[美娱+商战]好莱坞大亨 作者:Aaron

    第26节

    不得不说杰米的哥们非常给力，给杰米和苏珊安排的座位是最好的。和观看一般电影不同，iax电影最好是在中央位置稍微靠前一点，这样才能更加完美地感受所谓的“临场感”。仅仅是放映前的一段iax宣传片就让第一次体验iax的苏珊和杰米感到惊喜，他们无法想象这样的电影是怎样的。

    和前世的版本差不多，杰德依然是选择有伏地魔开场。只是因为电脑特效和拍摄技术的提高，整个里德尔府邸被再建得更加逼真，而不像原版那么看上去很像是模型。在这里的拍摄手法上，杰德借鉴了日本人的心理恐怖片手法，通过阴暗的画面和充满暗示性的各种配乐让观众从一开始就被吊住了胃口。而当看门人弗兰克撞见伏地魔的那一瞬，整个影院都倒吸了一口冷气。

    和过去三部哈利波特电影只追求pg级不同，这次的《哈利波特与火焰杯》直接就被分到pg13。pg级和pg13级虽然都只是辅导级，但是两个级别还是有着明显差距的，pg级要求家长对学龄期儿童进行辅导，小学生和中学生一般都可以自由观看；但是pg13显然就将小学生也划了进去。

    很多影评人在猜测《哈利波特与火焰杯》为什么突然被分到pg13级时都有些摸不着头脑，因为“哈利波特”系列无论是从暴力还是性方面来说无疑是一本非常“干净”的书。当看到这个开头的时候，影评人这才发现，原来导演在处理恐怖镜头的手法上更加激进了。虽然这会排除一部分幼龄观众的进场，可是也越来越适合成年人的口味了。相比较而言，影评人认为这种变化是值得赞扬的。

    在结束里德尔旧宅的场景之后，杰德将故事的叙述速度拉快了，韦斯莱家的场景被缩减得几乎只有几个镜头，而“门钥匙”也只是匆匆露面就消失了。之所以杰德加快了速度，是因为他要将时间留给“魁地奇世界杯”和“食死徒夜袭”两个场景。杰德一直怨念原版的“魁地奇世界杯”是虎头蛇尾，华丽的开场、炫目的球员登场……然后莫名其妙结束了。

    为了弥补原来的遗憾，杰德特意挑选了数场英超球赛给饰演魁地奇球员的演员们观看。在拍摄了两周之后，杰德才收集够了足够的素材。在剪辑师和音效师的帮助下，短短五分钟的魁地奇大战让整个观众目不暇接。尽管专业的影评人都知道如此激烈的对抗都是后期利用剪辑和特效来完成的，但是他们不得不否认这段镜头体现了导演超高的镜头语言能力。

    虽然美国是出名的足球沙漠，但是不代表大家看不懂球赛，何况魁地奇这个比赛看起来更像是美国最暴力的国民运动——冰球。因此这段比赛镜头的出现，倒是点燃了不少高中生的肾上腺素。而在食死徒夜袭当中，杰德的魔法特效就起了非常好的效果，整个场景看上去激烈无比却又华丽炫目。

    当然，最新的哈利三人组演员也得到了哈利迷的认同。一些原本中立的粉丝也不得不承认，丹尼尔等人的长相和年纪已经不符合电影的需要了。而新版的哈利依旧年轻，看上去就跟高一的新生差不多，而丹尼尔等人看上去却仿佛已经是要大学毕业了。或许欧美的观众还能容忍这样的差别，可是亚洲观众却对如此悬殊的年龄差距而私下抱怨不少。

    “杰米，这一部比前三部要好看许多。”苏珊低声道，“前三部感觉像是迪士尼出品的儿童电影，我还在想以后要不要来看呢。没想到第四部就来了个大变身，整部电影看上去就更适合我们了。尤其是新的哈利波特，原本我觉得换掉丹尼尔是没必要的，现在觉得还真需要。”

    “那是当然！”和所有高中男孩一样，他们最希望的就是别人承认他们“长大”了。“以前的哈利波特电影只适合给我上小学的弟弟去看了，现在的哈利波特才适合我们呢！”

    《哈利波特与火焰杯》没有辜负银河影业集团发行部门的期待，上映第一周便以周末票房破亿的成绩一举击溃了《四眼天鸡》和《与歌同行》，同时高达26万美元的馆均收入更是让各家影院的经理笑开了眼。最重要的是，这个票房并没有iax影厅的收入，如果加上iax影厅收益的话，那么《哈利波特与火焰杯》首周周末票房成绩就直逼两亿美元了。

    这个成绩一公布，《名利场》就打出了“这不仅仅是电影，这是一台印钞机”的标题来分析《哈利波特与火焰杯》的成功。当然，不仅仅是《名利场》，无论是《好莱坞报道》、《综艺》这样的纯娱乐刊物，还是《票房》、《电影评论》这样的纯电影杂志都刊登了类似的专题，甚至连《华尔街日报》这样的金融类报纸也做了一期分析报告。

    和娱乐杂志不同的是，《华尔街日报》的切入点很奇怪，就是“作为好莱坞目前最具成长力的电影娱乐公司，为什么银河影业集团选择从纽交所退市？而且作为公共媒体运营公司的we广播公司为什么也在此时宣布私有化？身为这两家公司背后大老板的杰德谢尔曼又有什么惊人举措呢？当然，最让人好奇的是，当年三大电影公司联手收购米高梅到底结果如何？”

    就在《华尔街日报》猜测杰德的目的后不久，作为银河影业集团公关总监兼首席新闻发言人的茜洁当着媒体的面宣布道：“集团对于银河影业集团和we广播公司的私有化决议是不会改变的，目前我们已经完成了对we广播公司的私有化，将在年底前宣布退市；同时银河影业集团的私有化进度业已基本完成，只剩下一些扫尾工作还在进行。除了宣布这两条消息之外，董事会授权我向媒体朋友宣布，谢尔曼娱乐集团已经完成了对米高梅电影公司、联美电影公司、狮门电影公司和顶峰娱乐公司，银河影业集团将在私有化完成之后与这些公司进行整合，新的银河影业集团将以电影制作为主，而发行工作则交由谢尔曼娱乐集团完成。”

    茜洁宣布完消息之后便离开了新闻室，而剩下的记者却在那发呆，许久才有人问了一句，“我刚刚是不是听到米高梅被收购了？”

    第261章 收购事件风乍起

    从某种意义上来说，米高梅就是好莱坞，而好莱坞就是米高梅。无论是美国电影艺术与科学学院的成立，还是奥斯卡奖的诞生，这其中都是米高梅一手所推动。甚至是以后的美国电影协会的组成和电影分级制度的出现，这背后也都有米高梅的影子。

    杰德收购米高梅除了品牌和版权上的想法之外，更重要的是想凭借米高梅这个牌子获得进入美国电影协会的资格。美国电影公司虽然很多，但是能够进入美国电影协会的公司却屈指可数。到了2013年，连彻底破产的米高梅都被逐出了美国电影协会，整个协会不过就六个会员。可想而知，这个机构的入门资格有多难。

    美国电影协会也是美国国会重要的游说机构之一，它和美国唱片工业协会组成了美国版权保护联盟的重要力量。可以说，能够进入美国电影协会就是一家电影公司从电影公司变成电影巨头的象征。

    目前美国电影协会的席次有十个，分别是：华特迪士尼电影公司、派拉蒙电影公司、环球电影公司、华纳兄弟电影公司、20世纪福克斯电影公司、米高梅电影公司、联美电影公司、哥伦比亚电影公司、三星电影公司和特纳电影公司。

    其中索尼影视娱乐集团拥有哥伦比亚和三星两张投票权；米高梅影业集团拥有米高梅和联美两张投票权；时代华纳集团拥有华纳兄弟和特纳电影两张投票权；而其他的投票权则被迪士尼集团、维亚康姆集团、nbc环球集团和新闻集团所有。

    这里就能理解为什么索尼在收购米高梅失败之后要彻底毁掉米高梅，那是因为米高梅手上的投票权几乎和他一样。这也就是为什么在进入新世纪之后，商业电影市场几乎就成了索尼和华纳两家对决的趋势了。

    原因很简单，有人的地方就有江湖，有江湖的地方必然只有一个带头大哥。既然原来名义上的带头大哥——米高梅已经被彻底搞死，那么新出位的两位小弟——索尼和华纳就要来角逐这个位置了。

    正因为米高梅如此崇高的地位和牵扯到如此多的利益，当美国公信力最高的两大媒体——《纽约时报》和《华盛顿邮报》都报道“银河影业集团业已完成对米高梅的收购”之后，整个美国娱乐圈都乱成一团。

    首先感到压力的自然是一直和杰德保持密切关系的默多克，原本默多克还打算提议银河影业集团进入美国电影协会，没想到这个昔日小朋友居然悄无声息地吞并了米高梅集团，一下子就拥有了米高梅电影和联美电影两张投票权了。这让默多克一时间不知道如何去面对杰德了，可以说，自己和杰德是盟友，但盟友的另一方已经强大到可能不需要自己了，这让默多克感到了失落。于是他不得不打电话和杰德确认两家公司的合作关系，杰德也没有认为自己吃下米高梅就真的成了那只笑傲好莱坞的雄狮了。

    他微笑着回答道：“默多克先生，我们和新闻集团的合作还是一直存在的。您也知道，我从来不收购报纸和杂志，因此在这方面我们还有很大的合作空间。何况，我旗下的频道要进入欧洲及中东市场还得借助您旗下的天空电视网呢。再说，你我在亚洲狙击索尼的时候不是合作很愉快么？在面对索尼集团这庞然大物时，我们永远都是合作无间的盟友。”

    是的，杰德在索尼没有倒下之前还是奉行“韬光养晦”政策。也正是杰德的这种态度，在新世纪之后，默多克、雷石东和杰德居然形成了一个默契。那就是，北美的无线电视市场大家各凭本事。而全球的有线电视及卫星电视市场则被三家悄悄划分了势力范围，默多克旗下的天空电视网占据着欧洲、北非及中东的环地中海市场；雷石东旗下的维亚康姆电视网则占据北美及拉美市场；而杰德名下的亚洲广播集团则占领着亚太市场；在别人的市场上，另外两家公司只充当内容提供商。

    在如此有默契地配合下，索尼集团旗下的索尼电视公司被到处狙击，因此盛田昭夫私底下给这个联盟起了个名字叫“rs俱乐部”，并且还一度打算在美国法院起诉这三家公司涉嫌垄断和不正当竞争。但因为证据不足，索尼才恨恨地打消打算。虽然这个所谓的rs俱乐部并不存在，可是并不妨碍三家媒体巨擘之间的默契。

    杰德从默多克打来电话之后，就知道所谓的rs俱乐部可能岌岌可危。但是现在的他还需要这个联盟来保护还处于破蛹期的银河集团，因此杰德在安抚了默多克之后，很主动地邀请雷石东父女出来吃饭。雷石东如今只掌控大方向，而电影业务、无线电视业务和有线电视业务都下放了，而莎莉雷石东刚好掌管的是和rs俱乐部有密切关系的有线电视业务。

    接到杰德邀请之后，莎莉还有些奇怪，但是雷石东却说出了关键，“这小子是真的怕了！也只有他才有那个本事去吞并米高梅，否则真以为好莱坞其他老板都是傻瓜么？米高梅的品牌和片库可是价值连城，只要找个好老板，米高梅再辉煌五十年简直是轻而易举的事情。可为什么没有人去接手呢？因为接手米高梅不仅仅是接受一个公司，而是接受一个传统一个精神。不管索尼的人如何上蹿下跳，好莱坞自始自终承认的领头羊只有米高梅。即便是能和米高梅比肩的派拉蒙都没有别样的心思，自以为收购了全美最资深电影公司的索尼就能了？不过杰德这小子或许真的是冲着米高梅的品牌和片库而去的，但是美国的媒体却不会这样报道。想想看吧，一个有着无数历史的美国品牌，一个号称美国今年最成功的年轻经营者，这两个结合在一起会有怎样的联想？我想无数的美国人都在希望杰德能够拯救米高梅，让这只雄狮重新成为好莱坞乃至全球电影工业的象征。我想，索尼、康卡斯特和迪士尼三甲应该非常乐意这样的宣传趋势，少不得时代华纳也会在背后搞鬼。用中国人的话说，这叫‘捧杀’。原本杰德可以说自己年轻，失败了也可以重新来过。但是如果在拯救米高梅的事情上搞砸了的话，这小子恐怕不会被美国人原谅的，因此他想东山再起也是奢望了。”

    “那他为什么邀请我们？”莎莉有些懵懂，“而且我们为什么要去？”

    雷石东有些默默地摇了摇头，莎莉虽然在经营有线电视方面有了长足的进步，可是掌握一个集团的动向却还是菜鸟一个。“因为很简单，在这个世界上，谁能没几个朋友和敌人？杰德的朋友就是我和默多克，而我们的朋友也只有杰德。因为我和默多克都是很强势的人，但是我们老了，只有一个未来的君主和我们在一起的时候，我们才能默契地在一起。虽然杰德即将拥有影协两张投票权，但是别忘了，华纳和索尼也是有这个资格的人。剩下的我们就必须做出抉择了。选择华纳和索尼当然有好处，人家是老资格，可问题在于，他们能有多少东西给我？莎莉，我告诉过你，做一个成熟的市场虽然容易，但是你的收获远远小于开发一个新市场。索尼是树大招风，估计没有哪家公司敢和它结盟，三成的发行量……啧啧……谁见了都怕啊！华纳集团的话，迪士尼和康卡斯特应该会站在它身后。既然人家已经有‘小弟’了，我们还去做什么？所以默多克才会着急地去试探杰德的口气，只要杰德不抛弃他，他就会继续合作下去。你想想看吧，为什么福克斯电视网能在真人秀节目上一骑绝尘？还不是杰德在背后的支持？还有莎莉，cbs目前热播的剧情剧集又有几个和杰德无关呢？他自己的we电视网只播出他制作的喜剧和偶像剧，也因此在市场份额上远远落后四大电视网，你真的认为他不会做电视么？想想他在香港弄出来的亚洲广播集团吧，他只是不想得罪我们罢了！”

    “我明白你的意思了。”莎莉掌控的维亚康姆有线电视网占据着北美及拉美的有线电视市场的重要份额，还不是杰德旗下的三大有线频道的独家内容？历史频道的纪录片是拉拢高端用户的利器，而娱乐艺术频道的时尚题材内容则是年轻人和女性的最爱，再加上亚洲广播集团供稿的日语、普通话、粤语、闽南语和朝鲜语节目，让维亚康姆有线电视网成为亚裔族群里收视第一。一旦让杰德放弃维亚康姆的话，难道仅靠tv的音乐节目和尼克莱顿的儿童节目能撑起这片江山么？“我们不仅要去赴宴，还要高姿态地宣布和他的结盟！”

    “你明白就好！”雷石东点点头。随后轻叹道，“没想到我这么多年打下来的一个娱乐帝国却撞上了更豪华的银河舰队！心不甘啊！”

    就在这次谈话后半个小时，《名利场》的记者“非常巧合”地拍到了正在梅西百货购物的莎莉，在问及对银河收购米高梅有什么看法时，素来不喜欢杰德的莎莉居然高调回应道：“我很高兴看到是一个美国商人来拯救米高梅，我不是讨厌外国人，但是美国人的标志还是应该由美国人来拯救才好！而且我很高兴在影协这个暮气沉沉的机构里来了一个和我一样的年轻人，只有年轻势力的参与才能让影协这个机构焕发出更大的活力和热情。”

    《名利场》记者很快就将这段短短的访问放到了网站上，只要不是傻瓜的人都看出来了，维亚康姆集团这次站在杰德谢尔曼的身后。而就在这段采访出来后不久，默多克宣布将和杰德谢尔曼共同经营澳洲及新西兰市场，于是又一个巨头明确地表态站队了。

