最佳导演 作者:机器人瓦力

    第一百二十六章 《第九区》

    “那么晚上再见。”王扬和杰西卡轻轻地来了一个道别之吻，杰西卡便往车库那边走去，一边回头地笑着摆手：“拜拜，扬，加油！”王扬点了点头：“你也是。”说罢他便走回屋子里去，对跟随在脚边的丹尼说着道：“伙计，杰西卡去学街舞了，我也要开始工作，所以你自己玩吧。”

    王扬来到了宽敞雅致的书房，在书桌前坐下，打开电影开始《第九区》剧本的编写。但是过了一会，他就感到有些不对劲地停了下来，左右地观察着周围，有书架有盆栽，早上的阳光从拉开的落地窗撒了进来，外面的草坪上丹尼正欢快地跑来跑去。

    他顿时皱起了眉头，难怪心里没有什么压抑的感觉，现在这个工作环境太舒服、太阳光了！他想了一下家里可以“压抑”的地方在哪里，洗手间？车库？卧室的床底？他哈笑了一声，便抄起了一台笔记本电脑、纸笔、《卡夫卡文集》等几本书离开了书房，来到屋子的杂物室。

    虽然两人同居了只有半年多时间，不过不算大的杂物室已经有序地堆满了各种东西，很多都是影迷粉丝送的礼物，例如最常见的毛绒玩具，有迪斯尼的唐老鸭、米老鼠等，也有蝙蝠侠等超级英雄们，天知道影迷们怎么都会认为他们痴迷毛绒玩具？反正要是它们全部摆到卧室，那就会成了Baby房，所以很多用不上的只能放在这里。

    王扬拉过一张桌椅坐下，在昏暗的光线下，望着周围拥挤的杂物和玩偶，自言自语地道：“嗯，这样子还不错，要是更乱一些就好了。”他起身就要把杂物室弄得一团糟，又摇头地坐下：“还是算了，杰西卡会发疯的。”他闭上眼睛感受了一会坐牢时那种孤独压抑，便看着笔记本屏幕，在键盘上开始敲打了起来。

    写剧本不是简单的复制大银幕，那样做不了，首先一个剧本是要给剧组多方面的人看的，演员要能理解、艺术指导要能理解、特效师要能理解……不是只有他明白就完了。

    其次一个电影剧本，它的长度和内容绝对不是只有大银幕上那90分钟、120分钟的东西。事实上一部电影的故事最终会是什么样子，它是在后期的剪辑室里决定和诞生的，而不是初期的剧本文字上，所以每家电影公司的好剧本、烂剧本都堆积如山，编剧也一直不受人重视，遭受着不公平的薪水待遇。

    而往往一个剧本会有非常多的枝叶、好几个结局，甚至是矛盾的内容。也许一个厚厚的剧本，最后成版的内容只会用到上面加起来的40页，但是它就是有80页、100页那么厚。

    因为电影的剪辑工作需要充足的素材，素材越多弹性就越强，没有直观的影像素材而单是看文字，没有任何人知道这样、那样的组合效果会是怎么样的、是好还是坏；而有了充足的素材后，剪辑师和导演就可以放开手脚地去组合，寻求一个最好的镜头方式去讲故事。

    不过素材越多，也意味着片子的成本越高。所以一部大片可以烧掉200个小时的胶片，剪成一部2小时的电影，往往还有3小时、4小时的导演剪辑版；而小成本独立电影只能省着胶片来拍，严谨地控制着分镜头剧本。但他的《第九区》没有任何的资金限制。

    他有拍摄人类变形电影的强烈渴望，和很多很多自己的想法，但是当思维和未来的电影想法撞车，甚至一部分的脑子被它们牢牢地占据着挥之不去，那么能怎么办？什么都不做地坐着？那样太蠢了，那是他的脑子。他不会刻意地去回避，吸纳一些未来电影成功的地方，去讲一个自己想讲的故事，那是他做的。

