[美娱+商战]好莱坞大亨 作者:Aaron

    第11节

    次日，杰德已经生机勃勃地出现在伯班克的办公大楼。他的案头已经堆满了各种简报，首先是亚洲方面的消息，韩国首尔放送株式会社因为有了三星东风影视制作公司的加盟，已经隐约成了韩国收视率第一的电视台。虽然韩国电视台占着国家电视台的身份在历史剧和时政新闻上还是能压住sbs，可是在偶像剧和综艺节目上，kbs和bc已经完全无能为力了。

    林建岳给来的消息是，亚洲电视台的内部扩充已经快要完成了，即将分拆成针对香港和东南亚播送的亚洲电视传媒有限公司和针对台湾和大陆播送的亚洲卫星电视事业股份公司，但是目前两家电视公司的频道划分还比较麻烦。不知道是不是受了tvb的挑拨，香港广播事务管理局忽然要求亚洲电视在香港的六条无线广播频道里必须有一条用于教育事业，否则他们将重新考虑亚洲电视的拍照。

    这个消息传出来之后，林建岳自然是第一时间找律师起诉香港广播事务管理局越权，但是香港广播事务管理局却答辩亚洲电视有部分无线广播频道是继承自已经倒闭的佳艺电视台，而佳艺电视台当时就是定位在教育频道。不过亚洲电视却认为佳艺电视台的主体资产主要是被香港电台继承，而香港电台业已开播了教育频道，为什么自己还要承担义务？目前官司打得不可开交，让亚洲电视颇有自顾不暇之势。

    当然最重要的是新地皮的购买，目前已经进入到合同谈判阶段，预计年底就能拿下这块地皮。

    除了自己公司的消息之外，杰德还接到了来自中央电视台和中国电视公司的两份函件，表示他们想和杰德合作开办各自电视频道在美国的分台。杰德看到两岸同时给自己发来函件，有些哭笑不得，要知道此时正是岩田正男在对岸执政的是偶，很快两岸就要陷入关系冰点。

    因此杰德不得不面临选边站的后果，可问题在于台湾有人才，大陆有市场，杰德可是哪边都不想得罪。杰德想了想，只好给自己的外公挂一个电话过去，毕竟这种事情只有他才知道如何处理。

    除此之外最迫在眉睫的事情自然是吴宇森新片《碟中谍》的首映，博伟国际已经将这部电影排在了5月22日正式在北美公映，而且这部电影将同时通过3012个戏院向北美播出这部最新的间谍电影。在看过吴宇森去年的表现之后，他已经有了初步的粉丝。再加上大家都清楚吴宇森最擅长的是动作片，所以有很多观众对吴宇森的新片表示了期待。

    而根据博伟国际的分析，这个档期基本没有影片能够阻止《碟中谍》。因为上周的榜首片《龙卷风》表现实在平平，因此这周的周末票房势必没有它的戏了。所以只要《碟中谍》表现不太差的话，拿下首周周末票房冠军没有问题。不过与此同时，博伟国际还安排了一部由迪士尼旗下好莱坞电影公司制作的《终极笑探》陪跑。不过杰德看过这部电影，果然是继承了好莱坞电影制片公司的一贯风格，屎尿屁类型的搞笑片。看来博伟国际自己都不看好，所以丢出来算是陪太子念书了。

    但是在《碟中谍》的第二周将面临《龙之心》、《超级教练》和《地球保卫战》三部新片的围剿，但是来自后世的杰德很清楚除了《龙之心》或许还有点票房，《超级教练》和《地球保卫战》完全就是骗钱的作品，尤其是《超级教练》还请到后世的黑人笑星乌比戈德堡助阵，但是票房收益却是无比惨淡。弄得乌比戈德堡依靠《紫色》、《人鬼情未了》和《修女也疯狂》积攒的好名声全没了。

    看了看这些猪一般的对手，杰德估计《碟中谍》在北美市场称霸两周周末票房冠军应该没问题，至于第三周，那就要交给接棒的《勇闯夺命岛》。这是一部杰德非常期待的作品，他要看看迈克尔贝这部成名代表作的水准如何。

    第91章 暑期首波碟中谍

    5月22日，吴宇森执导，由银河电影制作公司出品的电影《碟中谍》在全美3012个戏院同步首映。有了去年《勇敢者的游戏》的成功案例，无论是是发行公司博伟国际，还是院线公司reg、ac等公司都纷纷看好吴宇森执导的这部动作片。不仅安排了旗下影院的旗舰厅在黄金档强推这部电影，同时还为这部电影推出了直到凌晨两点的首映加播场。

    当然，除了发行公司和院线公司对《碟中谍》看好之外，原本吴宇森的影迷更是看好他再度回归动作片市场。不过有人高兴，自然也有人不高兴。米高梅公司在接受《每日综艺》采访的时候就表示，“詹姆斯邦德在任何一个时代都是这个星球上最伟大和最有名的间谍，没有之一！”

    吴宇森在得知米高梅的言语之后，并没有反驳，只是透过媒体表示，“‘007’的确是一个伟大的间谍代号，但这和《碟中谍》无关。虽然两个人都是间谍，但是两个人却是不同风格的间谍，不存在可比较性。就像希腊文明和希伯来文明，你能说明谁更伟大一点么？”

    看到吴宇森的回答，杰德哈哈大笑起来。果然在《勇敢者的游戏》之后，吴宇森更适合好莱坞了。首先他知道如何表达自己的意思而不被媒体曲解，其次他也知道了如何利用媒体和对手进行适度的口水战。对于任何一部电影来说，适度的争议是有必要的，这样观众才有兴趣去电影院里看看这部电影的争议点在什么地方。

    但如果没有争议或争议太大，那么对于票房就是有伤害的。毫无争议的电影会引起观众的逆反心理，反而不去看，《辛德勒的名单》当初就是因为这个原因而导致票房成立不理想。但是争议太大的电影会让家庭观众或情侣观众望而却步，那么剩下的票房就不多了。

    不过吴宇森现在已经抓住了口水战的尺度了，米高梅之所以在这个时候吐槽《碟中谍》为的就是让人不要忘记《007》，吴宇森也抓住机会接《007》引起观众对《碟中谍》的注意力。这种尺度的口水战，双方公司不仅不会生气，反而会乐见其成。《007》借助《碟中谍》保持了自己一贯的知名度，而《碟中谍》也借助《007》来引起铁杆间谍片爱好者的注意，因此双方都没有吃亏。