    第262章 拯救老兵米高梅

    和科特里安签署最后的协议之后，米高梅电影制片公司及联艺电影公司等资产不再从属于米高梅集团，而转而成为谢尔曼娱乐集团旗下全资私人公司——米高梅控股公司的资产。只不过此时的米高梅已经没有剩下太多的资产了，从杰德聘请的资产评估公司的估算，目前的米高梅控股公司的市值也就是24亿到30亿美元之间，这家公司却前后后投入了近70已美元。可以说，还没有正式运营，公司资产就缩水一半多。

    而且最让杰德头痛的是，米高梅旗下除了片库、版权和商标之外，再无其他资产，甚至连米高梅的总部大楼米高梅大厦都被科特里安出售，改名叫星座大厦。而且最可怕的是，米高梅和联艺两家公司里拥有大量的冗余人员和庞大的退休人群，由于米高梅和联艺早期颇具人情味的政策，使得公司在福利开支上远远超过其他企业。杰德看到这样不干事光领工资的人，第一个念头就是想将这些人统统踢出公司。

    可问题在于，美国的公会势力非常庞大，尤其是dga（导演工会）、wga（编剧工会）、sag（演员工会）和美国电影工业内部很多专业工会关系很密切。一旦杰德宣布要解雇某些员工的话，只怕这三大工会就会联合抵制米高梅，甚至是银河。在好莱坞，如果没有工会参与的话，那么只能拍摄300万美元以下的小成本制作。更重要的是，这件事闹大了之后，政府还不见得会站在资本家这边。原因很简单，资本家有钞票，但是工会有选票。除非是打算自绝于政治前途，否则绝对没有哪个美国政治家敢得罪工会。

    “其实最简单的方法就是如工会所愿，我们宣布破产。”现在的银河影业集团已经有许多专业的副总裁参与进来了，虽然在银河影业，副总裁更多是为总裁提供参考意见，但是按照未来的构思，银河影业改名叫谢尔曼影视娱乐集团之后，每个副总裁将会挂名管理某个具体的子公司或重要的商业部门。因此大家都很积极地表态，希望自己能够被杰德看上，成为割据一方的诸侯。

    这个副总裁提出的说法虽然荒诞，但不得不说却是美国现在工会与资方角力的最佳解决方案。工会是不会接受任何降薪、解雇的方案，所以资方要么就忍痛答应，要么就干脆宣布破产。当然，最根本的解决方法就是将公司迁移到劳动力成本较低的亚太地区。

    那个副总裁见杰德没有反对，就继续说道，“米高梅和联艺对我们来说最具吸引力的只是片库和商标，米高梅控股公司作为米高梅和联艺最大的股东和债权人，我们可以让米高梅和联艺宣布破产，然后将片库和商标分走，剩下的资产留给工会就是了。这样的分配方案对于法院来说也是可行的，毕竟债务清偿是优先债权人的。有了片库和商标，我们再开米高梅和联艺就是了。到那个时候，工会和我们的所有合约都因为原公司破产而终止。”

    “这是最后的方法。”杰德点了点头，“我们还是争取和工会达成和解，毕竟破产了一次的米高梅就会被影协宣布解除会员资格，等我们再回去的时候就不知道是什么时候了。”

    杰德的担忧也得到了副总裁们的承认，米高梅和联艺最大的资产还有一部分就是影协的正式会员资格。一旦米高梅和联艺宣布破产，那么索尼和华纳就有无数个理由开除米高梅和联艺的会员资格。等米高梅和联艺失去之后，再拿回来恐怕就是几十年后的事情了。既然杰德有和工会和解的想法，于是财务部门和人事部门开始核算米高梅及联艺能够负担的成本。如果再高下去的话，那么米高梅和联艺也只有破产一条路可以走了。

    就在银河高层商议如何解决米高梅和联艺危机的时候，米高梅和联艺内部的数个公会也组成了工会联合会，再想办法从杰德手里榨取更多的金钱。其实一般来说，资方和工会虽然是天敌，但却不是死敌。毕竟谈判闹崩了之后，资方可以选择破产或远走他乡而不与工会继续合作。而工会的大杀器也只能在经济繁荣的时候有杀伤力，毕竟面对大量金钱的时候，资方是无论如何都不希望工会罢工。

    可如今美国的经济开始陷入衰退，大部分的资本家还巴不得你罢工了。按照美国的法律规定，资方可是不需要给罢工的工人开工资的。这可让资本家剩了一大笔钱，实在受不了，大不了宣布破产再转移下资产就去东南亚各国继续发展了。可偏偏这个领导米高梅和联艺诸工会联合会的人是个刚出茅庐的小子，而且他还极端仇视同性恋，因此对杰德这种破坏美国精神的富豪是恨不得“诛之”。

    他给所有工会开出了让人难以企及的新合约，什么电影公司必须拿出票房5的收益为参与电影制作的人购买各种养老保险及医疗保险。但这个方案提出来之后，几个稍微聪明的人和自己所属的工会联系之后，就知道这完全不靠谱。要知道美国的电影编剧也只能拿到票房分成的25，凭什么其他人能有5？于是让杰德意外的是，导演工会、编剧工会、演员工会和摄影师工会宣布他们将遵从总工会的安排，不会参与所谓联合工会的安排。这个新人领导在盛怒之下居然在电台专访里破口大骂，甚至那杰德的性取向和血统说事。这段采访一播出来，美国同性恋反歧视联盟和全美有色人种权益促进会第一个跳出来指责这个人的言论。

    “这个人实在是太蠢了！”杰德原本还以为自己要和工会纠缠数月，但是让杰德意外的是，这个工会领袖居然自绝于人前。

    因为他的极端言论，让各大工会不纷纷与他划清界限。要知道美国虽然一直歧视同性恋和有色人种，但是你绝对不能在公开场合如此表态。在这个猪队友的帮助下，杰德很快和米高梅及联艺工会达成了协议。米高梅和联艺的工会联合体将获得未来米高梅电影制片公司和联艺制片公司10和15的股份。但是米高梅在电视、唱片及其他方面的资产和工会无关。这份协议出来之后，顿时引发了美国最大的工会组织——劳联产联的不满。

    但很快劳联产联也选择了闭嘴，因为杰德在接受记者采访的时候冷笑道：“如果米高梅在美国无法生存下去的话，我完全不介意将米高梅搬迁的香港去。”

    听到杰德的威胁之后，劳联产联立刻选择了住嘴。美国的工会组织和美国政府一样，虽然劳联产联是美国各工会的领导机构，但是他们也无权推翻下属工会的决定。而且好莱坞和洛杉矶政府其实对这份合约是普遍比较欢迎的，因为大家都知道米高梅完全已经到了破产的便遇见，如果再被工会捅一刀的话，那么米高梅和联艺就真的只能破产去香港。因此工会稍微牺牲点利益来保留米高梅和联艺之后，倒是让整个工业感到欢迎。因此劳联产联虽然很不满工会如此妥协，但是面对一整个产业的期待，劳联产联最后还是表示“谨慎的欢迎”。

    和工会的协议达成之后，米高梅和联艺就宣布瘦身。而就在米高梅和联艺开始裁员之后，杰德宣布自己已经赎回了星座大厦的所有权，未来将重新将这座大厦改造成米高梅大厦。这个消息让米高梅和联艺的工作人员非常感激，因为杰德也知道未来的银河系和米高梅系是不能在一起的，因为银河相关公司的电影几乎都是商业电影，而米高梅和联艺还是艺术电影。因此米高梅和联艺的总部还是放在洛杉矶市区的米高梅大厦，而银河相关公司将迁移到另外的地方。说来有趣，新银河总部是在美国好莱坞最著名的标志——“hollywood”广告牌下面。这里其实原本也是某家美国资深电影公司的厂址，只是这家公司在上个世纪20、30年代就已经破产，随后这家厂址做过屠宰场、啤酒厂等等。在过了很多年之后，这块地方已经荒废，但是杰德还是将总部选在这里。很多娱乐分析员认为杰德这是一个表态，不仅米高梅和联艺要进影协，银河也要进。虽然新的办公地址有些远离市区，但是杰德还是提供了宿舍区，而且重要的是，这里的空气和风景非常不错，搞电影的人大多有些艺术细胞，所以这个地方倒是真的以高票当选了新银河的厂址。

    在收购和拯救米高梅之后，银河本年度最后一部圣诞档电影《金刚》宣布上映。这部电影是彼得杰克逊在《指环王》系列之后拍摄的第一部电影，而且还是一部翻拍电影，这部电影在上映前在影迷和影评人出现两极分化的评价。影迷表示非常期待，但是影评人却担心这部电影会让彼得杰克逊才华尽失。可当《金刚》上映之后，影迷却表示这部电影并没有预想中那么好看，可影评人却纷纷为这部电影欢呼。烂番茄网上，影迷的喜爱度只有50，可影评人的喜爱度却高达80。当这前后大逆转的评论出现之后，娱乐媒体开始纷纷联系彼得杰克逊。不过彼得通过经纪人表示，“电影上映之后，好坏全由他人评价吧！”

    就在《金刚》上映之后，杰德和公司的副总裁及子公司的ceo们开始商议下一年度的电影。由于新的谢尔曼影视娱乐集团成立之后，底下的品牌太多，杰德必须保证每家子品牌或副品牌都有一部能打响品牌的电影。所以副总裁们审核剧本和审核预算的时候也开始变得严格起来，尤其是负责剧本审核的常务副总裁更是头大了。

    第四部：大艺术家

    第263章 新公司整装待发

    随着2006年新年的到来，银河影业集团正式宣布改名为谢尔曼娱乐集团，同时将旗下的诸多公司整合为12家子公司。除了米高梅、联艺、狮门、顶峰、欧罗巴和寰亚公司之外，其余六家子公司均为谢尔曼娱乐集团的全资子公司，而即便是这六家有外来资本的公司，谢尔曼娱乐集团也处于绝对大股东的地位。

    新的谢尔曼娱乐集团拥有三家办公地点，其中银河电影公司、狮门电影公司和顶峰娱乐公司在即将建成的谢尔曼电影公园；米高梅、联艺、寰亚和欧罗巴则搬到已经被杰德赎回的米高梅大厦办公；剩下的公司则依旧留在原来的银河办公地址——伯班克东风传媒中心。

    而在宣布公司整合完毕之后，谢尔曼娱乐集团继续宣布他们将谋求在未来三年内上市。与此同时，花旗集团、美林证券、高盛公司和摩根大通宣布将竞争谢尔曼娱乐集团未来上市的主要股票承销商。

    杰德自然手里拿到这四家公司的承销方案，不过杰德却知道在明年席卷全球的金融危机中，美林将彻底破产，而另外三家也不得不接受美国联邦政府托管来避免破产。如果是杰德的话，杰德的确愿意找一家小的证券公司来做承销商。毕竟等金融危机发生之后，谢尔曼娱乐集团这样债务合理、营收健康的公司会立刻成为股市的定海神针。到时候人家根本不在乎承销商是不是大投行，只要符合美国的基本规定就立刻会审批上市的。

    但此时的谢尔曼娱乐集团已经不完全是杰德的一人独大的公司，虽然杰德手上的股权是最大的，但是杰德为了保持公司的稳定还是引入了意大利裕信银行和伯克夏哈萨威公司的投资。裕信银行是欧元区最大的投资银行，再加上它的意大利背景自然就很容易被杰德信任；至于哈萨威公司则因为这家公司的主席是沃伦巴菲特。同时公司还有高管持股和内部员工持股，算了算，最后能在股市上发行的公开股可能不会超过10，勉强符合相关规定。思考了许久之后，杰德最后将花旗和摩根大通的方案拿了出来，放进自己的抽屉。

    “谢尔曼娱乐集团的开年大戏居然是歌舞片！”作为好莱坞最资深的电影娱乐刊物，《好莱坞报道》很快就拿到了几大院线公司的拍片计划，而谢尔曼娱乐集团的第一部戏居然是《歌舞青春》。

    虽然这部戏挂名的制作公司是顶峰娱乐公司，但发行公司那栏可是写着谢尔曼发行公司。在另外一个平行时空，迪士尼出品的《歌舞青春》的前两部只是电视电影而已。因此当顶峰娱乐公司出品的《歌舞青春》在全美各大电视网推出预告片的时候，很多影评人都对这最后的制作公司和发行公司发呆，心想，这不应该是迪士尼和博伟国际才对么？

    而迪士尼内部的人员更是惊慌一片，因为迪士尼的确打算在他们的电视频道推出一部名为《音乐高校》的电视电影。让迪士尼内部人员惊讶的是，两部作品居然如此雷同。事情很快就上报给迪士尼高层，迪士尼高层愤怒地表示要彻查此事。

    在美国，著作版权保护有四种办法，第一种就是自己乖乖去版权局注册，这个是典型的费时费力；第二种就是将自己的作品寄一份给美国国会图书馆，但这又要求必须是已出版作品，草稿是不被接受的；第三种就是将自己的作品寄给自己，但是不要拆封信封；最后一个方法是美国最常用的，就是将自己的作品交由美国编剧工会注册，放入编剧工会的剧本库里。这个方法非常简单，而且收费也就几十美元，因此成了美国很多作家和剧作家的首选方法。

    迪士尼和其他电影公司的剧作家自然也会采用这样的方法，于是迪士尼马上一边对外宣布“顶峰娱乐公司剽窃迪士尼创意”，另一方面则要求编剧协会拿出对应的作品来。让迪士尼高兴的是，顶峰娱乐的剧本居然没有在编剧协会的剧本库里，因此迪士尼在获知这个消息之后就立刻召集法务部门开会，商议要如何一次性解决谢尔曼娱乐集团。

    可作为谢尔曼娱乐集团的顶峰娱乐却不管不顾地继续宣传，一时间让各大媒体都不知道该如何评论了。直到迪士尼威胁要上法庭申请禁制令来阻止《歌舞青春》的继续宣传时，顶峰娱乐的总经理拿出了一个没有拆封的信封宣布这里面是《歌舞青春》的原始剧本，而这个原始剧本是在四年前完成的创作，远远早于迪士尼《音乐高校》的剧本。

    这份证据提交法庭之后，迪士尼只得含恨败退。虽然在这件事情上没有谁抄袭谁，但是偏偏顶峰娱乐因为写作时间比迪士尼早就生生毁掉了迪士尼的这个电视电影企划。因为如果迪士尼要开拍《音乐高校》的话，就不得不找顶峰娱乐授权。

    杰德倒是不介意迪士尼推出一个电视版来，这样对电影版也是个宣传促进。可是迪士尼公司倒是有骨气，立刻宣布这个拍摄计划无限期搁置。对此，杰德忍不住摇了摇头。美国其实也是有不少童星培养机构，迪士尼就是其中之一。

    迪士尼的电视电影和青春电影其实就是迪士尼旗下诸多童星转型或入行的首选途径，明明这部《音乐高校》是足够造就无数青春偶像的，但是迪士尼这么一赌气，估计不少童星的未来就要被耽误了。不过这件事和杰德没有关系，杰德也就是叹叹气就算了。

    在和迪士尼的口水官司里，《歌舞青春》的关注度顿时上升了许多。而且顶峰娱乐打出了“非一般的歌舞片”的口号，引来了不少影评人的关注。歌舞片其实算是好莱坞的一种类型片，但随着好莱坞黄金时代的结束，歌舞片也没落了许多。传统上的歌舞片其实就是典型的百老汇风格，布景豪华奢侈、情节缠绵悱恻……但是顶峰娱乐这次推出的歌舞片场景却非常简单，无非是教室、餐厅等校园常见场景，而情节也大多和爱情无关，基本是有关高中校园的热血青春和清新小暧昧有关。

    更重要的是，《歌舞青春》里的舞蹈引入了大量嘻哈、街舞等元素，看上去简直是离经叛道；而负责演唱的演员也不是传统歌舞片那种随便都是唱将的级别，《歌舞青春》首选的俊男靓女，歌艺基本上只要能唱ktv而不跑调就足够了。因此当《歌舞青春》首映之后，整部电影在影评人和影迷当中出现了两极分化的评价。