    “啪啪啪”的声音中，王扬不停地敲击着键盘，时不时停下来用笔在A4纸上画上一个镜头，他的《第九区》的故事简括是这样的，1980年，一艘巨大的外星船突然飞到了地球，停留在了洛杉矶的上空，一开始谁都不敢去碰它，生怕会给洛杉矶、地球带来不可想象的灾难，但经历一段时间的等待后，人类还是接近了飞船强行进入到舱内。

    结果人类看到的是，是飞船里数以百万计那么多的外星人，它们长得非常丑陋，此时身体也都十分虚弱，原来它们是外星难民。人类把它们都救下了飞船，临时安置在一个区域“第一区”。

    这会是《第九区》的第一部分，观众们的心态会和那个世界的人们一样，那就是“从欢迎到讨厌外星人。”刚开始外星人的到来，整个洛杉矶、美国、全世界的人类都是兴奋的，对他们感到很欢迎，终于找到宇宙中的朋友了！尽管他们长得很丑，但人们很乐意帮助他们，在第一区随处可见忙碌的志愿者，他们热情洋溢，想要和这些异类交朋友。

    王扬拿着铅笔在A4纸上快速地描画着，一个人类满脸笑容地喂着外星人吃东西的画面。

    但是这些外星人并不是那么友善，他们的社会组织就像蜂巢，由少数的精英控制着庞大的工人群体，而这一只采矿船的女王已经死了，剩下来的外星人绝大部分都是工人，他们智商低下、性情暴躁，以破坏杀人为乐。所以当他们恢复了健康，马上就把整个洛杉矶弄得乱七八糟，到处杀人、放火、抢劫……人类的态度自然急转，马上对这些外星人没有半点好感。外星人从不得进入公园、地铁等限制，很快就变成了不得离开第一区，它们正式被强制隔离了起来。庞大的安置费用、经常发生的周边冲突，都让人类烦透了外星人，他们要求把外星人赶出洛杉矶，甚至是一口气全部消灭干净，当然这一个提议遭到了人权分子等组织的反对。

    不过无论如何，外星人得到的援助资金越来越少，生存环境越来越差，而他们的人口却越来越多，20年过去，也从第一区变成了第九区，一个高墙围绕、无管理状态的贫民窟。

    20年间，政府对外星人的研究自然一直有暗中地做；但由于财政预算的问题，政府把管理外星人的事务承包给了一家“多国联合组织（MNU）”的公司，而MNU也是全球数一数二的武器生产商，它的目的也是为了破解那些DNA外星武器。

    如今民众的怨声越来越高，为了节省管理成本和民意，政府和MNU决定把外星人统一安置到更遥远、更穷的第十区。男主角威格斯是MNU的第九区高级管理员，他的岳父更是MNU的总裁，所以通知外星人搬迁的“肥差”落到了他身上。

    这也进入到了《第九区》的第二部分，观众们会发现“人类也不是什么好东西。”王扬的目标就是把人类的丑恶、冷酷的一面尽情地挖掘出来，一方面是整个社会对待外星人的态度，人类利用外星人、戏弄外星人，把他们关在动物园的笼子里展览赚钱，因为第九区太危险了，而全世界想亲眼看一下外星人的人又太多。

    这些都可以通过快速的伪纪录片镜头来表达……想到这里，他又用笔在纸上涂画着，一个外星人在牢笼里抓着铁支，而周围是一圈拿着相机拍照的人类。

    而另一方面则是威格斯进入到了第九区的故事，这个风趣幽默、爱老婆爱家庭的好男人，和同事们在第九区里做尽了人类认为理所当然的坏事，欺骗、打骂、残忍地杀害外星人的胎儿，一切都是那么毫无顾忌。