    因为熟知杰德的癖好和他的背景，博伟国际依旧将《碟中谍》的首映礼安排在了中国戏院。这次不仅北美的媒体都来了，甚至香港、台湾乃至日本的记者也来了。作为杰德旗下的媒体，亚洲电视自然拿到了整个首映礼和放映之后见面会的整个直播权。亚视不仅拿到了比美国媒体更好的直播位，同时也安排了未来将在亚视英语新闻台担当主播的两个主持人主持首映礼的红毯秀。

    虽然这个结果让tvb方面非常不爽，但毕竟自己刚刚才摆了亚视一道，现在再来和银河电影纠结这个就有点没意思了。哪有刚刚打了人家小弟，现在又跑来和人家大哥抗议他照顾弟弟的？但是吴宇森电影在美国公映又是香港人关注的新闻，tvb只好捏着鼻子让派驻洛杉矶的记者过来采访。

    首映礼上，不仅杰德和吴宇森这样的制片方及主创人员齐齐登场，阿汤哥更是邀来一众好友为自己助阵。这部电影虽然名义上是银河电影独立担纲制片，但实际上阿汤哥也充当了制片人职责，他用自己的片酬投资了这部电影。

    而且杰德跟阿汤哥承诺，只要第一部票房理想，续作他愿意和阿汤哥联合制片。其实杰德之所以这么选择，无非就是要将阿汤哥绑牢在《碟中谍》上。试想《007》如果没有肖恩康奈利或布鲁斯比尔斯南等人长达多集的演出，哪会有人记住那个神勇的间谍哦？因为电影的版权在银河电影手上，所以杰德也不介意分阿汤哥一些收益。

    而阿汤哥在得到杰德承诺之后，自然比片方更加积极地宣传自己的这部电影。

    能够进入到中国戏院观看《碟中谍》的除了制片方和演员之外，那就只有特邀嘉宾和少部分幸运观众了。按照习惯，见面会是要放在电影播出结束后，这样影评人和记者才知道该问什么问题。所以等大家入座之后，戏院的灯光逐渐暗淡了下来。

    电影的一开始，便提醒各位观众，这个故事发生在基辅。间谍电影之所以盛行，除了“斗篷与剑”那样的秘密英雄吸引人之外，便是间谍可以满世界出任务，让电影观众领略异域风情。与007开场就是搏斗场面或某个任务场面不同的是，《碟中谍》的开场居然是一个电影片场，但是很快观众就发现这居然是利用电影片场拍电影的手段向目标诈取情报的场景。

    这个场景让不少影评人拍案叫绝，因为很显然，《碟中谍》并不希望再度制造一个只会开枪和耍帅的间谍了。在成功诈取情报之后，便是电影的片头。没过多久，画面转移到了一个机舱内，一个空姐向一个乘客推荐了一部录像。于是大家发现，这居然是一个接任务的场景。

    通过这个录像的介绍，观众很快厘清了刚刚出场人物的姓名和特长。影评人也对这个片段点头，因为这个片段不仅恰到好处的介绍了出场人物，又没有显得格外突兀。随着剧情的推进，大家发现《碟中谍》还真是一部和《007》迥然不同的间谍片。《碟中谍》更看重团队的历练和科技的辅助，因此很多人觉得《碟中谍》更像一部间谍片。

    在第一个任务即将结束的时候，影评人觉得这个任务应该没有那么简单，否则后续故事情节就没法进展下去。果不其然，就在任务即将完成的时候，阿汤哥所饰演的特工伊森汉特的团队出现叛徒，导致任务不仅失败还让整个团队几乎全灭。就在阿汤哥成功逃脱并向组织求助的时候，他发现自己居然被列为了叛徒，认为任务失败完全是由于他的出卖而导致的。

    于是整部电影便从间谍窃取变成了逃生和洗白自己的情节。这种主角被污为“叛徒”并要在逃亡过程中自证清白的情节其实是个非常聪明的安排，因为这样不仅可以让电影情节更加丰富且增加跌宕起伏的元素，同时也可以让主角在逃亡过程中丰富故事中的人物。毕竟在汉特人物失败之后，大部分刚刚出场的人物就“死掉”了，很显然，这不是一部唱独角戏的电影。

    汉特找到了另外一个间谍组织，希望借助他们的力量来洗白自己，但是对方也提出了交换条件，汉特必须去一个名为“黑窖”的地方窃取情报。这个“黑窖”的设计花费了吴宇森团队不少的时间，因为他们必须设计出一个无人能攻破的保险箱，但同时又要设计一个绝妙的方法去攻破自己设计的这个保险箱。

    当观众看到影片中对这个黑窖的安全介绍时，纷纷感叹这如何破解？正常进入这个黑窖需要两张密码卡，还要通过一个安检人员的面前。但是如果用其他渠道进入的话，整个黑窖就只有一个通风口可以进入了。这里设计的通风口自然被观众认为是唯一的突破口，可那遍布的红外线侦测该如何破解？而且在没有通过正常渠道进入黑窖的话，黑窖对任何重力或温度变化都会有所感应，并发出警报。

    不过看到阿汤哥用神奇的设备切断红外线之后，再看到让雷诺用钓鱼的方式将阿汤哥从空中放下去窃取情报的设计，不少观众纷纷拍手，对这个桥段的设计表示佩服。不过再拿到情报之后又该如何撤退呢？只见阿汤哥在通风口放了一个烟雾弹，然后触发了整栋大楼的火警。

    此时观众才想起来，原来他们刚刚是以消防队员的身份进入大楼的，所以此时穿着消防队的衣服自然可以大摇大摆离开。影评人也对这个情节设置很满意，按照一般好莱坞商业片必然大小两个高潮的设计，在片子放映一半的时候丢出这个小高潮自然是符合要求的。

    不过影评人很想看看，既然小高潮都这样了，那么挨着片尾压轴登场的大高潮又该如何设计呢？

    随着情节的推进，观众发现原来汉特和后来的情报机构其实并不是那么相处容易，而且后来的这个情报机构正是导致汉特团队全灭的罪魁祸首。为了替自己的队友们报仇，汉特向这个情报机构发起了报复。但是原本合作过一次的让雷诺此时就成了汉特的对手，两人的你来我往到最后的追逐战让观众们看得如痴如醉。

    在小小的火车隧道里，火车里是汉特要追逐的目标——情报机构的女头子，而汉特此时正在火车上被雷诺追杀。最不可思议的是，雷诺居然开着小型直升机在追杀汉特。当然，实际上这段场景是在绿幕前拍摄的，有了工业光魔的特效支持，因此场景看上去更加真实了。