    影评人认为《歌舞青春》简直是“侮辱”了歌舞片这个类型；而影迷却认为这是最好看且最有趣的歌舞片。尽管影评人们在报刊上对《歌舞青春》的评价不高，可社交媒体上却是一片倒的赞誉。尤其是在中学生和大学生群体里，大有你不看你就是火星人的趋势。因此《歌舞青春》的观众立刻呈现出低龄化的趋势，好在这部电影没有任何暴力和性镜头，否则少不得又要惹来家长们的非议。

    可是即便如此，当家长们看着自己的孩子在那扭曲着身体学跳嘻哈和街舞的时候还是愤怒了。他们认为这样的电影没有教会孩子去念书，因此应该被禁映才对。只不过如此极端的言论连不喜欢《歌舞青春》的影评人们都看不下去了，他们纷纷提醒道，电影只是一种娱乐手段，如果要教育孩子的话，那是学校和家长的事情，而不是导演和编剧的事情。

    在年轻人的热情支持下，《歌舞青春》首周便拿下了100万的票房。要知道这个时候已经是春季档了，这个时候的电影基本上就是首周百万便不错了。而且由于《歌舞青春》的歌舞片类型，导致很多院线公司不敢拍片，总共《歌舞青春》就在东岸和西岸安排了大约90块银幕而已。随着首周百万票房的成绩出来之后，院线公司纷纷增开上画银幕，这也让《歌舞青春》在第二周逆势上扬到周末票房150万美元，可是单馆收益却已经降低到8000美元左右。虽然这个收益不会让院线公司缩减银幕，但是也不会再增加银幕。

    “作为一部小成本电影，《歌舞青春》无疑是成功的。全新的导演和全新的演员，然后共同出演一部已经有些过时的类型电影。但是在编剧的生花妙笔下，整部电影呈现出让人惊喜的态势。”《好莱坞报道》的记者杰里米评论道，“或许《歌舞青春》不会成为本年度票房榜上的惊艳，但却无疑会成为美国这一代年轻人难以忘怀的纪念。而且据笔者了解到，随着电影的上映，电影原声带在全美也卖出了金唱片销量。按照某些乐评人的分析，这本原声带极有可能在年内完成白金销量。除此之外，这部电影预期的dvd销量和租赁量也是可观的，而据说美国几大主流电影频道已经为《歌舞青春》在电视上的首播权开除了不菲的价码。”

    就在《歌舞青春》上映五周之后，顶峰娱乐公司宣布将在四季酒店举行庆功酒会。好在顶峰娱乐公司也知道自己目前在美国只算是三流公司，虽然背后靠着谢尔曼娱乐集团，但也不敢十分放肆，只是包下四季酒店一个中型宴会厅，将主演和主创请来，顺带也邀请了一些对《歌舞青春》比较友好的媒体来参加酒会。在酒会上，导演肯尼奥特加因为有些喝高了，对着媒体的时候就有些口不择言了。

    “是的，我们一直对这部电影非常有信心。知道吗？谢尔曼先生为这部电影制作了三部曲的大纲，也就是说我们将在未来五到十年内完成另外两部《歌舞青春》。我甚至可以告诉你后续两部的标题是什么……”

    说到这的时候，奥特加忽然意识到自己似乎说多了，就立刻闭嘴不谈，但是记者们哪里肯放过他，可无论记者如何威逼利诱，奥特加很明智地选择了沉默。

    第264章 改邪归正的前兆

    春季档在美国娱乐工业排期表上其实是一个很尴尬的档期，按照一般的规律，夏季和冬季是电影大作登场的时候，而春季和秋季就应该是美剧大作登场的时候。但事实上由于美剧的制作周期，真正的美剧大作只会在秋季出现，而在春季播出的美剧只有两种：一种是为来年秋季档美剧试水的测试作品；还有一种就是秋季新作实在是表现太差，不得不临时找来填补剩余档期的凑数作品。

    虽然春季档上线的作品大部分是“后娘”养的孩子，可如果真正熬过了冬歇期的秋季美剧那几乎都是在春季档迎来了各自的“高潮”段落。因此春季美剧的收视情况会严重的两级分化，但总的来说就是大家更不爱出门了。因为如此，春季档一向被美国电影工业视为彻底的冷门档期，因而在这个档期上映的作品大部分都是二、三线电影公司的作品，或是大电影公司旗下的先锋实验类作品。比如银河动画的首部cgi动画《冰川世纪》就曾是春季档电影，但因为表现惊艳而渐渐挪到了暑期档播出。

    而这次作为顶峰娱乐收购之后的新作——《歌舞青春》再度表现出类似当年《冰川世纪》那样大杀四方的气势。难怪导演忍不住在庆功酒会上说漏嘴，表示这部还在上映的电影已经有了两部续集的计划。虽然记者没能套出后续作品的名字和情节，但仅仅这个消息就让《歌舞青春》的影迷非常高兴。虽然《歌舞青春》的票房和杰德以往执导或监制的作品相比，但是相较于它的制作成本和制作公司，没有哪个影评人敢睁着眼睛说瞎话了。

    何况目前《歌舞青春》虽然下画了，但是《歌舞青春原声带》却还在《公告牌》的“单曲榜”及“专辑榜”上耀武扬威。最让很多电影公司不齿的是，杰德居然安排这一帮子电影明星去搞什么巡回演唱会了。一时间，唱片工业和电影工业的老板们纷纷惊掉了眼镜。而且目前的结果来看，演唱会的门票虽然比不上一线天王天后，但是跟一般的当红偶像歌星还是有得一比。于是顶峰娱乐公司在卖完了一圈电影周边之后又开始卖唱片周边，弄得一些中小型唱片公司怨声载道。

    而杰德自然不会去在乎顶峰娱乐那边的争议，横竖再大的问题都由顶峰娱乐公司的总经理弗雷迪曼去面对，自己花了那么多薪水聘请而来的高管可不是来接受表扬的。杰德正驱车前往米高梅大厦内的联艺公司去见一对导演兄弟，或者现在应该说是导演姐弟才对。他们就是当初指导电影《黑客帝国》的拉里沃卓斯基和安迪沃卓斯基。

    只不过拉里沃卓斯基在拍摄《黑客帝国：矩阵革命》的时候就已经开始决定变性，但当时杰德还以为他只是和大部分艺术家一样，有些中性化而已。只是当杰德和兄弟俩决定再合作一部电影的时候，拉里才向杰德承认了自己打算变性的想法。如果是前一世，拉里在迫于世俗压力之下，反反复复纠结了许多年才实施自己的变性手术，同时他从2oo3年以后就一直隐居幕后，直到2o12年《云图》公映的时候，她才第一次勇敢地面对媒体。

    在和杰德聊天的时候，他也说起过自己的担心，也努力让自己过得“像男人一点”，但是内心束缚住的女性灵魂却在不停地煎熬自己。

    杰德安慰道：“每个人都要面临很多很困难的选择，我的做法是，第一，我现在是清醒的么？第二，这个决定会对别人造成经济上或人身上的损害么？第三，这是不是我内心的最终决定？如果最终是三个问题都是确定的话，那么我就会选择这个选项。或许在这个时代，lgbt中男同性恋和女同性恋已经能够被逐渐接受，双性恋也能被大众容忍，但是跨性别者却始终是被歧视和漠视的弱势群体。你不应该像其他跨性别者那样恐惧，你拥有别人无比羡慕的才华。你应该为他们呐喊，而不是在这里自怨自艾。”

    或许是在杰德的鼓励下，拉里早早完成了自己的变性手术，并在自己康复后的第一时间在facebook公开了自己的女装照片，她写道：“从今天起，请叫我拉娜沃卓斯基女士！”

    全新的沃卓斯基姐弟果然引爆了全美的娱乐风暴，一时间，连沃卓斯基姐弟的经纪公司威廉莫里斯都差点抗不住压力想和他俩解约，但是沃卓斯基姐弟却手拿一份和杰德签订的电影拍摄合约就说服了整个公司。虽然这部电影的预算只有54oo万美元，在好莱坞只能说是中等成本的制作预算。可是沃卓斯基姐弟是谁啊？那是能将电影拍成一种文化思潮的导演！还有杰德谢尔曼是谁啊？人家担纲制片人的电影不是票房卖到手软就是拿奖拿到手软……如今这三尊大神准备折腾一部电影了，你敢保证这不是下一部的《黑客帝国》？

    当年沃卓斯基兄弟就是拿着艾伦摩尔和大卫劳埃德的原著漫画找到杰德，说希望能翻拍这部漫画作品。杰德扫了下漫画，发现就是后世备受推崇，同时也被赋予了各种政治解读及隐喻的《v字仇杀队》。杰德当然知道这是一部足以影响影史的作品，而且对于一向商业化十分浓郁的银河影业也需要这样的作品。杰德想了想，回答道：“电影我可以投资，但是其中有关无政府主义和毒品的描写请控制下，否则这部电影在绝大部分主流市场无法上映。”

    沃卓斯基兄弟对杰德的建议表示满意，而且很高兴杰德没有将其中的精髓部分给去除掉。杰德其实也认为原著更具有批判性，可是美国的好莱坞却无法接受这样的作品。杰德私底下曾经戏称好莱坞是一个精神分裂者，因为好莱坞既是全美保守主义的宣传大本营，又是全美自由主义份子的聚居地。美国好莱坞出品的电影在国际上就是典型的保守派电影，真正的自由派电影在美国只能去纽约独立电影节和圣丹斯电影节才能看到。原因很简单，因为美国6o的家庭是保守主义家庭，因此只有保守派电影在美国才有市场。

    可有趣的是，负责制作这些保守电影的导演工会、编剧工会和演员工会却是最典型的自由派。要不然每年民主党总统候选人都必来好莱坞干嘛？自然是为了这里的选票和钞票。在美国，共和党是当之无愧的第一大党。但是民主党却在新英格兰地区（这里大学聚集）和加州地区（这里媒体聚集）拥有铁杆票仓。如果没这两个铁杆票仓，民主党只怕早就完蛋了。

    三年后，沃卓斯基姐弟带着拍摄剪辑完成的《v字仇杀队》来到了联艺公司。杰德将这部电影的制作合约交给了联艺公司，因为杰德对联艺公司的定位就是谢尔曼娱乐集团内负责制作艺术电影和独立电影的公司，而联艺公司刚好也有这样的传统。因此这次沃卓斯基姐弟带来的《v字仇杀队》让联艺公司上上下下惊喜不已，他们认为这将是今年最具争议的电影。虽然这部电影的拍摄手法非常商业化，但是电影的内涵却一点都不肤浅。很快联艺公司内部就完成了审核，于是就提请母公司开始安排发行工作。

    参加完《v字仇杀队》的审片之后，杰德便在助理的陪同下赶往洛杉矶西木区的一个电台参与节目。原本以杰德的身份是不会接受地方电台的采访，但是杰德却对西木区有着独特的感情。洛杉矶西木区是洛杉矶的精英文化区，因此这家地方电台在大洛杉矶地区乃至南加州都有非常重要的影响力。而且最重要的是，这家电台是依靠附近社区的捐款为生，大部分的工作人员都是附近大学生来做的义工，因此这家电台被誉为是“全美离商业化最远的电台”，也因此获得了“加州第一公信力电台”的称号。连杰德都没有办法保证节目的主持人会喜欢自己，尤其这次来采访自己的萧凯恩刚好是洛城一个很特立独行的影评人。

    之所以说他特立独行，是因为他是洛杉矶影评人协会里少数几个只看重电影艺术性不看重电影商业性的人，而且他对具有开创性的先锋类电影非常偏爱。他的几个同事戏称如果他在纽约的话，估计已经是盛名天下的金牌影评人了。可惜洛城影评人协会的商业性气氛是全美所有影评人协会最浓的，所以他一直被边缘化了，除了同为西木区发行的《洛杉矶每周影视指南》这份小报还愿意刊登他的无偿影评之外，其余媒体都是敬谢不敏。好在他在这个西木区的f wesood电台还有个影评节目，要不然就要被洛杉矶影评人协会除名了。

    虽然这档电台影评节目在西木区收听率还不错，但是放眼洛杉矶这个媒体大都会就完全没有声音了。因此萧凯恩才咬咬牙向谢尔曼娱乐集团发出邀请，希望能让杰德谢尔曼上自己的节目。让萧凯恩意外的是，半个月后，他接到了谢尔曼娱乐集团品牌宣传及市场推广中心公关部的电话，说杰德谢尔曼已经接受了邀请，并将空余的档期告诉了萧凯恩。挂断电话之后，萧凯恩就彻底傻了。

    杰德之所以挑这么个默默无闻的节目，除了他自己喜欢西木区之外，也因为萧凯恩本身的华人血统，当然最重要的是，f wesood其实就是当年杰德被迫出售的部分家族资产之一。当时电视台还好出售，但是电台就很难卖出价格。杰德仓促之下就将这家电台送给了西木区独立艺术家协会作为公益电台，没想到这么多年下来，这家电台换了几个法人之后依然坚强地活着。

    第265章 电台访谈来一发

    萧凯恩在简陋的直播间里做着直播前的准备，因为资金有限，所以f wesood早就停掉了非常耗电的中波信号和短波信号，但也因此失去了大量的用户。学过无线电的人都知道，调幅广播虽然信号质量一般，但是传播距离缺非常广。打个比方说，现在f wesood仅仅只能覆盖wesood整区以及洛杉矶市的大部分地区，但是一旦离开洛杉矶市去了伯班克或棕榈滩的话，f wesood不是彻底接收不到信号就是收听效果非常差劲。

    而原本f wesood拥有中波和短波调幅广播的时候，不仅可以非常良好地覆盖整个洛杉矶市，甚至连洛杉矶周边地区都能比较清楚地收听节目；甚至在中波的加持下，加拿大及墨西哥都有时可以收听到这个电台的节目。

    现在的f wesood只有两座建筑，一栋五层的建筑是电台的行政大楼、制作部门及机房所在地；而另一栋三层建筑则是电台的宿舍楼。只不过现在除了住电台的主持人之外，也会提供给一些居无定所且没有固定收入的自由艺术家们。

    因为没有钱，现在的f wesood只保留了谈话节目和音乐节目，而其他的电台一般都会至少标配的新闻节目都没资金可以制作，更遑论制作成本极高的体育节目、音乐会及广播剧。为了节省开支，整个电台就只有两个大型直播间和一个小型直播间，此外还拥有一个编辑室和一个录音室，勉强还能维持电台节目的运作吧。

    萧凯恩的电台节目名叫《和萧一起聊电影》，为了欢迎杰德，这档节目被移到了最好的拉尔夫直播室。杰德在助理的陪伴下来到了拉尔夫的直播室，看着有些破败的楼层，杰德心底有些难过。

    拉尔夫直播室之所以是最好的，除了面积之外，是因为直播室之外还配有导播室，且导播室还能控制另外一个小型直播室。有这样的安排是因为以往的电台节目都是长达两个小时，甚至达三个小时。到了整点新闻和半点路况通报的时候，就需要导播临时将信号从大直播室转给隔壁的小直播室。这样两边的主持人才清楚彼此需要做什么，不会造成节目听上去很突兀或仓促。

    “西木区的听众朋友们，欢迎大家继续收听《和萧一起聊电影》，我是凯恩。”时间到了，杰德和凯恩已经戴好耳机，各就各位。“今天和我一起聊电影的是好莱坞的一个大人物，也被誉为是商业片的代表人物。他就是谢尔曼娱乐集团的创始人和董事局主席——杰德谢尔曼先生。让我们感谢谢尔曼先生能抽空参加我们电台节目的直播，如果你有问题，欢迎提问。”

    因为不是很熟的问题，杰德和萧凯恩开始的话题都很平淡，但随后凯恩缺问到了一个让杰德的助理和电台负责人都非常紧张的问题。“谢尔曼先生，我非常喜欢你的电影，尤其是你早期担任编剧或导演的电影。”萧凯恩说道，“比如您在《末路狂花》里对女性自由的鼓吹；比如您在《不羁的天空》里对同性恋情的赞美；比如您在《费城故事》里对艾滋病歧视的批判；更不要提您亲笔写出了美国现代影史最伟大的电影，《阿甘正传》和《肖申克的救赎》，尤其是您亲自执导的《肖申克的救赎》迄今仍是各大电影排行榜的首位。但是从《12只猴子》之后，您的风格却突然从艺术电影转向商业电影，而您的电影风格也越来越趋于大制作大场面。我想问的一点是，您认为电影本质上是什么？而那您在电影世界里又追求什么？”