    当威格斯在搜查一间可疑的房子时，他被外星人克里斯多福森和其朋友花了20年收集的一瓶能源液体喷到，这种液体还有同化作用，威格斯开始走上了变形之路。

    《第九区》也进入到了第三部分，观众们的立场会不知不觉地发生改变，他们会发现“原来外星人也有好人，他们也有亲情、友情……和人性！人类反而成了没有人性的东西，他们贪婪、自私、无情，让人恶心。”

    为了研究外星武器，人类可以虐待、虐杀外星人，将他们开膛破肚，做着各种灭绝人性的试验；为了研究，他们在医院把变形初期的威格斯抓了起来，在MNU总部的研究室要活生生地分解他，他的岳父对于女婿的求救无动于衷，竟然同意分解；威格斯深爱的妻子也不信任他，甚至出卖他……但威格斯也不是什么好人。当他逃出了MNU总部，走投无路地躲在了第九区，接着被克里斯多福森父子相救，也知道了自己有机会变回人类，那就是抢回能源液体，帮助克里斯多父子回到天上的飞船，船上有治疗的装置。于是他一心想着的就是自己变回人类的事情，不管克里斯多父子能否回家、不管他们的死活，更不管整个外星族的生存问题。

    王扬想电影这一部分将会是最压抑的，威格斯变形之后的孤独和痛苦、还有人类的恶心，都会压抑得让人发疯！他要做到的是，让观众们都变成了外星人，他们会对威格斯和外星人的遭遇感同身受，恨不得把所有的人类都杀光！

    于是接下来便来到了《第九区》的第四部分，在第九区，克里斯多福森被MNU军人挟持，马上就要被杀掉，面对着救不救克里斯多的选择，威格斯终于爆发了，他再没有了斯文或者懦弱，没有了“我是人类”的想法，他操纵着外星机甲和庞大的军队来了一场大战，把那些军人统统杀光！

    看到一个个的人类被打得粉碎，观众们会为之兴奋和鼓掌；他们也会为克里斯多福森父子返回母船而欢呼，外星人终于可以回家了！

    但这不是目的，整部电影进行到这里的目的，都在于痛快之后，观众们会感到更加彻底的压抑，和一股直透心灵的悲凉，因为……他们是人类。

    为什么会有这样一个故事？人类就比外星人要好吗？人性到底是怎么样的？丑恶无情？自私恶心？但是电影最后也会有着美好的一面，威格斯的妻子没有放弃他，依然每天都在思念着他。而最后威格斯彻底地变成了一个外星人，他孤独地生活在第十区，思念着妻子，等待着三年之后，做出过承诺的克里斯多福森回来。

    三年之后，会是人类的末日浩劫么？爆发一场洛杉矶之战？还有那些关于人性的问题？都留给了观众们自己思考。

    雪白的A4纸上，随着铅笔的划动慢慢地出现了一个镜头画面，威格斯驾驶着机甲发出数支炮弹，把几辆前来增援的装甲车全部轰飞。王扬看着这一份随意绘画的分镜头剧本，伸了一个懒腰，便继续画了起来。

    未来的《第九区》的镜头有着很多值得学习的地方，例如伪纪录片的一些手法，新闻采访、电视报道、监视器记录等等。

    伪纪录片的一个目的在于增添电影的真实性，和观众的代入感，早在制作《鬼影实录》的时候，王扬就已经好好地研究过一番伪纪录的拍摄手法，但那部是DV电影，而《第九区》是胶片电影，手法上自然又有很多不同，所以他最近重新拾起了这个研究，对象包括有《科洛弗档案》等电影。

    不过那部《第九区》的镜头画面并不是完美无缺，当然相对于3000万的成本，它是很了不起的。问题正是出于投资的级别，资金的不足，导致里面的场景、道具都显得有些粗糙和儿戏，比如人类和外星人各自的武器装备、MNU总部的规模和防御力、追捕威格斯的军队人数、战力等等。