    但是饶是在绿幕前拍摄，阿汤哥还是吃了不少苦，因为为了拍摄这段场景，吴宇森除了动用了一台轨道摄像机和两台摇臂摄像机之外，更是有两台手摇摄像机跟着阿汤哥。摇臂和轨道车的出现其实就是为了替代手摇摄像机，因为摄像机不能有轻微晃动，所以才有了摇臂和轨道车。可是手摇摄像机的好处在于可以任何角度切入拍摄，结果吴宇森为了后期剪辑的需要，先是用轨道车和摇臂拍摄了好几遍，然后再用手摇拍摄了好几遍。因此阿汤哥和雷诺不得不用了好几天的时间来拍摄这段场景，但是最终出来的结果却颇为惊艳。

    吴宇森设计出来的画面感和流畅的剪辑配合在一起之后，这一段的打斗变得格外漂亮，一个个仿佛舞者般在生与死的边缘用生命在舞蹈……

    第92章 碟中谍备受好评

    随着互联网在美国的流行，1990年成立的互联网电影数据库（idb）也成了不少人的重要参考指标。而杰德在1995年的时候以先锋互动娱乐集团的名义收购了idb，并且将这个网站打造成了一个非常专业的电影数据库。

    idb在后世之所以成功就是赖以它那套繁琐异常的评分系统，虽然每个人都是1到10分的投票，但不是每个人的投票都是和自己的分数一模一样。idb会根据会员的注册年限、活跃程度和观影程度进行一定的加权，这样让分数更加符合客观实际。而杰德在收购idb之后更是提出了一个新的权重指标，就是追踪用户的投票习惯，将他喜欢和厌恶的类型给标记出来，当他再次评分的时候，系统会自动平算他的喜好程度给予一定的权重值，使得idb的分数更加符合习惯。同时杰德也关闭了idb备受诟病的自由编辑工具，使得一些专业的数据必须交由专业的编辑去添加。

    之所以杰德要将idb这么专业化，在于他去年年底推出的另外一款电影评分网站——烂番茄。在那个时代，idb和烂番茄领导了欧美网络影评的最主流声音。如果说idb是影评界《华盛顿邮报》的的话，那么烂番茄就是《今日美国报》。烂番茄的评分是最直接的，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，一人一票，公平合理。不过杰德还是参照了烂番茄后期的改革，将番茄指数和爆米花指数分开统计，番茄指数属于认证的影评人，而爆米花指数则属于一般的注册用户。

    除了这两个电影评分网站之外，杰德还收购了box office ojo，一家专门统计票房的网站。这个网站虽然比较低调，但是却是许多业界人士的最爱，因为可以查询到许多重要数据。由于这三家网站和杰德的先锋互动娱乐都是非上市公司，因此并没有知道之间的联系。

    在idb上，《碟中谍》的分数在上映之后立刻飙升到了78分，不过杰德知道这个分数最后是会下降的。通常情况下，随着电影的上映，分数是逐步下降的。原因很简单，第一时间冲上网站投票的都是极端观众，要么是极度热爱这部电影，要么就是极度厌恶这部电影，所以这个时候的分数属于比较冲动的分数。随着观影人群的增加，越来越多理智的分数出现，才能让整个评分更加合理。

    除了分数之外，还有不少人在这里分享自己的观影感受。和烂番茄不同，idb的观影感受分享只能提升用户的经验，对所评价的电影并没有分数加成。当然，最重要的是idb和主要的娱乐杂志及影评人都签订了合约，允许idb转载发表他们专业影评，但这些都一般要在24小时候才会陆续出现。

    但是烂番茄则允许普通观众和专业影评人直接发发表影评，并且根据影评的多寡和分数给予电影分值。由于两套规则的不同，主流电影在烂番茄上个比较受追捧，而严肃题材则在idb上比较受欢迎。有媒体调侃过，idb是奥斯卡奖，而烂番茄则是人民选择奖。

    杰德看完idb的分数和烂番茄上的爆米花指数及番茄指数后，便安心地关掉了电脑。虽然《碟中谍》不会是一部里程碑式的作品，但至少它是一部成功的商业电影。杰德很高兴地给吴宇森发去了短信，恭喜他重新踏足动作片便取得了成功。

    “这是一部别具风格的间谍题材动作片。”《洛杉矶时报》在《碟中谍》公映后第二日偏刊登了影评文章，“吴宇森被誉为是亚洲最会拍动作片的导演，但是他在好莱坞的发展并不那么顺利，直到他去年的《勇敢者的游戏》才获得了成功。据说吴宇森和银河电影当时的约定就是，如果《勇敢者的游戏》未能成功，那么吴宇森将不会得到《碟中谍》执导筒。但是幸运的是，吴宇森用他那极富天才的想象力和极具美学的镜头感为我们打造了一部精彩刺激的冒险电影。而在《碟中谍》里，当吴宇森重新回到他所擅长的动作片领域时，他已经不再是昔日的吴宇森了。银河电影最初就说过，‘《碟中谍》是一部不同风格的间谍片’，而吴宇森也的确做到了。电影里几乎没有一般间谍题材动作片里常见的暗杀、枪战、追车、爆炸以及炸毁各种建筑物的场景，而在这里体现的却是特工们之间的分工合作和间谍人员的智慧冷静，当然，还有电影里层出不穷的新颖却真实的间谍工具。”

    《洛杉矶时报》作为全美发行量第二大的报纸，同时也是美国公信度最高的三大报之一，这个影评对于《碟中谍》是非常推崇了。事实上，推崇《碟中谍》的除了《洛杉矶时报》之外还有《芝加哥论坛报》。

    《流畅的画面剪辑和精彩的动作设计》，这是刊登在《芝加哥论坛报》上的《碟中谍》影评。很显然，这位影评人是一位非常爱好动作片的观众。他没有去分析《碟中谍》和《007》之间的区别，也没强调《碟中谍》各种创新的间谍工具，他只选择电影中“黑窖窃密”和“隧道追杀”两个场景进行评论。“吴宇森和他的伙伴们为我们创造了一个几乎无法突破的黑窖，但是他还是让心爱的间谍汉特在一个不可能的情况下完成了窃密任务，还这无愧于‘不可能的任务’（碟中谍英文译名）这个名字。黑窖里最引人注意的恐怕是吴宇森那天马行空的各种创造，或者是让雷诺和汤姆克鲁斯那精彩的演技，但是要凸显这一切却需要摄影和导演的努力。为了凸显汤姆克鲁斯从天而降的困难，吴宇森让他摄影师也学着汤姆克鲁斯从天而降进行拍摄……而在隧道追杀这段戏码中，虽然吴宇森讲解这是利用绿幕技术拍摄成功的，但是中间角色之间表情的切换，特写与远景的蒙太奇效果却是吴宇森团队努力的结果。或许每一个观影的观众都在欢呼汤姆克鲁斯演活了另外一个间谍，但请不要忘记吴宇森的努力。”