    萧凯恩的问题恐怕是所有影评人想问而不敢问的问题，当杰德以《末路狂花》和《不羁的天空》两部颇具争议电影的编剧横空出世的时候，很多独立电影人都认为他会是自己人。这种感觉到他参与拍摄《辛德勒的名单》到最终独立完成《肖申克的救赎》，电影评论家纷纷在心中感叹，斯皮尔伯格的接班人终于找到了，艺术电影这篇旗帜的下个扛旗人终于诞生了。

    可是让影评人惊讶的是，在拍摄完充满隐喻和暗示的科幻电影《12只猴子》之后，杰德居然开始成为一个商业电影人。而且出乎影评人的预料，杰德无论是担任商业片的导演还是制片人，他都非常成功，将原本小小的银河电影公司发展成为全美排行第五的好莱坞七巨头之一，稳稳将百年老店派拉蒙和福克斯压在身下。正因为杰德从一个编剧变成导演再成为好莱坞最知名的发行人和娱乐公司的巨擘，所以并没有人敢正面问这个问题。

    杰德倒是没有生气，想了一会，回答道：“艺术和商业始终是电影圈的最大争端，欧洲电影瞧不起美国电影的原因就是我们不够艺术；纽约电影看不起好莱坞电影的原因也是我们不够艺术。事实上，电影究竟是什么，这个命题在太多人的心目中有太多的答案。有人说电影是一种娱乐，应该让人们觉得自己很快乐；有人觉得电影应该是艺术，承载人类最美好的东西；也有人说电影应该是教化工具，教导人们向真善美转变。事实上，当大量资本涌入电影行业，电影工业越来越成熟的时候，电影从本质是上来说是一个商品。只有这件商品卖得好了，制片公司和发行公司才能做下一件产品，导演、编剧和演员等工作人员才有下一份工作或者加薪的机会。不可否认，从制片人角度和从导演编剧角度看电影是两件事，当我只是导演和编剧的时候，我希望我能做出一部让所有人自省的电影；可当我是一名制片人的时候，我却希望做出一部让所有人都买票的电影。因此当我是导演兼制片人的时候，我希望我能在两个地方找到平衡点。但是，我有一个小公司，里面的员工有他们的家庭和个人生活需要负担。我必须赚很多的钱，所以你们可以看到，我的电影越来越商业化。但是，至少我还坚持了为的底线和原则。我的电影虽然商业却不媚俗，因此我并不觉得我有多么愧疚。”

    萧凯恩点点头，他也得承认一点，杰德的电影是商业片里公认思想深度最高的。尤其是很多影评人都说，哪怕是杰德执导的最商业的电影，其中也总会有那么一两个场景让人陷入深思。萧凯恩便继续问道：“我发现一个有趣的现象，今年谢尔曼娱乐集团负责发行的电影中，绝大部分都是中小成本电影，尤其是您执导的两部电影的制作成本加起来还不如您去年执导一部哈利波特电影的一半。我想知道，这代表了什么？是您打算重新回归艺术导演么？”

    “其实是代表我们公司没钱了。”杰德自嘲地笑道，“虽然这个不是主要原因，但的确也是原因之一，所以我还是呼吁下美国的观众，票房上还请多多支持。其实我这次执导中小成本电影主要是公司已经没有那么大的财务压力，短期资金又有限，因而我才决定用中小成本电影来练练手。不是有影评人说，那个会拍艺术电影的杰德谢尔曼已经死于心脏病了么？我希望让他们看看，只要我还活着，我想拍什么样的电影都可以的！”

    萧凯恩也不再在这个问题上纠缠了，而开始询问谢尔曼娱乐集团发行，联艺公司出品的新片——《v字仇杀队》。他问道：“谢尔曼先生，这是你第四次与沃卓斯基姐弟合作，你是怎么看待这两位导演的呢？同时，你又是如何看待《v字仇杀队》这部电影的？”

    “沃卓斯基姐弟是我见过好莱坞最有才华的导演之一，他们也是非常具有批判精神和科幻主义的导演。从《黑客帝国》到《v字仇杀队》，他们为我们构建的是一个非常可怕的未来。当然，有关《v字仇杀队》的电影细节我不能透露，但是如果你看过《黑客帝国》，你就能想象到这部电影的基调和叙事风格。”杰德回答道，“当时我们正在拍摄《黑客帝国3：矩阵革命》。因为我的坚持，这一集的剧本其实和原始剧本以后了很大的改动，所以沃卓斯基姐弟当时被我弄得很疲倦。但是有一天，拉娜找到我，将一个剧本丢给我，说我压榨了他们姐弟那么久，必须帮他们再拍摄一部电影。我当时读完那个剧本的第一反应是，天啦！我太爱这个故事了！一个充满了隐喻和象征的政治科幻电影！——是的，我说的是这是一部政治科幻电影。它没有在讽刺任何一个现存的国家或政府，或者说它讽刺的是我们这个星球上所有的政客。我不指望能有多少人看懂这部电影，但是我相信每个看完这部电影的人都会觉得这是一部伟大的电影。在我看来，这部电影将是另一部《发条橙》！”

    在萧凯恩的节目谈了两个小时的电影之后，杰德便和自己的助理离开了这个简陋的小电台。虽然杰德没有收购这个电台，但是杰德的亲身参与倒是给了这个电台一个发展机遇。在以后的时间里，这个电台俨然成了洛杉矶左派电影人的大本营，同时也是各家电影必争的宣传阵地。不过让电影公司郁闷的是，不论你广告投多少，如果片子烂，这家电台的各档名嘴们还是会不客气地给电影贴上“垃圾”的标签。

    不过这是日后的事情，杰德此刻搭乘着自己改良后的防弹轿车，在保安们的簇拥下朝玫瑰庄园而去。并非杰德小题大做，只是对索尼公司的痛下杀手已经让某些日本极端分子对自己极为不满，据说又有日本的刺客潜入美国欲对杰德不利。但是这个消息被《洛杉矶时报》报道之后，一时间sa都有密探跟住了杰德，唯恐一个疏忽就酿成美国国家安全史上的一个大丑闻。

    第266章 电影引发的争议

    杰德的轿车是凯迪拉克公司和迪勒简斯公司联手设计制造的，据说安全程度堪比美国总统的6军一号座驾。迪勒简斯公司是杰德聘请的安保公司和情报公司，同时这家公司也是美国本土最大的安保公司。

    之所以杰德没有选择其他安保公司，在于这家安保公司的成员基本上是由中央情报局、军情五局和克格勃的退役特工所组成，而管理人员也和全球主要的情报机关有密切联系。因此可以说，这是一家游走于黑道与白道之间的安全公司，杰德需要的就是这样的公司。不过迪勒简斯也是负责杰德的外围保护，杰德的贴身护卫是由约翰找来的意大利黑手党成员。虽然约翰和杰德的关系一直没有被黑手党家族承认，但是私底下重视家庭的黑手党是绝对不会允许自己家族成员的家庭被外来人打扰，所以他们自然秘密派来几个得力的人员来帮助杰德和约翰。

    现在的玫瑰城堡已经在美国的法律许可范围内成为了美国西海岸最坚固的堡垒之一，杰德相信哪怕是日本政府要找他麻烦都不见得有辙，何况只是几个日本的极端浪人而已。只是自己需要外出，所以才需要迪勒简斯这样的安保公司进行规划和安排。当然，nsa和fbi更是如临大敌，再加上pd的协助，杰德的一次出门都快赶上美国总统出行了。

    尽管有不少媒体嘲讽这几个单位是浪费公帑，但是在抓住那几个极端浪人之前，美国政府、加州政府和洛杉矶市政府都不希望看到杰德被日本人刺杀。当然，索尼集团和它身后的三井财团更不希望杰德死，虽然两家已经是死敌，但商场上你死我活还是有限度的，如果发展到暗杀对手就是与世界为敌了。这次只要杰德被日本人伤害，全世界都会认定是索尼集团干的，届时所有索尼的对手和盟友都会害怕。商场上搞不定你，就弄一个人身毁灭，这样的对手和盟友你敢要吗？到时候只怕全世界的商业巨擘都会联合起来绞杀索尼集团，就算你有日本政府撑腰又如何？大不了连日本政府也一起玩死就是了。

    而且重要的是，杰德遇刺之后，杰德的任何报复行为在其他人看来都是合理的。别忘了杰德身边可是有意大利黑手党等黑道背景，这要让杰德的家人一怒之下发出不限制暗杀令的话，整个索尼集团的人都不够谢尔曼家族的人悬赏的。此时盛田昭夫在自己的办公室正一肚子火不知道往哪里出，如果他知道“不怕神对手只怕猪队友”这句话的话，一定会将这句话引为此时的心得。

    尽管迪勒简斯公司的安全主管并不同意，但是杰德还是出席了《v字仇杀队》在洛杉矶的首映礼。只不过杰德只是匆匆露了一面，让记者拍了几张照片就很快离开了。洛杉矶的新闻界当然知道杰德此时的情况，倒也没有人会上去围堵什么的。一方面是杰德身边的保镖非常强势，如果真的被保镖当作是刺客就尴尬了；另一方面，天晓得刺客在哪里蹲着了，万一自己被牵连进去岂不是倒霉？

    杰德当年的遇刺案最近被洛杉矶的媒体又翻了出来，长达半小时的枪战，牵扯大洛杉矶市乃至湾区数个黑帮，连fbi都被惊动的案子，这样的火力下，记者们还是比较害怕的。毕竟自己只是混饭吃的娱乐记者，又不是将上战场当荣誉的时政记者，犯不着啊。所以杰德只匆匆而来，又匆匆而去，只能在玫瑰城堡里关注电影的最新情况了。

    随着十点的到来，第一批观看《v字仇杀队》的美国观众已经6续离场。随着移动网络的发展，利用手机连接idb和烂番茄的用户也越来越多。好在杰德早就为这些网站推出了简单好用的版，因此看完电影出来立刻打分成了不少美国观众的习惯。由于idb的专业性，所以烂番茄才一直是全美最活跃的专业电影社区。

    仅仅半个小时，登6烂番茄站的用户就高达数百人了。没有出乎杰德的意料，评论出现了两极分化的趋势。在观众投票中，大部分的观众选择了中等的分数，给予的评价也大多是“有些无聊”、“场面不错但是情节太累”之类的话语；而相较在影评人方面，这部电影的分数几乎都在高分推荐的范畴，影评人给出了“年度佳片”、“政治批判电影的新巅峰”之类的誉美之词。

    《v字仇杀队》讲述了一个威权统治下的国家，虽然这个国家被定义是英国，但很多人却认为沃卓斯基姐弟是在暗讽另一个国家。在这个英国里，所有的政客都是表里不一的人——担任国家宣传喉舌的人居然是国家一直在打击的同性恋者；而作为国家精神支柱的神父居然是一个恋童癖；而所谓的最高统治者一方面要民众节约，另一方面自己却享受着奢侈的食物。

    在这个国家，所有的艺术创作都被消灭了。不准欣赏国家规定之外的音乐、文学和美术作品，甚至提及他们的名字都是可以入罪的刑罚。执行国家法令的警察全是流氓，以国家的名义随意奴役和惩罚这个国家的人民。在极端的恐惧之下，所有人都将自己的良心和同情心藏了起来，只有一个叫v的人却试图唤醒人民的良心而努力。

    他没有盟友，只有敌人，甚至连他所拯救的女主角都不支持他。即便女主角被国家机器数次打压，但她依旧拒绝反抗，甚至想从男主v这个安全的避难所逃走。直到她真的被国家机器打压到无可反抗的境地时，她才知道她在男主角身边的日子是多么可贵。她觉得这才是她要的生活，她觉得这才是人民需要的生活。

    于是她真的成了v的盟友，而在v的号召下，越来越多的人加入到抗争的行列来。只是这样的电影注定必须是个悲剧，所以v必须死去，必须在最终任务完成前死去。最后是女主角在本片最大的男配角，同时也v最大的敌人面前将v的死亡地铁发动起来，让v去完成他最后的任务。只是此时的警长已经不再是v的敌人，而成了v的信徒。

    沃卓斯基姐弟在电影运用了大量的象征主义元素，首先他们将原本是英国民主进程中的反派人物盖伊福克斯逆转成拯救民主的象征；而作为英国民主基石的英国议院则成了专制的堡垒，最后用炸掉英国议院作为民主的胜利。当然，作为正义斗士的v居然喜欢《教父》中老教父所热爱的红玫瑰，而同时玫瑰又是英国和美国的象征。玫瑰是美国的国花，而同时玫瑰徽章则是英国王室的象征。片中太多的元素和片段给了影评人无限发挥的素材，因此《v字仇杀队》成了全美思想界和电影节最热的话题。当然，杰德也在博客上跟风写了一篇评论。

    “如果我说这部电影讽刺的是美国，或许没有人相信，只不过一千个人的眼中有一千个个哈姆雷特，而我的严重也有属于我的《v字仇杀队》。从‘九一一事件’之后，我们越来越多被政府‘恐吓’着，而在这种恐吓着过着自以为安全的生活。我们通过了《爱国者法案》，授权政府可以监视我们的人民；我们同意了国土安全部的建成，国父们一直反对的特务组织终于建成了。当然我们的政府告诉我们，他们的审讯地点在关塔那摩，那里并非美国国土，所以不用被美国法律约束。其实这才是最可怕的，当我们的政府失去了‘宪法’的约束之后，它就是一头失控的猛兽。也许政府会告诉你，只要是你是遵法的美国公民，你不用担心你去关塔那摩。可问题在于，即便美国国民违法了，它应该是被法院审判而不是政府审判。这才是我所担心的，随着《爱国者法案》的施行，你敢保证我们的未来不会如电影一样么？”

    杰德的影评自然惹来美国保守势力的不满，而作为美国保守势力的大本营——福克斯新闻台数档节目的主播都在批评杰德，甚至有个主播还认为美国正处于战争时期，杰德的行为应当被视同叛国罪之类的。但是杰德的评论却在自由派那边得到了极大的支持，《纽约时报》和《华盛顿邮报》都在次日的评论版里对杰德的影评大加赞扬，认为布什政府不能用“恐吓”来管理国民。一时间有关《v字仇杀队》的讨论愈发激烈，也让更多的人打算进影院看看这部电影。而杰德也在关键时刻见好就收，他的本意就是为这部电影造势。

    “谢尔曼先生，你打算在六月上档的电影应该去剪辑了。”杰德的助理不得不提醒最近已经热衷于家庭生活的杰德了。

    杰德在去年年底到今年年初66续续将一部改编的电影拍完了所需要的镜头，这部电影在美国时尚圈引发了极大的关注。一方面是时尚教母，杰德多年的好友安娜温特尔对杰德接拍这部电影感到不满，另一方面是普拉达、古奇等诸多时尚大牌纷纷为这部电影友情赞助了大量时尚新品。

    一名负责女主角造型的助理在接受记者采访的时候透露道：“我必须说一句，如果你看了这部电影，今年秋冬时装展几乎可以不用去了。”

    “安娜，你为什么会认为我会拍一部污蔑你的电影呢？”杰德在电话里解释道，“我保证这虽然是一部改编电影，但它还是有属于它自己的灵魂。如果不相信的话，电影在纽约首映的时候，你大可穿着你的普拉达去看看就好了。”

    电话里沉默了片刻，随后道：“好，我相信你，我会抽空去参加这部电影的纽约首映。”

