楚……未来的影视库相关资料里，詹姆斯-卡梅隆在采访中说过：“《阿凡达》的票房情况远远超过了我们能够想象的预期水平。我们一开始仅仅希望获得10%左右的利润率，那样的话，全球票房远远不到10亿美金。”

    远远不到10亿？最后的票房结果是多少？一发不可收拾地收到了全球28亿美金。一般来说，一部高制作成本电影的利润率在30%左右，而打定了“亏本”想法的《阿凡达》所带来的利润，却远远超过了30%，超过了人们对于一部电影能够带来利润的最高预期。

    28亿，是因为电影本身太优秀吗？是因为3D摄影机、动作捕捉、表情捕捉、虚拟拍摄、IMAX等技术吗？都不是，也许几年之后，没有人记得《极地特快》，只知道《阿凡达》，因为时机才是最重要的一环。

    天时、地利、人和。现在无法形成“《阿凡达》风暴”最致命的原因不是3D摄影机等技术落后，而是院线影院无法配合，现在全球数字影院只有210家，3D和IMAX巨幕到《极地特快》上映时加起来只有75家，不到一百家！就算再优秀又能够怎么样？2009年《阿凡达》，单在北美，3D银幕近3000家，IMAX巨幕近200块，数字影院不计其数……无疑《阿凡达》上映前，福克斯公司加速了全球各大院线更新设备的速度，但没有基础契机一切都是空谈，这些基础不是一个人两个人可以决定的事情，设备技术商、设备制作商、院线要全面革命设备；制片公司的3D摄影技术要达到高效果，两者结合才拥有了形成风暴的机会。

    从无声到有声、黑白到彩色，2D到3D，机会只有一次，风暴只有一波；不会再有第二波了，就算以后3D技术发展到更成熟更厉害，“3D”这个东西，不会再引起全球民众盲目的第二波了。

    有多盲目？《阿凡达》票房28亿；而后面见势就上的《爱丽丝梦游仙境》，只是后期以2D转3D格式，打上“3D电影”的旗号就收下了10亿全球票房，这股热潮有多么的恐怖！

    没有人记得《极地特快》，现在的3D电影、IMAX-3D电影都是开掘者；《阿凡达》这部集3D技术、捕捉技术于大成的作品，赶上了唯一一个的最好时机，吃到了最美味的一个果实，它就连宣传环节都可以轻易地花样百出，因为普通观众对3D有着巨大新鲜感，以“怎么观看《阿凡达》？”为一个宣传手段的话，不说普通2D，只说3D，那么。

    普屏+数字、IMAX+数字、普屏+胶片、IMAX+胶片……这些眼花缭乱的观影方式都是绝妙的噱头卖点，再以发行宣传的力量，让网络民众形成争论“这样看《阿凡达》才好”，同时网络水军到处地疯狂造势，3D有多么多么神奇、不去看IMAX-3D版《阿凡达》真是毕生遗憾……这样一来赶集心态就会产生，谁都不想错过！而且3D观影确实有别于2D，于是28亿，这就是病毒营销。

    王扬知道自己已经不是18岁的王扬了，当初突然得知未来2009年有一部28亿票房的电影，那么的不可思议，那么的震惊……但很早之前，包括现在，他几乎一下子就看清楚了“为什么”，看清楚应该怎么宣传……不变的是那一份热血沸腾，《阿凡达》还是《爱丽丝梦游仙境》？或者只是成为3D热潮跟风的一员？

    他不会让自己错过！只要以一部优秀电影，迎上那个唯一的时机，他也可以！

    “我会拍！我喜欢3D。”王扬笑了笑，众多纷杂念头在心中一闪而过，看着凯伦-切诺尔特，回答道：“我喜欢3D，我当然会尝试。”只是不在目前，《萤火虫》先热身一下IMAX拍摄，至于3D等技术方面“还不是时候”，虽然如此，他早已筹划寻求与IMAX等摄影图形公司合作成立一个3D技术的研究部门，推动发展的同时，也让火焰电影掌握着最先进的技术。

    等待时机一到，不单是吃掉那个果实，火焰还可以顺势推出一系列的3D电影，不落后于人。

    事实上如果以2009年的资料信息来看，《阿凡达》的3D拍摄技术并不难，它是把一部索尼的HDC-F950、与一部CineAlta-F23互相组合改装，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面，这个双机3D摄影系统被命名为“FusionCamera-3DSystem（3D数字融合摄影系统）”。