    “本埠导演吴宇森在荷里活新片《碟中谍》首日公映大获成功。”亚视《六点新闻》。

    “香港导演吴宇森新片《碟中谍》在美公映反响热烈。”中视《世界新闻报道》。

    与此同时，华人世界也对吴宇森的新片给予了厚望。而博伟国际也早料到了这个结果，就在北美市场公映后不到两天，《碟中谍》也在台湾、香港、日本及韩国公映。而此时有一个中年人在新华社香港分社的办公室里看着报纸，“那个谢尔曼真的对我们很友好？”

    “应该是的。”有人回答，“他的新片中极少抹黑华人，而且他外公也是一位抗日英雄，因此他对中国并不是一知半解。我这里有一份他未来对亚视的期望，他会特意开辟一个卫星频道对我们播出节目。不过让我意外的是，他并没有打算向我们播出新闻节目，反而他打算播出的一些历史人物专题节目，此外就是一些音乐、电影和自然探索节目。据说就是在他的影响下，维亚康姆集团的总裁雷石东也在调整未来对华电视节目的方向。”

    “那还真是有趣。”这个人点了点头，“林家那边好接触么？听说他们对蒋家更亲近一点？如果林家不好接触的话，我们可以想办法直接通过韩国人的关系和他接触。”

    “那是林家的老一辈，现在掌管亚视的林建岳并没有明显的政治倾向。”那个人继续解释道，“这次我们希望和谢尔曼建立联系，未来好通过他的公司落地美国。”

    “他真的有你们说的那么关键？”这个中年人有些不相信，“毕竟他不是更喜欢电影么？”

    “他对电视非常有眼光，仅仅是购买首尔放送株式会社股票不到一年，sbs便从韩国收视率第三一跃成为第一。尤其是他们的电视剧部门和综艺节目部门不仅在韩国没有对手，甚至都输送到日本和台湾地区。而他在购买亚视之后，亚视也从万年老二的地位成为能够和tvb一较高下的电视台。最重要的是，他手上还拥有北美最大的卫星电视公司30左右的股份，而且他旗下的东风广播事业公司已经在加州和纽约布局成功，现在据说正在布局芝加哥。”

    “再加上休斯顿，他或许可以组建美国的第六个无线电视网对吧？”中年人反问道。

    “是的，我们需要播出途径，而他需要播出内容，我们和他们应该是非常好的合作伙伴。”

    杰德并不晓得发生在香港的这段对话，他现在拿到手的是《碟中谍》首周的票房成绩。在北美地区，《碟中谍》以6800万的票房击败蝉联两周票房冠军的《龙卷风》而拿下周末票房冠军。

    三天狂收近7000万票房也让吴宇森一跃成为好莱坞的一线商业片导演，当然银河电影更是高兴，毕竟这部电影砸下了8000万的制作成本，此外还花费了1000多万的宣传。如果票房上赚不回来的话，那银河电影明年的日子就难过了。虽然明年银河电影只有三部电影需要制作，可是却还有额外两部电影要参与发行。

    不过杰德一再向贾非保证，当初投资的《泰坦尼克号》一定能大赚。但是贾非却对此有些不敢相信，毕竟这部电影的制作成本就高达2亿美元。虽然整个制作成本是由银河电影和派拉蒙分摊，但是银河电影可是向其中投入了将近15亿的资金。

    贾非可是非常清楚地记得，当年号称好莱坞第一高成本电影《埃及艳后》可是差点就拖死了20世纪福克斯。

    第93章 远道而来的客人

    虽然此时才是五月，但是随着银河电影旗下《碟中谍》的上映，所有电影公司都感觉到，暑期档来了！根据博伟国际早早放出去的消息，暑期档每月都将会有一部银河电影公司的大片上映。为了验证这个消息，杰德身边顿时多了不少记者。

    为了应付这些记者，杰德不得不做了一个短暂的说明，“是的，我们在暑期总共制作了三部电影。虽然都是动作大片，但是题材却是完全不同的。已上映的《碟中谍》是一部间谍题材，而剩下的两部电影，我只能告诉大家，两部涉及的都是国家安全，只是一部关注的是当下，而另一部关注的则是太空。”

    挣脱了记者的围追堵截之后，杰德便在保镖们的护送下赶回了伯班克的公司总部。回到公司的第一件事便是看秘书那边送来的各种简报，简报上最重要的事情便是对《碟中谍》每日票房和影评的跟踪，就目前的情况来看，《碟中谍》还是得到了观众们的喜爱。

    与此同时便是新传媒中心的修建计划，地皮问题目前已经和原来的所有者达成了协议，合同业已签署完毕，只等在政府备案并过户就算完成了。而与贝聿铭的合作谈判也进入到顺利的阶段，很显然，贝聿铭对在洛杉矶地区修建一座他设计的地标建筑还是很有兴趣的，何况投资方并没有限制他的设计风格，只是说希望能在洛杉矶看到一座中西方风格合璧的大楼。对这个要求，贝聿铭倒是不觉得奇怪，因为洛杉矶素来就是亚裔人群最多的聚居地。

    除了这些日常的消息之外，简报里有一处提到接到洛杉矶领事馆的通知，中央电视台会有一组人员前来与杰德洽谈中央电视台国际频道落地北美市场的事宜。杰德有些不解，为什么中央电视台会突然这么着急了，按理说，他们在北美不是有自己的合作对象么，何必非要找到自己？

    但是杰德奇怪归奇怪，也没有前些日子那么局促，因为自己外公对于自己问题的答复就是四个字，“在商言商”。是的，既然是商人，和谁合作不都只是因为商业利益而已么？

    所以杰德让秘书办公室答复洛杉矶领事馆，自己可以和对方合作，并公布了自己的行程。没过多久，领事馆那边也约好了与杰德碰面的时间，并希望杰德能届时安排参观下东风电视和银河电影。杰德看到这个请求还有些奇怪，心想电视台没事去参观电影公司干嘛？但想了想，横竖都要参观，就一起了吧。

    没过几日，东风大楼就来了一行黄皮肤的参观团队，而让大家惊讶的是，平素极少在公司露面的杰德居然亲自接待了这个参观团。洛杉矶领事馆的一个文化参赞出来向杰德介绍了双方，让杰德惊讶的是，未来掌管中国电影半壁江山的韩山平居然也在里面。只不过此时的韩山平还只是峨眉电影制片厂的厂长而已，算不上多么显眼的人物。