    这才对嘛，杰德自言自道，要不然我费心费力拍出来干嘛？为了将安妮海瑟薇和梅丽普凑在一起就费了我多少工夫。我想，这将是全球女人都会尖叫的一部电影。

    第267章 职场菜鸟的新书

    《穿普拉达的恶魔》这本书其实还是约翰推荐的，因为杰德已经极少有时间看书了，而当年由他所设定的三本科幻虽然固定每年还会推出一本或几本，但这些书已经几乎和杰德没有多大关系，除了书封面上那句“本书设定由杰德谢尔曼先生提供”之外，书上没有一个字是杰德所写的。

    杰德的公司体系里自然早就安排了暴雪娱乐，只是为了当初暴雪娱乐能够生存下来，《光晕》这部书的游戏改编权卖给了微软娱乐，而《古墓丽影》则是由育碧和暴雪娱乐共同开发，唯一还没有授权的便是《生化危机》。不过杰德在收购漫威之后，漫威曾经推出了漫画版的《生化危机》，也大受好评，因此各大游戏公司纷纷将目光投向了这本号称“里程碑级”的科幻。无论是美国的电子艺界、动视，还是日本的索尼、卡普空，甚至是法国的育碧都为这本开出了优渥的条件，但是因为杰德非要保留最终的游戏剧本审核权而一直没有谈下去。

    但是杰德却不会因此而放弃自己的权力，他很清楚《生化危机》运营好了之后的盈利有多大，不仅本篇能够独立成为一条故事线进行开发，几个重要配角还能推出衍生篇游戏。只可惜暴雪娱乐目前忙于自己的游戏开发，压根没时间来做《生化危机》。好在杰德假借暴雪娱乐的名义，在日本组建了暴雪东方工作室，而这个工作室的基础就是南梦宫。杰德趁着万代公司一个疏忽，抢先吞下了南梦宫。

    除了吞并南梦宫之外，杰德目前还在悄悄收购光荣和史克威尔艾尼克斯两家公司。不过杰德对暴雪东方工作室设定的目标是吞并光荣，顺带看能不能收购和光荣正眉来眼去的too；而对史克威尔艾尼克斯的目标则是控股，再不济也要成为第一大股东。

    相较于杰德的忙碌，约翰已经开始有成为家庭妇男的趋势了。尤其是谢尔曼娱乐集团整合完成之后，约翰出面担任董事局主席几乎是个礼仪性职位，所以约翰倒是有了不少时间阅读和观看各种演出。最让杰德哭笑不得的是，《洛杉矶时报》居然邀请约翰出任专栏主笔，而约翰欣然答应之后还真的成为了美国西海岸小有名气的评论家了。

    如果不是因为约翰还是谢尔曼娱乐集团的主席，洛杉矶影评人协会和加州评论家协会都打算邀请约翰入会了。不过作为美国编剧协会和美国作家协会的双料注册会员，约翰在南加州文化圈的地位顿时提高了不少。而这本书由出版社百老汇图书寄给约翰的，毕竟约翰的专栏固定是周末两天一篇书评和一篇影评的，因此出版社还是很看重约翰这个专栏的。

    “杰德，这本书真的非常有趣。嗯，是一个叫罗伦维斯伯格的女孩写的。”约翰窝在沙发上读完了这本书，然后很热情地将书推荐给了约翰，“我猜我们的好朋友温特尔女士一定会很不高兴我们俩在看这本，她引以为傲并奋斗终生的时尚圈在这个小女孩的笔下简直是应该被唾弃的存在。还有，我们的温特尔女士有那么热爱普拉达麽？”

    “哦，是什么书？”杰德也凑到约翰身边，然后倒进沙发里，结果约翰手里的书。“《穿普拉达的恶魔》？”杰德立刻想起这本书的表现来，《纽约时报》畅销书排行榜第一，而改编的电影在全球也狂收了3亿多票房。“宝贝，你有这家出版社和作者的联系方式么？我想和他们谈谈影视改编权的方案，我非常有兴趣来改编这部电影，甚至我会出任编剧。”

    约翰一愣，在他的印象中，杰德改编剧本的原著都是成名已久的作品，哪里会随便找个新人的新书来动手？但是约翰没有多问什么，还是非常认真地联系了百老汇图书和罗伦维斯伯格。三方很快就敲定了碰面的时间和地点，百老汇图书和维斯伯格对能卖出改编权还是很激动的，尤其是得知杰德谢尔曼极有可能亲自出任编剧和导演之后就越发激动了。

    一周后，三方在纽约一个私人会所碰面，在各自律师的你来我往中，杰德的眉头也皱了起来。或许是自己票房保证的名气越来越大，导致百老汇图书和维斯伯格对影视改编权的期待值也越来越高。

    最后杰德忍不住出声道：“我希望大家能明白一点，好莱坞目前一本的改编权大概是5万美元到1o万美元，制片公司承诺在3到5年内完成电影，并拥有未来1o到2o年的排他改编权。以维斯伯格女士的新人身份，你们要价2o万美元和5年的排他改编权完全是毫无诚意的！至于票房分红，维斯伯格女士，按照好莱坞的规则，除了参与电影制作并有重大贡献的人士可以要求之外，其他人是没有这个权力的。如果你们还是要纠缠这个无理的报酬，我只能很遗憾地放弃这部的影视改编权。”

    “谢尔曼先生，难道你认为这部书的影视改编权我们不能卖给别人么？”百老汇图书的经理反问道，“虽然您是第一个咨询我们的人，但是最近咨询我们的人也越来越多了。”

    “我并没有说只有我能拍这部电影，但是却只有我能拍好这部电影。”杰德淡淡地回应道，“我编剧的剧本所拍摄电影的平均票房是多少，你知道么？我执导电影的平均票房是多少，你有知道么？优秀的故事只有交到优秀的人手里才会成为优秀的电影，这个道理我想你们都知道吧？更别提你们这本一上市就得罪时尚教母——安娜温特尔女士，我很好奇，如果没有我参与制片的话，哪家时尚名牌该赞助你们衣服？我想那些愿意购买这本书改编权的影视公司都是小型公司吧？他们能拿出千万级的制作预算么？如果拿不出来的话，那他们又有多少钱去买配合这本两位女主角的衣服？维斯伯格女士，我想你也不希望这本改编的电影最终拍摄出来的话，连您都看不懂吧？”

    “好，我愿意按照好莱坞的标准来签订合约。”维斯伯格开口道。本来她就没有卖出影视改编权，百老汇图书只是自己临时找来的代理机构而已。“但我希望合同里保证，所有角色的衣服必须符合我在书中提及的档次，我可不希望看到用casua1 er的衣服来搪塞。还有，我最后一个疑问是，片中米兰达和安德莉亚，谢尔曼先生打算启用谁来拍摄？”

    “我心目中有个名单，但是按照规矩，我是不方便透露给维斯伯格女士的。”杰德尴尬地笑了笑，“就算是我是制片人兼老板，选角这件事还必须在代表剧组利益的导演、代表制片人利益的选角指导和代表工会利益的演员工会代表三方到齐后才能决定。”

    “我相信谢尔曼先生的眼光。”维斯伯格也没有再追问了，“我期待这部电影能早日见面。”

    拿到海伦维斯伯格的改编权之后，第一个打来电话的果然是安娜温特尔。虽然杰德和安娜见面的次数有限，但是两人的友谊在时尚圈却堪称经典。杰德为安娜提供灵感的几次九月刊封面成为了《时尚》发行史上永恒的经典，而安娜对杰德的穿着风格也是极为赞赏。但是杰德这次改编这部暗讽安娜的，让不少分析人士认为将有损两人的友情。

    “杰德，我想知道你打算将这部改编成什么样？”安娜在电话里依然保持她那波澜不惊的语气，“如果说其他人改编的话，我或许会担心他会‘不小心’地继续嘲讽我或抹黑时尚圈，但是你却是个例外。我相信你会让这本没有格调的在改编之后变得出色些！”

    杰德心中暗笑，果然安娜对这部书还是颇有怨念的，也难怪原来的时空里，她投资拍摄了一部有关真正时尚杂志如何运作的纪录片，可惜反响很一般。

    杰德心中其实已经有了一个清楚的概念，这部电影里将讲述四个人的职场故事。已经在时尚出版圈获得成功的米兰达；对时尚没有兴趣却不得不留在时尚圈的安德莉亚；对时尚充满热爱却缺乏一点天赋的艾米丽和拥有天赋和热情但是在职场里却差临门一脚的奈杰尔。

    同时杰德为了避免将这部电影拍摄成烂俗的青春爱情片，因此在改编里削弱了男主角阿历克斯和绯闻男主克瑞斯的戏码，但又将片中一笔带过的几个配角的戏份加重了。这些配角里有对安德莉亚友好的美容部编辑詹姆和服装部助理杰夫，他们想尽办法帮助安德莉亚融入时尚圈；当然也有对安德莉亚冷嘲热讽的“高跟鞋小姐”们，比如前高级助理的艾莉森；时尚部编辑露西亚；专栏部的约瑟琳和配饰部的丝戴芙。

    在杰德的改编下，电影很快从原版的肤浅电影深化了许多。在绿灯委员会的审片过程中，大家对这样一部充满各种商业元素的女性职场电影还是非常喜爱的，毕竟随着女权主义的兴起，这种女性为主角的电影还是很有卖点的。尤其是当中诸多名牌的出现，让市场部门看到了无限商机。但是杰德却只愿意开放两位女主角及重要女配角的服装、化妆品及配饰赞助，其余只需要他们提供道具就可以了。

    不过在写《时尚女魔头》的剧本时，杰德忽然想起一个问题来，于是他电话联系了自己的版权部门助理，“辛西娅，你帮我去编剧工会查一下，有没有一本叫《丑女贝蒂》的剧本？或者有没有职场新人进入时尚圈工作的喜剧之类题材的电视剧本？此外你想办法联系下哥伦比亚那边的电视公司，看有没有《丑女贝蒂》的剧本，如果有的话，我们打算买断他们的改编权。”

    第268章 丑女贝蒂的版权

    谢尔曼娱乐集团的版权部门很快就查清楚了，目前美国编剧工会里并没有一部名为《丑女贝蒂》的电视剧剧本，甚至连相关题材的电视剧都没有查到。而与此同时，集团内部的国际合作部门从哥伦比亚那边获得了一个消息，《丑女贝蒂》是当地一部颇受欢迎的职场喜剧。不过因为这部喜剧在南美市场开拓并没有很成功，因此当地版权公司以一个很低的价格将改编权卖给了谢尔曼娱乐集团，同时还半卖白送地将《丑女贝蒂》在北美及全球的播映权给了谢尔曼娱乐集团。

    谢尔曼娱乐集团除了电影制作公司之外，还有东风电视制作公司、东风娱乐公司、东风喜剧中心和东风工作室四家制作公司，分别制作剧情类电视剧、真人秀及综艺游戏节目、情景喜剧和谈话节目及电视纪录片。这四家公司虽然名声不显，但是四大无线电视网和几个主流有线频道的热门时段至少有一半的节目是由这四家公司出品的。因此全美最大的电视杂志《电视指南》笑称，“与其说杰德谢尔曼先生是好莱坞的沙皇，还不如说他是伯班克的皇帝！”

    与好莱坞指代美国电影工业一样，伯班克指代的是美国电视工业。虽然美国各大电视网和有线频道的总部都在纽约，但是除了新闻节目之外，其余节目还是在美国其他城市制作，尤其是伯班克。而杰德通过当年的圈地，已经在nbc伯班克电视中心的对边建立起了自己的东风伯班克电视城，连同abc迪士尼伯班克制作中心并称“全美三大摄制基地”。

    杰德将《时尚女魔头》剧本的大纲完成之后就丢给编剧部门去润色，按照好莱坞的规矩，将会有一到两个出力最大的助理将成为这个剧本的第二署名人和第三署名人。因为好莱坞的规定是对剧本的贡献必须超过3o才能署名，因此好莱坞出品的电影一般只有三个人。而这三个人将根据署名的先后或其他约定来分享25的票房分成，如果运气好的，一部电影的分红就足够一个编剧从籍籍无名变成好莱坞的金牌编剧。

    趁着《时尚女魔头》剧本润色的时候，杰德将东风喜剧中心的编剧们凑到了一起，准备来拍摄美国版的《丑女贝蒂》。这将是《时尚女魔头》这个电影的延伸，只不过杰德以更颠覆的手法来呈现。女主角将是一个相貌普通且出身皇后区墨西哥移民家庭的女孩，机缘巧合之下被塞进一家顶级时尚杂志，成为了主编的私人秘书。男主角即是这本杂志的主编，出身豪门却是个草包，除了花天酒地就没有任何本事。当然，任何一部电视剧除了男女主角之外，最少不了的就是一个超级大反派。超级大反派是一个时尚圈的成功人士，同时也是这本杂志“一人之下万人之上”的时尚创意总监。她梦想着取代男主角成为杂志主编，同时还想将什么都不懂的女主踢出杂志社。

    当这三个个性鲜明且极具冲突性的角色设定之后，其他的编剧们眼睛都亮了，这完全就是一部笑料百出的电视剧啊！男女主角要捍卫自己在杂志社的统治权就不得不面对反角，可反角并他们更熟悉时尚圈和更了解这本杂志，顿时一种“闯关打boss”的励志情节线出来了。然后物美不换的花花公子男主角和长相平庸几乎一辈子谈恋爱都失败的女主角也会慢慢擦出爱情火花，于是贯穿故事的第二条情节线也出来了。再加上杰德还要给男主角设定的家庭，女主角的家庭，反角的家庭，还有他们的同事和对手等等。这部电视剧完全就是一部笑着有泪，没有一个真正坏人的电视剧。这种电视剧拍得好的话，完全就是另一个《老友记》啊。

    “这部电视剧将交给we电视网播出。”杰德一锤定音决定了，“这种时尚题材的青春偶像喜剧还是适合we电视网的，不过我们先制作6集的第一季版。这部戏将在明年春季档上戏，如果收视率达不到预期期待的话，我们将包装后卖给其他电视网作为秋季档剧集。”

    杰德没有说的一个理由是，因为《时尚女魔头》上映之后，势必会引发《丑女贝蒂》的收视潮。如果这次春季档试水还失败的话，那就只能证明we电视网真的没有办法做大，那么杰德也只好有其他考量了。在召集完东风喜剧中心的编剧们开完会之后，杰德便离开了伯班克电视城。电视剧虽然很重要，但是杰德更多的经历还在电影上。

    尤其是家中有两个小宝贝之后，杰德也没有以往那么工作狂了。尤其是未来谢尔曼娱乐集团的体制将足以保证谢尔曼娱乐集团未来五十年呈现上升趋势，至于以后，那就不是杰德该考虑的问题了。好在杰德在美国版权局和编剧工会注册了大量的剧本和节目方案，至少最近二十年的繁荣是没有问题。

    杰德第一个要去说服的电影演员就是《时尚女魔头》的第一女配角，艾米丽的主演艾米丽宾特此时还只是一个新鲜出炉的小演员，一听说自己将在杰德担任编剧和导演的电影里出任第一女配角，自然是立刻答应了下来。她很清楚，这将是自己职业生涯中第一个上升点。在和艾米丽聊天的时候，杰德发现艾米丽对中的艾米丽有很深刻的理解力。她认为艾米丽不是一个反派，而是一个重要配角，在衬托女主角的“无知”和“懈怠”。艾米丽说她理解爱德莉亚在一个自己不喜欢的职业里工作的痛苦，但同时无法理解爱德莉亚的不认真和不努力。尤其是她认为爱德莉亚在中轻松取代艾米丽获得出差巴黎的机会，这段戏在电影中应该有更多的铺垫，否则电影会让觉得漏洞百出。艾米丽的这个提议和杰德的剧本不谋而合，杰德顿时喜欢这个充满灵性的女孩子，决定在剧本中帮她加一些戏。聪明的女孩子在任何职场都是受欢迎的，杰德很愿意充当这个孩子飞黄腾达的贵人。