    如果从合理性去衡量一部电影，那么它就会错漏百出，威格斯被分解时没有被锁上、他轻易地逃出了MNU总部、他和克里斯多福森轻易攻破MNU……当然电影不能这么看，否则将没有任何乐趣和思考。而且有一个现实的情况是，只要有足够的投资，无论场景、道具、规模、过程……这些问题都不会是问题。

    幸运的是，王扬没有资金成本这一个顾虑，他可以随心所欲地设计想要的场景、想要的画面，一切都以最好的电影效果为标准，好好地打造自己的第一部科幻电影。

    至于要花多少钱？由于没有这方面的制片经验，王扬也不知道该怎么做预算，不过他前几天有问过罗伯特泽米吉斯、和准备主演《黑衣人2》的威尔史密斯，得到的成本预算是大概会在8000万到1亿，不过这个成本是包括了他的片酬。

    由于现在的火焰电影不是100%属于他，一部电影的收益会进行分摊，尽管这些钱基本上是左手换到右手，但账目就是要分明，所以他会低于市场价地收取一定的片酬，《第九区》制导编加起来1500万。相对于“神奇扬”这个名头来说，这已经是非常便宜了。

    在他入狱之前，派拉蒙公司就曾经以2500万的报酬，邀请过他制作执导一部电影，没有明确的剧本，可以是他自己编写的，也可以是挑选他们手头上的；而派拉蒙方面的总投资不会超过7000万，允许火焰电影最多带着3000万入局。无疑这是报酬非常丰厚、风险又非常低的机会，但王扬“考虑”了一番，还是谢拒了。

    假如《第九区》的预算是8000万，他占了1500万，初定的主演小罗伯特唐尼的片酬算100万，那么就只剩下6400万了，还要支付剧组其他成员的片酬、胶片器材的费用……还有多少钱去拍摄和做特效？

    而且电影的一个主要场景是在洛杉矶，他准备全部实景拍摄，这必然会增加成本；另一个最主要的场景“第九区”，可以采取微缩模型，再加上局部搭景的方法去拍摄；但他不打算这样做，那样会大大地减弱了电影的真实性，在他的计划里，除了必需搭建的内景之外，“第九区”的所有外景都将到非洲的贫民窟实地拍摄。

    等电影拍完洛杉矶的镜头，相信他那150天的刑期已经满了，他也可以率队前往非洲。

    “扬，我回来了，你在哪里？”杰西卡看到书房里空无一人，又在屋子里找了一圈，都没有看到那个身影，不禁疑惑地喃道：“不在家？”这时候丹尼却狂摇着尾巴地往前面跑去，似乎在说“跟我来”，她好奇地跟着它来到杂物室前，隐约听到里面有声音，便打开门一看，只见王扬入神地在纸上画着什么。

    她顿时惊讶地笑了一声，一边走进去，一边问道：“扬，你在这里做什么？”

    “嘿！你回来了。”回过神的王扬抬起头看了看她，又解释笑道：“没什么，只是这里比起书房更有工作气氛。”说着，他兴致勃勃地拿起桌上几张纸，展示给她看：“杰西卡，你看这些外星人的概念图怎么样？”

    虽然《第九区》里的外星人最终造型，要找特效公司进行专业的设计，不过他身为导演，当然有权利对他们的造型“指手画脚”，更别说提出最初的概念。他微笑地看着纸上的几排造型，感到很满意，对她介绍道：“有甲虫人、龙虾人、蜜蜂人……甜心，你喜欢哪一款？”

    “唔……”杰西卡认真地看着纸上那几个外星人，头上都有触角、两只手、两只脚……她看了很久，忽然歪头地问道：“哪个是龙虾，哪个是甲虫？”王扬顿时怔住了，杰西卡连忙摆了摆手，笑道：“不不，我认出来了，这个就是甲虫人吧！我喜欢甲虫人。”

    看着她指到了蜜蜂人身上，王扬耸了耸肩，无奈地道：“是的，就是他。但我真需要找一个美术老师了！”

    （未完待续）

    第一百二十六章 《第九区》