    在文化参赞介绍完之后，杰德用了非常地道的中文向大家介绍了自己名下的银河电影和东风电视两家公司。杰德标准流利的中文让文化参赞都吃了一惊，虽然他的资料上显示杰德懂中文，但是他以为杰德顶多会用中文打招呼而已，没想到他完全能将中文当母语用。

    “我最早是依靠三本书的版权收入建立了东风制作公司，也就是现在东风传媒事业集团的前身。”杰德颇为骄傲地向一行人介绍了东风电视，“可以说，完全是我白手起家的。”

    杰德的开场白让不少人都觉得惊讶，于是有人问道，“仅仅只是三本书的版权收入？”

    “是的。”杰德很肯定地点点头，“欧美国家对于版权保护得非常严格，因此作家的收入并不低。因为如果你能写出一本畅销书的话，你无论是在美国发行，还是在加拿大、英国或欧洲其他国家发行都能获得一笔版权收入。同时如果有人要使用你作品的话，你还会有版权分成。最重要的是，游戏改编、影视改编等等都是作者的收益。可以说，一个畅销书作者在美国基本上就是一个比较富裕的中产阶级了。如果你拥有两本到三本成系列的畅销书，那么你可以在养活自己的同时再进行创业，所以我投资开创了一家电视制作公司。”

    此时杰德等人已经来到了自己在五楼、六楼的电视摄影棚，“在美国，情景喜剧是一个颇有需求市场的电视剧种，因此我选择拍摄的第一部电视剧就是情景喜剧。现在我旗下的公司拥有《老友记》、《威尔与格蕾丝》和《人人都爱雷蒙德》三部情景喜剧，同时这里还制作一档脱口秀节目。当然，在美国能拥有庞大收视群的还是剧情剧，尤其是警匪题材。”

    说到这里，几个华夏的电视人也微微点了点头。事实上，在大陆比较受欢迎的题材也是警匪侦破题材，这点上两国观众还真是心有灵犀一点通。“谢尔曼先生，我们听说你们这里有一种绿幕技术，可以在摄影棚里模拟大型场景。可如果有那种非常大场景怎么办？”

    “找别的制作公司租用大型摄影棚。”杰德知道后世大陆电视台除了制播不分离之外，还有个问题就是重复建设。明明是同一家电视台，a频道建设了一个大型演播厅，b频道也要修，其实很多时候往往可以是b频道临时租用a频道的演播厅就完事的事情。“你们知道伯班克集中了abbc和cbs的电视剧制作中心，因此他们会有不少空置的大型摄影棚给我们租借。更重要的是，不远处就是好莱坞。或许你们知道我们美国的电视台播出电视剧就所谓的冬歇期和夏歇期，为什么呢？因为我们要避开电影的圣诞档和暑期档。因此你们也看出来了，电视剧和电影的高峰制作时间段并不在同一时刻。所以即便伯班克的摄影棚全满，我们也是可以去好莱坞租借到摄影棚。为了节省资源，我们自然不需要自己投资建设了。”

    几个电视人都点了点头，想来他们也被重复建设弄得很烦躁了。“谢尔曼先生，美国是采用制播分离，这样你们制作方不是有很多的风险么？如果拍砸了怎么办？”

    “制播分离看上去是将风险转嫁给了制片公司，但实际上是播出方和制片方共同承担风险。”杰德解释道，“我们在制片的时候一般只先制作三集内容并提供大约五集的剧本，剩下的便只有大纲。只有播出方和我们签订播出协议之后，我们才会按照需要开始制作剩下的内容。而且实际上，我们制作的内容不一定会被播出，如果制片方认为收视率受到影响，便会要求我们改剧情或者直接腰斩这部电视剧，这样我们就必须修改剧本及拍摄进度。”

    “可仅仅依靠电视台的播出就能赚回成本么？”有人问道。

    “我们和电视台签订一轮首播权之后，其实也等于是在宣传本剧。”杰德笑着说，“你们也知道除了美国的四大电视网之外，还有那种城市电视台，他们会有兴趣购买二轮播映权的。更重要的是，在二轮之后还会有些小型电视台或专门重播老剧的电视台购买三轮播映权。此外我们还能向海外发行，目前日本的东京电视台、台湾的中国电视台、香港的亚洲电视台和韩国的首尔电视台都有我们的剧集在播出，更别说欧洲市场了。”

    几个电视人听到这里眼睛都放出了光彩，但随后又暗淡了下来。中国比美国人口多，陆地面积又差不多，但问题在于中国的电视台数量和质量远远落后于美国，国内很难像在美国这样卖三轮播映权。一般来说，除非是大热的剧集，要不然连二轮重播权都基本是送的。至于出口，现在除了香港或许有点兴趣之外，亚洲就没人想买了。有人不甘心地问了句，“谢尔曼先生，您如何看到我们的电视剧？您觉得我们的电视剧能卖到美国来么？”

    杰德略微想了想，最后说道：“没有看到具体的电视剧之前，我无法保证什么。但是我从亚视的同事那里得知，你们所拍摄的历史题材还是非常有市场的。但是现在的问题是，如何将历史题材拍出新意来。你们也知道，历史的厚重感是很难吸引到年轻观众的；可是过度轻松的历史题材就是变了味的历史剧。但我相信，真实情感的电视剧还是能感动所有人的。”

    在杰德安排下，一行人倒是参观的非常愉快。在这群参观客要离开的时候，杰德忽然说了句，“韩先生，我听说你是一位中国的电影同行，我想我们或许有些话题。所以我才很冒昧地问一句，如果你今晚方便的话，我想单独请你吃一顿饭。”

    杰德的话让领事馆的文化参赞吓了一跳，这个时候美国大资本家约请国内的电影厂长实在是件太匪夷所思的事情。好在韩山平并不是莽撞的人，他看到了自家参赞的脸色，忙笑着说：“我这边也有其他行程，这样吧，等我会到领事馆之后再答复你，可以么？”

    “没有问题。”杰德也晓得他们可能需要考虑。

    而杰德之所以临时起意想邀请韩山平吃饭，完全是想趁早巴结上这个未来的中国电影大亨。毕竟杰德很清楚，再过十年，中国就将成为好莱坞垂涎欲滴的全球第三大电影市场。而重要的是，这个市场不仅具备了超越日本的潜力，而且还有超越美国的可能。