    第二男配角奈杰尔的演员史坦利特治则是一个很难说服的天才演员，杰德知道这个男演员不仅将获得奥斯卡和金球奖提名，他还将获得艾美奖和格莱美将的提名，而且他同时还是一名电影行业的编剧、导演兼制片人，要让他“屈尊”来一部商业片担任男配角，倒是费了杰德不少口舌。原本斯坦利就不大喜欢《穿普拉达的恶魔》这部，好在杰德表示剧本有了重大修改，修改的剧本总算让斯坦利表示愿意读一读。在新剧本的诱惑下，斯坦利对奈杰尔这个角色有了很大的兴趣。中的奈杰尔只是安德莉亚的几个朋友之一，而在电影版里，奈杰尔几乎是安德莉亚的精神导师了。尤其是斯坦利读到奈杰尔为《天桥》这本杂志付出许多，甚至是米兰达唯一的朋友，可最后却被米兰达为了保住自身而果断牺牲时，斯坦利说，“我爱这个角色，我已经迫不及待要在镜头前为大家表演奈杰尔那种被朋友出卖的无奈、愤怒和伤心的表情了！”

    在敲定重要的配角之后，杰德就开始头痛如何说服安妮海瑟薇和梅丽普斯特里普两位女主角了。安妮因为出演迪士尼电影《公主日记》而大红，故而一直被视为是迪士尼派系的演员，而自己作为迪士尼的死敌，要说服安妮加盟那是很困难的事情。至于梅丽普斯特里普，杰德怀疑自己的剧本会不会直接被她丢进垃圾桶。要知道对于梅丽普来说，票房和片酬已经不是她考虑的范畴，她考虑的是这部电影的艺术性以及能带给她的荣誉和名分。

    想了许久之后，杰德通过自己的助理联系到一家公关公司，终于约到梅丽普斯特里普在四季酒店共进下午茶。在杰德看来，这部电影的精髓是梅丽普斯特里普所饰演的米兰达，如果安妮海瑟薇真的要有门户之见的话，好莱坞年轻一代中的美国丽人又从不缺货。

    “谢尔曼先生，很高兴能邀请我来四季酒店共进下午茶。”梅丽普斯特里普永远是那么优雅地说道，“我听说你为四季酒店邀请了英国最好的点心师，据说他们甚至有皇家任免状。我想这对一些迷恋英国下午茶的人来说，是一件非常愉快的事情。不过，我们只是喝茶么？”

    “当然不是。”杰德微笑递过了剧本大纲，“这是我最近打算投拍的一部电影，我想斯特里普女士一定有兴趣出演其中的米兰达一角。”

    “在一部商业电影里出演一个刻薄冷漠的反面角色？”斯特里普淡淡地笑了笑，“谢尔曼先生可以给我一个理由么？为什么我要在《时时刻刻》和《洗脑密令》之后拍这部电影？”

    “斯特里普女士的确在艺术上的成就让无数女演员汗颜，而我也自认为没有办法帮助您再度问鼎影后宝座，至少这部电影不可以。”杰德笑着说，“但是在好莱坞生存，仅仅依靠奖杯是不够的。别忘了，您的片酬是和最近三年所出演的电影的票房有关。如果您出演我的电影，我可以保证这部电影为你带来至少一亿美元的北美票房，全球票房甚至有可能达到三亿。而且你我足够努力的话，这个成绩翻上一倍也不是不可能。”

    梅丽尔斯特里普此时有些动容，她也是需要吃饭的人，她自然清楚成为一部三亿票房电影的女主角意味着什么。这意味着她将有更好的剧本和更高的片酬，而她至少在一段时间内不用为自己的身价而烦恼。不过她还是决定看过剧本之后再做决定，“谢尔曼先生，不如等我好好阅读后剧本再给您答复。如果您的剧本一如既往的优秀，我想明天我就有决定了。”

    杰德笑着点点头同意了，毕竟大牌还是有大牌的架子需要维持。

    第269章 说服安妮海瑟薇

    每年迪士尼都会捧红一大批甜美可人的美国女星，同时每年他们也会淘汰一大批流水线下来的美国甜妞们。在好莱坞，最不缺乏的就是美女。虽然迪士尼为美女们提供了一条直通大明星的捷径，但是走上去了或许不算困难，如何站住了不掉下来才是女星们应该头痛的。

    和男演员漫长的艺术生命不同，很多女星过了4o岁就开始陷入被淘汰的边缘。要么主动减薪成为二三线的常态配角，要么干脆转行去日间肥皂剧里充当收视天后。因此如何在自己的片酬不得不降低之前赚够钱就成了不少女星的问题，对于安妮海瑟薇来说也是如此。

    凭借迪士尼的《公主日记》两部曲，自己一句成为新生代的美国甜妞代言人，但实际海瑟薇知道这个名头撑不了多久。尽管在经纪公司的安排下出演了《断背山》，可惜这部电影红了希斯莱杰和杰克格林哈尔，甚至同为女配角的米歇尔威廉姆斯也比自己耀眼许多。

    因为《断背山》转型失败之后，海瑟薇一时间就成了无片可拍的演员。因为经纪公司也不敢放任海瑟薇随便接戏，好不容易在迪士尼的吹捧下成了全美第一偶像级女演员，如果接错了片那就是毁了海瑟薇的前程。好莱坞从来就是一个很现实的地方，他们不会看你过去有多少荣誉和口碑，他们只看你最近三年的电影票房。如果你最近三年所出演的电影票房是增加的，同比是良好的，那么你的片酬可以提一提；但如果是减少的，同比是较差的，哪怕你是尼古拉斯凯奇，好莱坞也能将你的片酬打到四流电影演员那。

    “安妮，我这有个好消息要告诉你。”安妮在自己租住的公寓里听到了自己经纪人苏珊那标志性的兴奋的声音，“你一定想不到，谢尔曼娱乐集团的杰德谢尔曼先生要邀请你参与他的电影，而且你还是女主角。记住，是真正的女主角，不是《断背山》那种名义上的。这部戏的编剧、导演和制片人都杰德谢尔曼先生，我看了下剧本，简直是为你量身定制的。”

    “好了，苏珊，不要特意让我高兴了。我是谁？谢尔曼先生哪里会为我订做剧本？”安妮海瑟薇的智慧还是有的，以自己目前的声望和身价，好莱坞的三线导演都不会为自己订做剧本，何况是好莱坞最顶级的那几个导演？她打开门，让兴奋得有些手舞足蹈的苏珊进了家门，然后为苏珊端上了一杯咖啡。“说说看，是什么样的题材？爱情？校园喜剧？或什么？”

    “职场轻喜剧。”苏珊将剧本递给了安妮海瑟薇，“这是根据《纽约时报》畅销《穿普拉达的恶魔》所改编的，电影名叫《时尚女魔头》。你将在这部电影里出演女主角，安德莉亚。我向我的朋友打听到一个消息，和你并列女主角的米兰达是由梅丽尔斯特里普出演！”

    “上帝啊！这不是让我成为一个隐形人么？”安妮顿时头痛了。梅丽尔是谁？好莱坞公认的女戏骨之一，简直是演谁像谁。和她并列女主角，这不是找死么？安妮相信就算是朱丽叶比诺什这样级别的女演员，也不像和梅丽尔共同挂名女主角。“苏珊，我觉得我没法演！首先斯特里普女士和我并列女主角就太有压力了，何况我一旦出演还会得罪迪士尼。”

    “得罪迪士尼又如何？”苏珊顿时火大了，“这又过去几年了？说好的《公主日记3》呢？哦，是了，没法拍了！当初说《公主日记2》之后一定会有第三部的，现在呢？‘哎呀，第三部没有题材啊？总不能拍《公主日记之女王有喜》吧？那对安妮的形象可是一个损失呢！’现在他们手上有麦莉塞勒斯了，老一代的迪士尼公主就该退位了！安妮，别傻了！你以为迪士尼会在乎你么？现在他们在乎的只有麦莉了！你知道么？他们为麦莉量身定做的电视剧《汉娜蒙塔纳》明年就要在迪士尼全球各大频道播出了，同时还会配合发行她的首张专辑。甚至迪士尼还打算为她定做电影，安妮，你曾几何时享受过这样的待遇？拍完《公主日记》之后，你不亏欠他们了！如果他们还愿意和我们合作《公主日记3》，可以，我们会优先和他们合作。但是现在，安妮，你要考虑你自己的未来。你不会一辈子当一个甜甜的迪士尼公主吧？去参加这部电影的试镜，如果成功了，你的戏路就彻底打开了。”

    “好吧，好吧，我知道了。”安妮表示了头像，“将剧本给我，你去安排试镜的时间吧。”

    苏珊高兴地将剧本大纲递给了安妮，而安妮则抚了抚额头就返回自己的小房间开始阅读剧本了。看到安妮如此努力地去研究剧本，苏珊也长出了一口气。苏珊不仅是安妮的经纪人，同时也是经纪公司的合伙人，从这样就可以看出这个经纪公司规模并不大，安妮海瑟薇可以说是他们唯一能出手的明星了。

    既然如此，苏珊自然希望安妮能成为好莱坞第一女星，这样公司的收入会提高，更重要的是，愿意加盟公司的明星和艺人也就多了起来。当演员工会将这个剧本发给自己，并表示是杰德谢尔曼点名希望安妮海瑟薇出演之后，苏珊就觉得自己的机会来了。透过自己的关系得知这部电影有梅丽尔斯特里普参演之后，她越发想将安妮海瑟薇塞进剧组。不知道为什么，她确信这将是安妮海瑟薇电影生涯的转折点。

    在熟悉了剧本之后，安妮海瑟薇和自己的经纪人苏珊便赶往维太格拉夫电影城。这里是谢尔曼娱乐旗下银河电影、顶峰电影和狮门电影三家公司的办公地点，同时这三家公司的主要摄影棚也位于这里。

    维太格拉夫电影城是为了纪念美国电影史上电影先驱——维太格拉夫电影公司。而这个电影城其实就是在当年维太格拉夫的片场所建立的，当年的维太格拉夫一度是全美最大的电影公司，连米高梅和派拉蒙都只能在他脚下俯首称臣。只是因为投资失败和经营不利，这家美国最早也是最大的电影公司宣布破产，其片库和品牌和华纳兄弟公司收购，但他们的片场就被荒废了。因为这里的交通不是很方便，因此这块地一直没有卖出高价，倒是让杰德后来收购的时候占了个便宜。因为杰德在片场附近还修了一个维太格拉夫纪念广场，并且申请成为了好莱坞的历史纪念地标，因此迫使洛杉矶政府承诺在最近一年内将公路修到这里并且安排两到三路公交车到达这里。因为杰德的经营下，原本有些荒废的维太格拉夫电影城倒是逐渐繁荣起来了。

    由于这块地非常的大，因此杰德本着山景一色的态度，将自己的工业用地和景观用地完美地结合在一起。安妮第一次看到这里的时候，顿时觉得心情舒畅了许多。毕竟人在高处，眼界远了，心胸也开阔了许多。尤其是这里被修建得郁郁葱葱，让人觉得这里的公司充满了活力和生命力。而杰德也在这里接待了安妮和苏珊。

    维太格拉夫电影成一进门就是三座大厦，有无数玻璃，色调呈现透明水晶蓝的是银河大楼；黑色与白色为主要色调的是狮门大楼；而墙体充斥着各种涂鸦的则是顶峰大楼。三座大楼的除了供三家电影公司办公使用之外，也有部分房间是供单身职员租住的。而在三座大楼背后则是两座大型摄影棚和七、八座中型摄影棚。而在这些建筑物之间则是适宜在洛杉矶生长的各色植物，整个电影城让人觉得像个大型公园。

    在前台的指引下，安妮和苏珊赶到了杰德所在的会议室。因为按照新公司的构成，杰德只是顶峰电影公司聘请拍摄《时尚女魔头》的导演和编剧，担任监制的是谢尔曼娱乐负责顶峰的副总裁查理斯魏德杰，而制片人自然是顶峰电影的总经理罗伯弗雷迪曼。当然这两位因为忙碌基本上是挂名，实际上负责《时尚女魔头》制片工作的是三位执行制片，分别分管财务、人事和明星。不过因为是试镜女主角，除了三位执行制片到场之外，制片人弗雷迪曼也特意在场。安妮海瑟薇的演技基本上还是过关的，再加上她甜美的外貌自然就被确定了女主角的位置。剩下来就是顶峰娱乐公司和安妮的经纪公司在制片人协会及演员工会的监督下签字，然后就可以出演了。

    安妮在离开顶峰大楼的时候，忽然感叹道：“没想到这部电影制作如此大！”

    在好莱坞，3oo万以下算是小成本制作；1ooo万以下算是中等成本制作；其余千万级自然都算大制作了，而上亿的制作成本自然就是史诗级制作了。《时尚女魔头》的制作成本高达35oo万美元，其中几个主要角色的服装都是由赞助的。比如梅丽尔饰演的米兰石是被普拉达和华伦天奴分别赞助常服和礼服；而安妮海瑟薇饰演的安德莉亚更是拿到了香奈儿和杜嘉班纳，以及芬迪和纪梵希的赞助；艾米丽则拿到了卡文克莱文的赞助；奈杰尔自然是范思哲的赞助。其余诸如路易威登、爱马仕、迪奥和古奇等一线品牌也纷纷提供了自己秋冬款的新产品，希望能够在电影里露面。

    尤其是电影还捆绑了代言合同，例如梅丽尔拿到了普拉达今年秋冬款的代言，而安妮则是一口气拿下了杜嘉班纳和芬迪的代言合同。让女主角在电影之外额外拿到了一笔又赚钱又赚名气的代言合同，不仅结好了梅丽尔和安妮两位主角，也让其他女演员羡慕不已。最让别的剧组服装师和造型师羡慕的是，除了这些赞助品牌之外，《时尚女魔头》还额外有2o万到3o万美元的置装费。

    第270章 华人导演的荣光

    《时尚女魔头》的拍摄工作并不困难，对于这种时装电影的拍摄，好莱坞已经是驾轻就熟。这样的电影不需要太多的工作团队便可以完成，甚至连电影里《天桥》的内景都是在米高梅大厦搭建的。现在的米高梅大厦除了有米高梅和联艺两家公司在办公之外，负责引进欧洲电影和亚洲电影的欧罗巴影业及寰宇影业也都在这里办公。毕竟谢尔曼娱乐集团内部就只有欧罗巴、寰宇和联艺的工作是代理发行，其余电影公司都只有制片这一项工作而已。

    当然，米高梅大厦除了这四家电影公司之外，谢尔曼音乐集团旗下的新世纪唱片、j音乐工作室、爱贝克斯北美、波丽佳音美国及滚石唱片国际都在这里办公。不过这里也只有新世纪和j还担任音乐制作工作，剩下的三家公司只负责将亚洲的华语、韩娱及日语音乐引进到美国罢了。

    由于米高梅大厦集中大量的娱乐企业，再加上杰德名下的出版公司也在这里，所以《天桥》杂志社的内景干脆也搭建在这里算了，顺带也算帮米高梅大厦做个广告而已。要知道米高梅大厦多大五十几层，真正被谢尔曼娱乐集团用大层数还不到一半，剩下的自然还是要招租出去。利用热门电影做下宣传，也算是提高下物业的租金。

    由于《时尚女魔头》是在2oo5年秋季开始拍摄，大约要到2oo6年冬季才上映，因此留给杰德的时间还比较多，因此杰德还打算趁着2oo6年的春季和夏季再拍摄一部中等成本的电影，而这次要拍摄的是一部传记电影，也算是杰德对自己以往执导工作的回归。不过在杰德筹拍传记电影的时候，好莱坞暑期档的排片计划也已经完成。

    一般来说，好莱坞暑期的排片基本上会在三月底四月初的时候完成，一些暑期电影的基本数据也会同时被公开。比如电影的制作团队及发行公司，制作预算及演员组合，甚至连大概公映的日期也会公开。作为谢尔曼娱乐集团的旗舰电影公司，银河电影公司在暑期排出了三部电影，分别是吴宇森执导的《碟中谍3》和《加勒比海盗2：聚魂棺》；同时“x战警系列”也在这个暑期推出了第三集电影——《x战警3：背水一战》，只不过导演已经被银河电影换成了布莱特拉特纳。