    而早在《阿凡达》之前，2008年的3D电影《地心历险记》就使用过这样的技术，当然它没有赶上那个时机。

    《星战前传3》就是用HDC-F950拍摄，现在还没有CineAlta-F23，也不知道是怎么样的数字摄影机，不过怎么样改装成为3D双机？别人可不会告诉你。

    “马克，可以开始着手组建3D研究室的事情了，现在适合。”

    宽敞的放映厅，数字大银幕上正放映着《魔法灰姑娘》，与胶片相比画质色彩自然还差了很多，观众席坐着零零星星的电影业内人士，参观着德仪这项最新的数字投影技术。看着银幕上不再由胶片，而是数字代码组成的安妮-海瑟薇，观众席的空旷一角，王扬双手环胸地靠着椅背，告诉旁边的马克-斯朗特。

    “OK，我知道了。”马克-斯朗特点了点头，3D研究室的事早已有过讨论，他知道王扬在说什么。想着王扬描绘的前景，以及自己的判断，他的眼镜片闪过一抹亮光，问道：“你确定3D会爆发？”王扬的声音随意而坚定：“我确定，几年之后，你知道……那又会是一场风暴！可惜《萤火虫》是赶不上了。”

    听到他提及《萤火虫》，马克-斯朗特想起了什么，又轻声问道：“你之前说对《萤火虫》的宣传有一个新主意？”王扬笑着点头，的确有了一个新主意，他想应该会挺好玩，笑道：“所有公司的网络宣传策略，都是用海报、剧照、新闻铺满整个世界，越多越好，你不觉得还漏了点什么吗？预告片。”

    瞥了若有所思的马克一眼，王扬继续笑道：“你有没有收看MTV颁奖典礼？每年MTV大奖都有一个最受人欢迎的环节，恶搞影片。”马克-斯朗特顿时道：“你是说我们推出恶搞预告片？”

    王扬不确定他是不是指自己的恶搞想法，便加以解释道：“这应该叫模仿，想一下，我们用《歌舞青春》的画面素材剪辑成《萤火虫》版预告片，但是音乐、台词那些声音，片名、导演、主演、上映日期那些……统统还是原来的《萤火虫》，换句话说，只是更变了相似的画面，同一个杰西卡，你打架我跳舞，《歌舞青春》版《萤火虫》预告片。”

    “我明白了，我明白了……”马克-斯朗特不禁失笑了声，望向大银幕笑道：“《魔发灰姑娘》版《萤火虫》预告片？我还没有想清楚，这可以怎么推广？”

    “《魔发灰姑娘》版不是我们做，我们先做一些自己拥有版权的，《当幸福来敲门》版、《朱诺》版、《宿醉》版、《冰河世纪》版……”王扬念了几个名字，就像描绘着蓝图，笑道：“然后我们允许所有网民使用火焰电影的影视库制作各种恶搞版预告片，办一个活动，鼓励网民们自己创作。”

    马克-斯朗特的眼镜闪闪发亮，似乎看到王扬的嘴角翘起一丝坏笑，像一个顽皮的小孩，只听他又笑道：“你知道吗？只要气氛够好玩够酷，有技术的网民们就会自发制作出各种各样的版本、各个国家经典影片的版本，《阿甘正传》版《萤火虫》预告片、《泰坦尼克号》版《萤火虫》预告片……”

    “试想一下！”王扬举了举双手，兴奋的声音都有点不自觉地加大，又压了下来笑道：“如果整个网络都是《萤火虫》的预告片，让人热血沸腾的音乐、让人爆笑的画面，看完恶搞他们再去看原版……整个网络都是！会怎么样？”

    “好吧……”马克-斯朗特故作想了想：“会票房很高。”王扬右手打了个轻轻的响指，一抓拳头：“那就是了。”马克-斯朗特连连点头：“那就是病毒营销。”王扬却忍俊不禁，现在《萤火虫》都还没有开机，他笑道：“首先我要把《萤火虫》拍好，再剪一个完美的恶搞模版预告片出来。”

    “嘿！”两人安静地看了一会《魔发灰姑娘》，马克-斯朗特忽然嘿的一声，上下打量着王扬，啧啧道：“扬，我发现你结了婚之后，胃口反而更大了。”

    王扬耸了耸肩，挑起了眉头：“没办法，宝宝明年就要出生了，我要多赚一些奶粉钱。”

    （未完待续）