    如果让他们知道未来韩山平的身份，想来要请韩山平一叙的电影公司会挤满整个好莱坞的星光大道。

    第94章 青梅煮酒论英雄

    “韩同志，你和这位谢尔曼先生有特别的联系么？”在参观团返回领事馆之后，韩山平立刻被领事叫了过去。“我没有别的意思，只是如果你们有特别交情的话，对我们很重要。”

    “领事同志，我这是第一次见到这位谢尔曼先生，此前我根本不认识他。”韩山平道。

    “那就奇怪了。”领事有些迷惑，但很快他还是说，“既然是美国的朋友请你去吃餐饭，那么你还是去一次吧，免得让我们的美国朋友感到寒心。不过韩同志，如果方便的话，我们很希望你能给他提一下有关和中央电视台合作的事情。这也是中央给我们的一个任务，为了扩大中央电视台的影响力，同时提升我们国家的形象，中央电视台打算在洛杉矶开办一个美国分台。这个美国分台计划推出中文和英文两个频道，部分节目将在美国制作。”

    “我明白您的意思了。”韩山平心底其实有些闷，难道就中央电视台的事情是事情，我们电影圈的事情就不是事情了？这次来洛杉矶的文化参观团，韩山平还是自己老领导托了很多关系而塞进来的。随着去年推出的大片计划，中国人算是见识到了美国电影的水平了。

    《玩具总动员》虽然在很多眼里只是一部给小孩子看的电影，但是韩山平这样的专业电影人却从中看出了美国电影技术的一日千里。中国人还只能用木偶拍动画片的时候，他们已经能让玩偶自己动起来了。据说这是银河动画工作室的电脑技术制作出来的，不仅玩具们的动作活灵活现，连玩具们脸上的表情都生动真实。

    而从《勇敢者的游戏》里，电影人却发现原来玩具不仅可以出现在想象世界里，还能出现在真实世界里。《勇敢者的游戏》中那些流畅动感的镜头，摄影师可以去模仿；那些瑰丽奇异的场景，编剧们可以去想象……但是中国却没有技术能将他们呈现出来，尤其是和真人重合在一起。如果只是静止的背景，中国电影现在的蓝幕技术或许还可以做到。可问题是《勇敢者的游戏》里，镜头是动的，不断360度地转动……此时只要有一个地方做得不够好，那么就会有问题出来，可《勇敢者的游戏》却近乎完美地呈现了一个充满想象力的世界。

    因此这两部电影带给中国电影人的冲击实在是太大了，或许他们可以批评这些电影没有内涵或艺术价值不高，但没有人会否认这些电影的受欢迎程度。尤其是对于韩山平这样的高层人士来说，他们已经知道中国电影的市场化进程是不可避免的了。尤其是中国还要加入世贸组织，那势必就必须开放中国电影市场。现在的中国电影能阻挡美国电影入侵么？韩山平可不希望未来的中国电影院里放映的都是美国电影。所以韩山平才拜托自己的老领导，让他来美国看看美国的电影公司。而在东风大楼里参观的时候，虽然大部分时间浪费在电视那边，但是韩山平还是知道了自己需要知道的一切。

    银河电影公司不仅有专门的动画工作室，还有专业的特效公司，甚至还有用于研究未来电影技术的实验室……当韩山平看到银河电影旗下多达数十人的创意工作室时，整个人的后背都是冷汗了。这个工作室每天都能输出各类剧本让管理层决定是否拍摄，一旦决定拍摄，他们可以用一个月左右的时间将整个剧本丰满起来。

    韩山平哪里不知道“一人计短”的说法，看到创意工作室里这么多富有创意和才华的人提出各类电影想法，韩山平顿时有种“势单力薄”的感觉。所以当杰德打算约自己吃饭的时候，韩山平就决定自己必须和他谈谈，或许他能帮帮中国的电影。

    虽然韩山平觉得一个美国资本家没必要帮助中国电影，但是他觉得杰德或许会。不过好在现在有了领事的许可，那么自己的见面就没有那么多麻烦。没过多久，文化参赞那边就送来杰德约会见面的餐厅地址，是一家位于日落大道的中餐馆。

    等韩山平赶到餐馆的时候，杰德已经到了，在门外等候的保镖告诉了韩山平包厢的地址。韩山平还特意带了一些中国特色的礼品，毕竟送礼文化也是中国特色之一嘛。韩山平送的礼物就是中国结和熊猫玩偶，一些价值不高但意义非凡的礼物，杰德也非常高兴的收下了礼物。

    “谢尔曼先生，我想知道，你约我见面的目的是什么？”韩山平直接开门见山地问道。

    “韩先生如何看待中国的电影，我说的是大陆、香港和台湾。”杰德微笑着问道。

    韩山平想了想，说：“台湾的电影文艺气息很浓厚，但是格局不大；香港的电影是最接近好莱坞的，商业化非常严重可也有个格局不大的问题；大陆的电影嘛？或许我们在艺术方面的成就还是很大的。比如《红高粱》、《大红灯笼高高挂》什么的。”

    韩山平对张亿谋还是满推崇的，可是杰德却笑了，“韩先生，如果电影连公映都做不到的话，那这样的电影能算成功么？电影首先要做到的第一件事就是它能够上映，其次是它能为制片公司赚钱，最后才是它能得奖。现在中国大陆的电影，本末倒置了。”

    “但是电影是一门艺术，不能只看它能不能赚钱。”此时的电影人都有点理想主义。

    “韩先生，如果电影不能赚钱，那么谁去拍它？难道一辈子依靠政府拨款么？”杰德反问道，“如果有一天政府不愿拨款了呢？或者即便政府在拨款，但是电影上映了没人看又怎么办？而你们的邻国——韩国政府拨款给电影，但是要求电影必须能挣钱。因为我在韩国有投资，而且还有家电视台，所以我知道韩国的娱乐产业其实落后你们几十年。但是我敢说，再给韩国电影五年的时间，他们的作品可以席卷整个亚洲。”

    杰德的话倒不是危言耸听，五年后的《我的野蛮女友》当然席卷整个亚洲，让全智贤和车太贤成了亚洲的偶像级演员。而八年后的《太极旗飘扬》则彻底让华语电影无地自容了，曾经是备受华夏娱乐文化影响的小弟弟居然一举将哥哥们打倒在地上了。

    杰德尊重韩国电影人的努力，但是他不愿看到中国电影人最后成为他们成功的踏脚石。

    “韩先生，所以你们需要先思考下，你们拍摄电影的目的到底是什么？我知道你是一家制片厂的经理，用我们好莱坞的话来说，你就是一家制片公司的老板。站在制片人的身份上，你为什么拍电影？”