    相较于布莱特拉特纳，吴宇森这个名字在这个暑期档更加熠熠生辉。好莱坞素来是一个非常排外的地方，白人导演还好，但是其他有色人种导演（尤其还是其他国籍的）想在好莱坞出头几乎是非常困难的事情。就算偶尔有那么几个外国的少数族裔导演在好莱坞安顿下来，能过执导的电影一般也是各大电影公司的中小成本电影，哪里像吴宇森能够执导大电影公司的暑期强档？而且最让其他族裔，尤其是亚裔导演羡慕的是，吴宇森执导的暑期档电影已经成了系列，这就意味着只要他不自己出问题，他将长期成为好莱坞的一线大导演。

    而且连好莱坞本土导演都嫉妒的是，吴宇森名下居然有三套系列电影，“碟中谍系列”、“谍影重重系列”和“加勒比海盗系列”。“碟中谍系列”被誉为是唯一能和“oo7系列”对抗的间谍电影；而“谍影重重系列”则被誉为是开创新兴间谍电影的里程碑；至于“加勒比海盗系列”更是被封为好莱坞魔幻电影的双璧之一。

    现在的吴宇森不仅是大中华地区的骄傲，甚至已经成了整个亚裔族群的骄傲。他的事迹成了亚洲新一代导演的激励，他的拍摄手法和导演艺术进入了日本和印度电影学院的教科书，连一向对港台电影爱恨交加的韩国电影圈也不得不放下成见，认为“吴先生是值得每一个韩国导演尊敬的导演大师”。

    而今年的暑期档尤其让亚洲市场激动，吴宇森居然有两部电影上映，而且是他导演筒下最卖座的两大系列。尽管有娱乐媒体打出了“特工vs船长”的标题，但大部分的亚洲影迷还是希望这两部电影别互相干扰到票房是最好的。尽管如此，亚洲各主要的电影进口公司已经非常快速地联系了负责发行银河电影海外市场的谢尔曼国际娱乐公司，开始就电影进入亚洲市场展开了谈判。

    当然，杰德最希望这两部电影可以一刀不剪地同步在内地上映。但是某个部门的强势还是让杰德有些担心，好在负责内地市场的公关公司带来不错的好消息，《碟中谍3》虽然很多暴力镜头，但因为和内地无关，所以稍微剪几个无伤大雅的镜头就可以过关；而《加勒比海盗2》的题材也不犯忌，几乎可以一刀不剪地过关。

    虽然谢尔曼娱乐集团内部已经为暑期档做好了准备，但是导演吴宇森却无比担心。在好莱坞呆久了，他才知道好莱坞的残酷在哪里。一个导演有没有戏开，就是看你最近三年的票房。你总票房或单馆票房总要有一项让制片公司满意，否则你就算是斯皮尔伯格也不见得有片拍。而且大制片公司的机制非常呆板，当然这种呆板也保证了大制片公司几乎没有任何风险。

    比如大制片公司的剧本审核，在谢尔曼娱乐集团内部，有一个专门的副总裁负责领导一个部门，就是负责审核剧本。只有他审核通过的剧本才会交到那些负责具体制片公司的副总裁手里，这些副总裁只能接受拒绝这些剧本，他们没有权利绕开那位副总裁去单独接剧本。而且吴宇森自己也瞧过好莱坞的“范式剧本”，说来有趣，好莱坞这种规范剧本一页刚好可以让导演拍摄一分钟，于是谢尔曼娱乐集团的初级剧本审核有三关被导演们戏称为“数数”。

    第一位负责数剧本页数，好莱坞的标准电影长度是9o分钟到12o分钟，因此剧本的页数必须是1oo到13o页，多于或少于这个页数的剧本在第一轮就被刷掉了；第二位从第一位那里接过剧本之后就开始数“事件”，好莱坞的规矩是一段戏里，从低谷到高潮，或从高潮到低谷都算一个事件，如果你剧本里的事件少于6o或多于9o的话，那剧本在这里就被刷掉了；第三位接过第二位审核后的剧本继续数，他们这次要数的是男女主角出现的场景数，凡是男女主角出现的次数少于75次的又会被刷掉，因为好莱坞的规定就是要出现满75次才算主角，如果少于这个次数，制片公司会觉得钱亏了而演员也会觉得自己没有得到尊重。

    这还是剧本的初级审核，随后剧本还有被拆解成各种类型、子类型和题材，然后有专业的分析师分析这些类型、子类型和题材最近受不受欢迎，然后组合起来的市场前景又如何。最后的剧本还要交给集团内部的绿灯委员会审核，绿灯委员会的人数和组成人都不一定，但是会保证导演有几个，演员有几个，编剧有几个，制片有几个，然后就是熟悉北美及全球各地票房口味的发行人们。

    只有绿灯委员会最后通过的剧本才有可能被负责审核剧本的副总裁推荐给负责制片的副总裁们。而副总裁们还有首先去联系院线公司做预售，只有预售金达到了制片预算的3o，这部电影才会被立项，而吴宇森也只有到这个时候才能看到自己要拍摄的剧本。

    经过这么多轮惨无人道且机械地审核之后，其实所谓的剧本已经是大部分熟悉好莱坞规则的导演闭着眼睛都能拍出来的作品了。这也就是为什么杰德能一边拍电影，一边到处闲逛的原因。因为好莱坞的工业体制已经保证，只有你每个流程都对了，那么最终的产品就一定能出来。

    好莱坞的导演更多的其实就是控制电影的叙事风格和镜头艺术，让每件流水线产品好歹带上一点导演的个人风格。不过这种风格的受欢迎程度就各不相同，于是好莱坞就有一线导演、二线导演和三线导演了。今天的金牌导演，明天或许不小心就会成为扑街导演了。

    “你也别太担心了，说实话，你在好莱坞这么多年，我发现你压力是越来越大了。”似乎是看出了吴宇森的担心，吴夫人安慰道，“你现在已经是功成名就了，赚的钱已经是我们全家人几辈子都花不完了，你好担心什么？‘碟中谍’也好，‘加勒比海盗’也好，你做出的努力和牺牲大家都看到了啊。你一把年纪的，血压高有血糖高的，一个人蹲在加勒比海那些荒无人烟的岛屿就是一两个月。你说你要是出点好歹，就算从迈阿密给你空投医生和药都来不及啊！你已经对得起大家了，就别在操心了。再说了，现在电影已经进入发行阶段了，现在比的可是各家发行公司的本事，你这个导演就好好在家休息。”

    “唉，以前觉得好莱坞导演是多么了不起的事情，等自己真的成了什么好莱坞著名导演才知道这简直不是人干的事儿！”吴宇森叹气道，“以前谢尔曼先生说我应该找个接班人来接手具体的执导工作，我自己当个监制什么的就好了。起初我还以为是他觉得我江郎才尽了，现在才知道人家是舍不得太累着我了。我也看看吧，《地中谍4》我必须交出去了，我觉得我已经没有什么好拍的了；《谍影重重》完成三部曲之后也交给别人；《加勒比海盗》也是的，当年我说我要排满七部曲，看来拍完三部曲我也该歇歇了。”

    随着《碟中谍3》开始登6北美各大院线的银幕，2oo6年度的暑期档也拉开了序幕。这是汤姆克鲁斯参与演出的第三部碟中谍电影，而电影的场景也转移到了香港，随着aggie q的加盟，这部电影在亚洲市场的号召度越发地高了。让谢尔曼娱乐集团满意的是，北美、欧洲、日本、印度、巴西及大中华地区，全球六大票仓地区同一天宣布上画！

    第271章 宝刀未老碟中谍

    作为新世代的谍战电影，《碟中谍》通过前两部还是在全球累积了足够多的粉丝。不逊于詹姆斯邦德的帅哥出任无敌特工，但拥有oo7里少见的飞车、爆炸和枪战场景，因此很快《碟中谍》就成了新生代观众首选的谍战电影。

    当《碟中谍3》宣布在全球同步上映的时候，无数的《碟中谍》粉丝都在第一时间抢到了首映场的门票，因为没有人想错过吴宇森和汤姆克鲁斯联手奉上的视觉盛宴。原本谍战电影是很难获得影评人喜欢的，但是吴宇森那充满东方诗人的文艺气息愣是让这部商业气息浓厚的电影在骨子里居然散发出一丝文艺本色，让不少影评人看得是十分惊喜。但是吴宇森的暴力美学在电影里却发挥得淋漓尽致，因此让观众是看得一愣一愣的。现在很多分析人士认为，除非是剧本搞砸了，否则《碟中谍》不会砸。

    和前两部《碟中谍》电影不同的是，《碟中谍3》的开场故事居然是一场求婚。这让不少影迷吃了一惊，以往《碟中谍》可是从片头就燃烧观众的肾上腺素的。但是随着故事情节往下走，很多人都意识到，原来我们的主角已经到了想退出特工生涯而过普通人生活的时候了。虽然很多影迷有些不舍，但是大部分的影迷还是在心里祝福男主角有了自己的幸福生涯。很多影迷在心底猜测，这可能是最后一部《碟中谍》了，那么故事该如何开始呢？

    很快，就在男主角筹备婚礼的时候，情报部门找到了他，希望他在退出特工生涯之前执行最后一个任务。男主角看了任务简报，发现这个任务并不困难，于是带着他的团队执行起他的告别任务。但是让男主角意外的是，他的王牌团队居然在这个告别任务上出了差错，几个老队友在任务中丧生，这让男主角非常难过。

    同时也让情报部门感到震怒，经过他们的调查，他们认为是男主角的疏忽导致任务失败并造成如此大的人员损失，于是男主角被永久停职。原本打算光荣退休的男主角一时间居然成了部门里的丧家之犬，但是最让男主角气愤的并不是自己的名誉，而是自己的好搭档居然活生生地死在自己面前，他决定要调查清楚。

    因为前两部《碟中谍》的大卖，因此剧组的预算颇高，所以吴宇森就带着阿汤哥一会出现在香港，一会出现在东京，然后又一会出现在梵蒂冈。在各种不同文化背景下的打斗戏和枪战戏让观众们看得兴奋异常，而吴宇森各种暴力美学也在片中得到了淋漓尽致的体现。在这段过渡戏中，不少影评人对吴宇森把握电影节奏的评价高了许多。

    很多影评人在心底不由得感叹，难怪吴宇森在好莱坞混得如此只好，他对好莱坞的各种潜规则已经是掌握得炉火纯青。但是吴宇森身上那种东方文人气质却几乎越来越难被体会到，这和他的同胞李安比起来已经差了许多。但好在吴宇森在商业电影中还是有自己的追求，因此还算被影评人的接受。随着故事的进展，阿汤哥也渐渐发现了幕后的黑手，但是让他意料不到的是，他在现实世界的身份也被人揭穿，让黑手抓到了他的女友来威胁自己。

    《碟中谍3》的档期让它必须面对上周周末票房冠军，由美国天王级喜剧演员罗宾威廉姆斯主演的《休旅任务》。这是一部适合阖家观赏的家庭冒险剧和喜剧，因为罗宾威廉姆斯的卖力演出，整部电影是笑料百出。而在不断的幽默搞笑之下，又有一股家庭的温暖洋溢在其中。这部电影的受众比《碟中谍3》要广泛许多，再加上这还只是人家上映的第二周，因此很多影评人不认为《碟中谍3》能够篡位成功。

    而与此同时，一部恐怖惊悚片也伴随着《碟中谍3》上映。因为春季档和秋季档是美国电影的淡季，因此上映的电影大部分是纯爱片、恐怖片和类型片。而惊悚恐怖电影自然是这个档期的吸金利器，而同时也被美国的恐怖影迷视为固定的观影档期。再加上这部名为《美国怪谭》的电影是根据美国历史上的真人真事改变，而且这件事还是美国联邦政府唯一承认的“恶鬼伤人”事件。因此这部电影被美国恐怖片观影杂志《恐怖时刻》和惊悚片观影指南《心跳》都评为今年必须观看的电影，故而这部电影对《碟中谍3》的票房也会造成足够的冲击。

    不过最终票房成绩倒是让人没有太意外，《碟中谍3》果然以48oo万美元拿下周末票房冠军。而哥伦比亚电影公司出品的《休旅任务》以合家欢题材拿下了11oo万美元票房，成为亚军。倒是《美国怪谭》这部电影虽然题材惊悚，可惜导演和编剧实在是太不给力了，好好的一个题材完全被糟蹋了，最后仅仅以58o万美元的成绩成为第三名。

    倒是杰德对这部电影忽然产生了兴趣，他很清楚随着《暮光之城》在北美造成的轰动之后，狼人题材、吸血鬼题材和鬼魂题材顿时在北美火爆起来。如今《暮光之城》的版权和影视改编权都在谢尔曼娱乐集团手里，第一本将在与《哈利波特与死亡圣器》同年出版，杰德可是希望通过这本来接班。

    然后他也拟出了几个大纲，准备在we电视网及旗下的艺术娱乐电视台及真女性电视台两个有线频道播出对应的电视剧。准备在we电视网播出的电视剧自然是《东区女巫》和《复仇》这两部巫师题材的电视剧，因为刚好可以接着“哈利波特”的巫师热来抢先上映。更主要是《吸血鬼日记》和《少狼》这两部剧的尺度太大，自然只能放到有线频道去播出了。此外就是杰德打算制作电视电影，《美国恐怖故事》。

    这是杰德非常推崇的一部美剧，原本就制作得非常精良，可是杰德却依旧打算精益求精。杰德看着手上的《美国恐怖故事》、《我欲为人》、《吸血鬼日记》、《少狼》、《东区女巫》、《复仇》等七八个剧本，心中揶揄道：“也许我的电视网应该改名叫恐怖电视网才对了。”

    《我欲为人》是杰德比较看好的剧本，《美国恐怖故事》将是一个高端故事，基本上都快算是电影范畴了，而其他的电视剧在本质上还是青春偶像剧，就是找几个帅哥辣妹在屏幕上装神弄鬼罢了，但是论思想性真的不及《我欲为人》。

    《我欲为人》的设定就让杰德叹为观止，吸血鬼和狼人是好朋友，但他们不想伤害任何人，于是去医院当了护工。在他们租房子的时候，结果发现这个房子里有一个女鬼，于是三个人成了好朋友。其他的吸血鬼一直诱惑这个吸血鬼当一个真正的吸血鬼；而狼人在这个社会却是弱势群体，他们小心翼翼地隐藏自己的身份又渴望认识同类；女鬼自认为自己是因为对男友的爱而留在这个人世间，但最后她发现她似乎是被自己男友杀死的。再加上酗酒好色的驱魔人和充满私欲和恋童的教会，整部电视剧的批判性还是很强的。

    可惜这是英版的风格，美版又将这部批判现实主义题材的电视剧变成了一部无聊透顶的偶像剧。尤其是英版的三位主角堪称极品演员，饰演吸血鬼的艾丹特纳是舞台剧出身并演出过《都铎王朝》，他的外貌非常符合英国中世纪风格，倒是和“吸血鬼都是贵族”的设定有些不谋而合；女鬼的饰演者乐诺娜克里斯纳是另一部英国神剧《黑镜》的主演，因此她将片中女鬼最后被欺骗被幻灭的表情演得出神入化；而狼人的饰演者拉塞尔托维也是舞台剧演员出身，不仅演技好而且身材超棒，由于狼人变身后有不少裸露镜头，托维的身材给杰德留下了非常深的印象。因此杰德打算直接在美国拍摄英版，并集齐这些英国演员来出演。当然，杰德是绝对不会让托维半路离开的，正式因为托维的离开才让《我欲为人》的英版逊色了不少。

    上映第二周，《碟中谍3》打败了翻拍海难片海神号》，继续以25oo万美元蝉联周末票房冠军。华纳兄弟出品的《海神号》的海难镜头虽然特效十足，而且导演和编剧也诚意十足，可惜还是以22oo万美元屈居亚军。

    但是到了第三周，哥伦比亚电影公司推出了他们的暑期档大戏《达芬奇密码》，顿时便以77o7万美元笑傲当周票房，而由派拉蒙和梦工厂联合出品的动画电影《飞跃篱笆墙》也以3846万美元的票房成为亚军。而《碟中谍3》堪堪收下1135万美元，成为季军。

    好在此时《碟中谍3》已经在北美市场收回1o4亿美元票房，基本上已经将制作成本和宣传成本给赚回来了；而海外高达25亿美元的票房也让分析人士看到了这个系列在海外的受欢迎程度。原本大家以为这将是《碟中谍》系列的最后一部，可是吴宇森在最后埋下的伏笔却显示这部电影还会有续集，只是极有可能导演不是他罢了。

    在《达芬奇密码》称霸一周周末票房冠军之后，《x战警：背水一战》来势汹汹。作为漫威电影中几个著名的超级英雄团队之一，x战警的受欢迎程度一点不逊于“复仇者联盟”。根据影迷们的呼吁，漫威的作者和银河电影的剧作者们正在携手努力，看如何将x战警与复仇者进行情节交叉。如果成功的话，不仅x战警会出现在“漫威电影宇宙”的设定里，蜘蛛侠和神奇四侠也会在漫威电影宇宙里客串。当然，最让人激动的是，观众无比期待超人和蝙蝠侠也能出现在漫威电影宇宙里。

    第272章 背水一战的决心

    没有人会怀疑《x战警：背水一战》的票房，但是大家以为《达芬奇密码》至少还能稍微狙击下这部电影的票房，不过这个希望似乎是太渺茫了。当大家从谢尔曼娱乐集团得知了《x战警：背水一战》的公映日期后，上映当周居然没有任何一家电影公司敢排新片来对撼《x战警：背水一战》，似乎高达2亿美金的制作成本和号称“x战警大结局”的名号吓坏了全美所有的电影人们。本周还敢上新片的电影公司要么用的是海外烂片来凑档期，要么就是小众电影来吸引固定观众，基本上不敢和《x战警：背水一战》打遭遇战。

    而《x战警：背水一战》也没有辜负它的制作成本，上映首周便以1o28亿美元的票房成为当周周末票房冠军。而排名亚军和季军的《达芬奇密码》和《飞跃篱笆墙》虽然各自收下了34oo万美元和27oo万美元，但是面对《x战警：背水一战》的耀眼光芒，这两部原本并不算失败的电影也成了影迷和分析人士揶揄的对象，而idb和烂番茄上的观众打分也持续走高。

    “这恐怕是《x战警》三部曲中最精彩的一部了，看到这部电影的时候，我不得不怒斥福克斯电影公司一顿，你早就应该将这个系列归还给谢尔曼娱乐集团了！”《洛杉矶城市周刊》的电影版特约撰稿人查尔斯在第二天的专栏里评论道，“当福克斯电影公司将他们撰写的剧本交给当时的银河影业集团时，据说被银河影业集团的编剧部门嘲笑了一番，但是福克斯电影公司居然将剧本和合约捆绑在一起，让银河影业集团不得不按照他们的剧本拍摄第一集。后来是因为第一集的票房实在惨不忍睹，福克斯电影公司才提出不用继续执行这个条款。尽管福克斯电影公司迷途知返，但是他们毁掉的第一集让第二集也变得有些温吞水，好在一切在第三集得到了极大的改善。为什么观众喜欢超级英雄电影？因为我们想看他们的超能力！因为我们想看他们保护地球！拜托，什么超级英雄的悲惨遭遇我们一点都不想知道！他们是超级英雄，所以就请让他们像超级英雄一样站在我们面前吧！”

    “精彩的动作场面！炫目的特效设计！在数字领域工作室的打造下，超级英雄们第一次真正出现在大银幕上！”《洛杉矶每日新闻报》的影评人亚当写道，“之所以超级英雄电影屡屡折戟大银幕，一个重要的原因就是这些超级英雄的超级技能无法完美地出现在银幕上。而掌握着这个星球上最先进电影技术的谢尔曼娱乐集团终于透过其旗下的银河电影公司为我们呈现了真正的超级英雄电影，当最后超能力人类大决战的时候，特效和格斗让我感到血脉喷张。可惜由于最初的剧本所限，银河电影公司的发言人表示在完成‘x战警三部曲’之后将暂停制作第四集。不过让x战警迷感到高兴的是，银河电影同时也宣布将同期制作‘x战警前传系列’和‘金刚狼系列’。作为‘x战警三部曲’的当然主角，金刚狼无疑是最具人气的角色，因此有不少影迷希望能看到金刚狼的个人故事，所以‘金刚狼系列’的制作丝毫没有出乎我的意料。唯一让我觉得有些奇怪的是，‘x战警前传系列’无疑是个很鸡肋的想法。因为不仅原著销量平平，更重要的是前传和本传之间的关联度并不是很高。但是根据某位知情人士透露，前传系列是为了修正本传系列中的一些漏洞，否则第四集剧本将无法制作。当然，目前社交网站上还流传一个消息，和银河电影公司同属谢尔曼娱乐集团的东风电视制作公司极有可能在年内投拍一部名为《少年x战警》的超能校园偶像剧，这部剧集将讲述《x战警》中的年轻人们，而这部剧集最快将在明年秋季档于we电视网播出。看来漫威公司似乎很不满dc公司不断推出《超人前传》来圈钱了，不管最终收视大战是谁获胜，对于漫威迷或超级英雄迷来说，我们的春天已经到来了！不仅是大银幕，连小荧屏也有我们的挚爱！”

    “没想到我的拙作居然能得到杰德谢尔曼先生的肯定。”虽然《x战警：背水一战》的声势在全美掀起了高潮，但是此时杰德谢尔曼却在洛杉矶的一家咖啡馆里和一个黑人聊着天。那个黑人正翻阅着几张纸，时不时地询问了几个问题，“谢尔曼先生，现在受欢迎的不应该是你拍的那些魔幻电影和超级英雄电影么？为什么你突然想拍我这样一个小人物的传记片？我并不是什么大名人，也没有激励出什么伟大人物，我不认为我的故事有什么价值。”

    “您的这本自传的畅销就是一个证明，证明美国人民需要您的故事来激励自己。”杰德解释道，“加德纳先生也是做投资这一行的，我想你应该看出如今美国经济平静下的危机吧？当年的您只是当时经济不景气的受害者之一，而您的故事对当时的人们都有着激励。而即将到来的未来几年里，也许会有更多的人面对您当时的遭遇，您觉得他们不需要指导和抚慰么？当幸福来敲门的时候，那是多么激动人心的事情！可是，如何等到那时候却需要智慧。”

    “《当幸福来敲门》？”加德纳沉思了一会，“多美的名字！当时我给我的自传起名叫《幸福》的时候就是希望告诉大家，幸福总有到来的那一刻，而我们只需要在它到来之前默默坚持并努力学习。谢尔曼先生，我相信你的编剧能力，可是您选的演员，我实在是不知道该说什么？是的，我看过他在您的指挥下所拍摄的那几部电影，可更多地我看到的是他所出演的烂片，甚至他还是今年金酸梅奖最差男主角提名人之一！上帝啊，我可不像他来演我！”

    纠结的不仅仅有查尔斯加德纳，刚刚收到谢尔曼娱乐集团试镜邀请的威尔史密斯也正在纠结要不要去试镜。随着《黑衣人》在商业上的大获成功，威尔史密斯一跃成为好莱坞最受欢迎的动作男星，同时片酬也跻身好莱坞一线男星行列。但是让威尔史密斯没有料到的是，《全民情敌》在票房上的成功却成为他在演技上最备受诟病的作品。

    虽然《全民情敌》本身是一部爱情喜剧，而威尔史密斯的喜剧天赋也得到了极大的表现，可很多影评人和影迷还是无法接受威尔忽然从一个打星变成了谐星，这种落差未免也太大了吧。因为过于出格的表演，今年的金酸梅奖甚至还提名他为最差男主角和最差银幕情侣。最让他受不了的是，他还差点就拿下了最差银幕情侣。

    《全民情敌》的失败让威尔史密斯决定还是乖乖地去拍摄动作片，什么爱情片、剧情片还是等自己老了以后再考虑吧。可这次谢尔曼娱乐集团发来的试镜邀请却是一部“温馨的传记喜剧片”。如果不是杰德提携过威尔，他甚至怀疑这不是捉弄。

    “请不要怀疑威尔史密斯先生的演技。”杰德忙说道，“他在《机械公敌》和《拳王阿里》的表现都让人觉得仿佛看到一个年轻影帝的诞生。当然，我也不会否则他拍过《绝地战警》和《飙风战警》这种过于商业化的电影，但是毕竟演员也是要吃饭的。至于《全民情敌》这部电影，我只能说是导演和编剧毁了他。因为这部电影的目的是捧红伊娃门德斯，那么男主角自然就需要适当打压一下。而且重要的一点是，导演没有教会史密斯该演到什么程度。这本来就是一部爱情喜剧，搞笑的内容应该被适当控制。可史密斯却将这部爱情喜剧当作《黑衣人》那样演，自然会被观众诟病。但是在我这里，我是绝对不会让这样的事情发生。”

    在说服了加德纳之后，杰德就在米高梅大厦里等着史密斯来试镜。但是一直到截止日期那天，史密斯才姗姗来迟。而在试镜的时候，史密斯的表现让杰德仿佛看到了刚刚进入电影圈的史密斯。

    杰德忍不住中断了试镜，责问道：“史密斯先生，如果你对我的电影没有兴趣的话，大可以通过你的经纪人婉拒我的试镜邀请！请不要一边参加我的试镜，一边表现得如此兴致缺缺！您知道您浪费的不仅是你的时间，也不仅仅是我的时间，你浪费了整个选角委员会和剧组的时间！您知道我们搭建场景需要多少时间么？安排灯光又要多少时间？摄影师安排机位又要多少时间？史密斯先生，您是第一天来到好莱坞么？如果你不会演的话，日落大道任何一个酒吧的服务生都能随时拿出他们的简历来参加这个试镜！”

    威尔史密斯心头一震，他忽然想起眼前面对的人是谁。他从来就只让合适的演员来试镜，而且他的眼光从来没有错过。史密斯心头顿时一阵安慰，原来谢尔曼先生也相信我能演好正剧？他连忙道歉道：“不好意思，这次是我的问题，接下来就不会出错了。”

    或许是杰德一声怒吼真的起了作用，接下去的试镜完全没有任何问题。在敲定威尔史密斯父子之后，其余角色就不是那么重要。因为这部剧的看点和互动点都在父子身上，贾登史密斯此时还没有成人之后那么不会演戏，凭着孩子的本能，倒是已有模有样。既然父子已经决定，《当幸福来敲门》剧组就开始抓紧时间拍戏。当娱乐记者得知谢尔曼执导的两部电影都是改编之后，居然有记者开始感叹杰德已经“江郎才尽”；但是更多记者却在关注杰德正在剪辑中的电影《时尚女魔头》。虽然这部电影是顶峰娱乐制片，但是记者们还是将这部电影视为真正的谢尔曼娱乐集团的压轴之作。

    第273章 好莱坞时尚大片

    五月还只是好莱坞暑期档的预热，六、七月才是暑期档的主战场。但是作为好莱坞巨头之一的银河电影公司却凭借《碟中谍3》和《x战警：背水一战》而拔得头筹，但是哥伦比亚电影公司和华纳兄弟电影公司也凭借各自的电影在五月的票房大战中取得不错的成绩。

    即便是迪士尼、派拉蒙这样的资深电影制片公司在五月也小有斩获。不过让人觉得奇怪的是，谢尔曼娱乐集团在六月份只安排了顶峰电影公司出品的《时尚女魔头》，而且是在六月底。除此之外，整个六月仿佛与谢尔曼娱乐集团无关一样。但是纵观其他电影公司，环球影片拿出了爱情喜剧《分手男女》；迪士尼拿出了动画电影《汽车总动员》；派拉蒙拿出了搞笑喜剧《神奇神父》；以及哥伦比亚电影公司出品的喜剧电影《人生遥控器》；甚至就在《时尚女魔头》上映当周，华纳兄弟电影公司也安排了《超人归来》这样的大片进行狙击。

    没有人会在暑期档这个黄金档期轻视杰德谢尔曼，虽然他的电影不一定是当年的总票房第一，但是他的电影一定是总票房的前三甲。能够长期保持这样的水准，换到任何一家电影公司那简直宝贝级的导演，可偏偏他是谢尔曼娱乐集团的主席，自然没有人会傻到来挖他的墙角。虽然这部《时尚女魔头》是和顶峰电影公司合作，顶峰电影公司的手笔自然没有银河电影那么海派，可谁能保证杰德不会用有限的钱拍一部能让别的电影公司三年都难以企及的电影呢？

    虽然杰德和纽约这个城市一直不对付，但是作为国际时尚之都，杰德还是将《时尚女魔头》的首映礼安排在了ac纽约大都会影院。为了应付自己老板电影的首映礼，大都会影院自然是将最好最大的放映厅让了出来，连续三档《时尚女魔头》排到凌晨两点。而其他放映厅也将黄金八点档全给了《时尚女魔头》。

    为了凸显电影的都市时尚气息，整个大都会影院都被装修成都市时尚风。而门口的红色地毯自然是准备给今天来旗舰放映厅观看电影首映的社会名人和各界名流，当然，影评人和各色明星也是少不了的。因此大都会影院的门口已经被记者和粉丝堵得水泄不通，连纽约警方都不得不出面帮助维持局面。为了给自己的电影造势，杰德不仅邀请了社会名流、娱乐名人和体育明星前来助阵，更是邀请了不少常驻纽约的时尚设计师。周仰杰（jiy cho）、萧志美（anna sui）、谭燕玉（viviena）等一派亚裔设计师的登场让不少娱乐版的记者惊喜不已，或许是继承了传统华人的性格，纽约的这群亚裔时尚设计师虽然在各自的领域拥有了极高的地位，但却极少在公众面前出现。今天大家齐齐登场，倒是让不少原本只是来堵截安娜温特尔的记者惊喜不已。

    而安娜温特尔也没有让记者失望，在电影开映前十分钟赶到了电影院。就如她保证的那样，除了她那标志性的波波头和大墨镜之外，全套的普拉达让不少记者感叹明天有新闻可以写了。安娜一下来就拥抱了前来迎接她的杰德，用行动去粉碎有关昔日好友反目的新闻。而且还少有地接受了记者的采访，回到了有关这部电影的问题。“如果这部电影是其他导演拍摄的话，我想我不会有任何兴趣。但是杰德像我保证这是一部优秀的电影，他并不会在电影中贬低时尚工业，所以我相信他的话并来看看这部电影。如果要我评价的话，明天吧！”

    ac大都会影院旗舰放映厅在八点的时候灯光开始渐渐暗了下来，这里的观众除了有主创、主演等剧组人员之外，那就是娱乐圈、时尚圈和体育圈的明星了，此外便是纽约的影评人们，当然还有少量的门票送给了幸运观众。虽然美国电影一向以“商业化”闻名，但是东部的影评人们显然更注重电影的艺术性，比如纽约的影评人注重先锋性，而费城的影评人则更注重人文性。

    让杰德比较惊讶的是，纽约居然有两个影评人协会，这在美国这种结会随便的国家也很少见，而且这两个影评人协会都得到了美国影评人协会联合会的承认。一个名叫是纽约市影评人协会，属于传统的学院派影评人协会，对艺术电影比较偏爱；而另一个则名叫纽约市互联网影评人协会，他们属于反学院派，但同样热爱艺术电影，可他们更追求电影的先锋性。

    打个比方，刘镇伟的《东成西就》在纽约影评人协会一定会被轰成渣，但是王家卫的《东邪西毒》就一定会成为纽约影评人协会的最爱。虽然《东邪西毒》的情节比较破碎，但好歹还是有情节可言，但是即便是这样的电影在纽约互联网影评人协会看来也是一部“媚俗”的商业电影，他们追求的电影是那种一拍出来就该直接放进纽约电影艺术博物馆的作品。这种作品终身都不会公映，因为除了他们这群影评人就完全没有人能看懂。

    第26节

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