    韩山平张了张口，最后也不知道该说什么了，于是只好沉默了。

    “你可以说什么教育人民、弘扬文化，但是这不是根本。”杰德继续往下说，“制片公司拍摄电影这就是一种商业行为，我们首先必须赚足钱活下去，然后才能说是拍艺术电影还是商业电影。用中国人的古话说，‘仓廪实而知礼节’。”

    韩山平还是没有说话，而是在思考杰德的话。最后他不由得叹了口气，“虽然我不愿承认，但是谢尔曼先生的话的确说得没错。听君一些话，胜读三年书。”

    杰德只是笑笑而没有说话，酒足饭饱之后说了句，“我知道中央电视台找我有什么事情，我可以在无线频道里空一条给它的中文国际频道，但英语国际频道不行，因为我当时向其他电视网承诺过，我不会制作英语电视台和他们竞争的。还有，这家是在商言商，如果中央电视台要和我合作，就不要阻拦我和其他电视台的合作，其中也包括台湾的电视公司。”

    “这我明白，我会如实转达的。”韩山平和杰德握了握手，便离开了。

    看着韩山平离开，杰德轻轻地叹了口气，因为谈话并没有向着自己期待的方向走下去。杰德期待的是韩山平询问如何解决现在的问题，杰德就会告诉他，不如趁着香港回归的契机，用香港的技术和大陆的市场组成同盟。给香港电影国产片待遇同时放宽香港电影北上寻求合拍的门槛，将香港打造成真正的东方好莱坞。

    可惜韩山平有自己的想法，杰德也没办法影响。但是好在这次谈话给韩山平倒是留下了个好印象，也许日后等他发迹了会有更多合作吧。

    回家的路上，好莱坞的街道上已经有了《勇闯夺命岛》的海报，尼古拉斯凯奇和肖恩康奈利组成的海报用红色和黑色的色调表达，暗示着这部电影将是一部非常铁血的动作电影。和《碟中谍》有些“奶油”的间谍片不同，《勇闯夺命岛》从宣传片里突出的这就是一部以子弹和拳头为卖点的电影。

    博伟国际方面也表示了，首映当日，全美会有2392家戏院上映。这部电影并没有得到影评人的期待，反倒是观众的期待很足。因为光看电影演员名单就有两个卖点了，首先是号称最具魅力的007——肖恩康奈利居然会出演这部电影；其次就是好莱坞的顶级奶油小生——尼古拉斯凯奇居然通过这部电影转型成动作男星。

    更重要的是，无论是电影的海报还是宣传片花，整部电影几乎都看不到女性角色的出现，难道这是一部完全依靠男人担纲演出的电影？杰德也知道这部电影是在挖掘不出什么让人深思熟虑的内容，所以干脆就利用各种噱头推荐这部电影了。

    1996年6月7日，银河电影暑期档第二步大片，由迈克尔贝执导的《勇闯夺命岛》在美国各大影院上映，为越演越烈的暑期档热潮再添一把火……

    第95章 勇闯夺命岛上映

    在随着银河电影和博伟国际标志在银幕上陆续出现的时候，那低沉悲壮的背景音乐便已经响了起来，仿佛在提醒观众，这并不是一部让人感到轻松的电影。而电影开头的第一个镜头，居然是美军的葬礼。阴暗的天空，沉重的音乐，戎装的士兵抬着袍泽的棺木缓缓走来……

    军人是一个危险的职业，但是能有这样一个简单却不失庄重的葬礼，或许一切都是值得的。在这个画面之后，电影的画面切换到了一个狭小阴暗的房间，此时画外音响了起来。画外音记录的仿佛是一个战场，士兵在向他们的将军求救，因为他们已经无法抵御敌人的炮火。但是将军下达的解救命令被更高层给拒绝了，但是他没有放弃，他一边继续向上级求救，一边安慰他的士兵……

    但是最终所有的希望都没有了，士兵惟有低声地问道，“他们不会来救我们了，将军？”

    伴随着将军和士兵的对话，不断蒙太奇切换的画面便是葬礼和将军的特写。当将军起身穿上他挂满军功章的军装时，画外音是这个将军站在国会议事厅里向国会申诉不公，他只是希望给他牺牲的手下一个体面的葬礼以及一份微薄的抚恤，但是这一切都被拒绝了。

    于是他决定用自己的方法去抗议，为自己的手下讨一个公道。当将军将自己获得的国会荣誉勋章放到爱妻的墓碑上时，所有人都知道他将是一个普罗米修斯一样的悲剧英雄。

    随着这段低沉的配乐的结束，一段紧张激昂的音乐响了起来。一群海军陆战队的队员包围了海军的武器库，而与此同时，将军带着另外一队人马大摇大摆地进入了基地。这段镜头是迈克尔贝特意邀请真正的海军陆战队的特战人员参与的拍摄，因此整个袭击场面拍摄得非常真实而且刺激。更重要的是，迈克尔贝动用了大量摄像机拍摄这段场景，因此剪辑起来也更加流畅。

    在这里的战斗中，将军没有使用任何致死武器，他不愿向他的同袍开枪。不过迈克尔贝为了显示vx毒气有多致命，所以还是特意安排了一个意外，将军的一个手下中毒死去。当将军带领他的陆战队员拿到vx毒气飞弹之后，便打算占领恶魔岛监狱。不过为了不伤害小朋友，在动手之前，将军还特意很和蔼地将几个小孩骗回了游船。

    占领恶魔岛监狱之后，将军向fbi报警，告诉他们自己已经劫持人质在恶魔岛监狱，同时还用vx毒气飞弹对准了旧金山。fbi局长沃麦不得不向五角大楼通报了这起事件，也是在五角大楼观众们通过白痴的幕僚长朗读资料才知道将军的丰功伟绩……他几乎参与了美军在二战之后的所有重要军事行动，拿到过三次紫心勋章（美国军方勋章）、两次银星勋章（美军最高荣誉勋章）和一次美国国会荣誉勋章（美国最高荣誉勋章）——可以说，这位将军不仅是一位美军英雄，更是一个美国活着的“传奇”。

    观众们开始觉得不可思议，原本他们以为汉默将军充其量只是一位特别爱戴士兵的将军，没想到居然是一名美国的传奇英雄。此时很多观众心底开始有了疑问，美国到底做了什么事情逼得自己国家的传奇英雄选择了叛国？

    很快便在汉默将军和美军高层的对话中了解到了详情，汉默将军所带领的士兵为美国做出了卓越的贡献，但是美军居然没有给予他们应得的荣誉和抚恤，这让不少观影的美国人也觉得义愤填膺。因为对于士兵来说，荣誉是最重要的，而美军居然选择了剥夺他们的荣誉。更重要的是美军并没有钱，他们居然还有一个随时能拨出数亿美元的秘密军售基金。

    由于美军和政府拒绝向汉默将军为首的叛国恐怖主义份子妥协，于是拯救人质和拆毁炸弹的行动便被提上了议事日程。直到此时，观众们才发现，嘿，原来我们的男主角还没登场呢！因为毒气弹的原因，于是就引出了作为fbi毒气专家和拆弹专家的古斯比探员。古斯比探员登场是一个无所事事且爱好披头四音乐的形象登场，但是很快他就以冷静专业的头脑拆除一个沙林毒气弹和定时炸弹的表现让观众叹为观止。

    与此同时，有人暗示沃麦局长，该释放那个神秘的英国特工了，因为他是唯一一个成功逃脱的囚犯。而当这个囚犯登场的时候，赫然是老版007特工——肖恩康奈利。而从他辞演007开始也有几十年了，通过迈克尔贝精心设计的台词，很多人都误以为，原来007是窃取情报失败被fbi关了起来。不知道米高梅看到这段场景该作何感想，毕竟迈克尔贝也没有明说这个特工就是007。

    在沃麦局长、古斯比探员和梅森特工接下来的一段戏里，宝刀未老的梅森再度从fbi特工的层层包围下逃脱，而接下来的公路追逐戏自然是看到观众大呼过瘾。迈克尔贝也展现了自己良好的画面设计能力和控制能力，场面惊心动魄却不凌乱。

    在重新抓回梅森之后，梅森看在古斯比的份上终于答应参与这次拯救活动。拯救活动再度将观众原本放松的心给揪了起来，而迈克尔贝设计的监狱潜入路线也是危险连连。就在大家以为要成功的时候，突击队在监狱浴室里被汉默将军逮住了。

    “我是汉默将军，放下武器！”

    “我是安德森中校，将军，我是特遣队队长。我们知道你的动机，上帝在上，我完全赞同你，但是我也曾像你一样发誓捍卫祖国消灭敌人，不论他是外国人还是本国人！将军，我们都曾把热血洒在了同一片土地上……”

    “我们居高临下，你们已经四面受围。中校，如果你爱惜你的弟兄们生命，那么，放下武器！”

    “我决不会下达这个命令的！跟随将军的将士们，你们曾在海军陆战队不都宣誓效忠祖国吗？我们都有情同手足的弟兄们血洒疆场而他们的心灵却被五角大楼视为粪土，但这并不能赋予你们背叛的权力……”

    这段对话看得不少观众潸然泪下，从他们的角度出发，他们希望任何一方都不要死去。但是他们也很清楚，结束这个局面的唯一可能性就是汉默将军投降。就在大家还在沉默的时候，因为一个小小的走火时间导致双方开枪交战。原本应该是同袍的双方此时却杀红了眼，尤其是突击队因为居于不利地形而被全部歼灭。这一战，没有一方是胜利者。

    而原本有些吊儿郎当的古斯比看到一个队员在明知道冲上去必死的情况下依旧摆脱古斯比的劝阻而义无反顾赴死的场景时，古斯比内心的责任感被唤醒了。他恳求梅森帮助他拆除炸弹，而梅森也在古斯比的数次请求下，答应了下来。

    于是接下来的剧情便进入到了两个孤单英雄深入敌后拯救世界的节奏，而观众也在这里了解到了汉默将军的心态。他从来没有想过要背叛自己的祖国，他所有的行为都只是为了唤起祖国对那些保卫她儿女的关注。当汉默将军手下的雇佣兵发现了汉默将军的小动作之后，汉默将军被枪杀了。

    虽然汉默将军是一个反面角色，可是看到这个反面主角死去的时候，还是有许多观众忍不住擦起了眼泪。

    杰德坐在电影院里，看到尼古拉斯凯奇挣扎着从地上爬了起来，拼命举着闪耀绿光的闪光弹出现在海边……但是飞机依旧不小心投下了铝热炸弹，这一切都和后世的情节一模一样，只是因为有了杰德的参与，剧本被润色了许多。

    杰德删去了古斯比女朋友这个角色，她自始自终都是以电话里的声音形象出现。因为古斯比女朋友这个角色对于情节推动没有任何作用，保留这个角色也就没有任何必要了。电影里唯一的女性角色就是梅森的女儿，不过戏份也只有短短的几分钟。

    同时杰德也删掉了古斯比婚后从教堂里偷走梅森情报的情节，因为这个情节除了搞笑之外和故事剧情没有任何联系。杰德设计的最终结尾是，梅森留下了一个字条给古斯比，而古斯比除了看到字条的那个地址之外便没有了任何内容。只有通过古斯比和沃麦局长的对话才让观众觉得也许那个地址藏的就是当年胡佛局长的秘密档案，可是电影却在古斯比远眺大海的镜头上戛然而止……

    这部电影被迈克尔贝剪辑得非常紧凑，同时汉斯季默的配乐也是起到了极大的作用。好在杰德已经和汉斯季默谈妥了版权，电影原声带将由新世纪唱片制作，华纳音乐集团负责发行。

    看完电影后，杰德离开了电影院，他没有去参加首映礼。因为和吴宇森不同，迈克尔贝是一个很活跃的导演，有他自己就足以搞好和媒体的关系了，何况贾非和博伟国际的人也在那里帮助他。因此杰德现在关心的只有一件事，那就是《勇闯夺命岛》首映日的票房是多少。

    《勇闯夺命岛》是在周五首映，首映当日便拿下了860万美元的票房收益，想必明日媒体便会大肆报道。有了媒体的报道和影评人的评论，接下来的周六和周日势必会有一波票房高潮，看来这一周周末票房冠军的位置非《勇闯夺命岛》莫属了！

    第96章 石破天惊撼美国

    果不其然蝉联两周周末票房冠军的《碟中谍》被强势来袭的《勇闯夺命岛》踢下了冠军宝座，烂番茄上《勇闯夺命岛》的爆米花指数是直线飙升，好评率在90以上。但是让杰德觉得有些蛋疼的是，和那个时空一样，这部电影一点都不讨影评人的喜欢。不仅严肃的idb只给了这部电影6分这样不痛不痒的分数，连烂番茄的新鲜指数也只有61，再低一点就属于烂片范畴了。

    而《洛杉矶时报》、《好莱坞报道》这样素来支持杰德的报刊也对这部电影的评价颇低，认为“除了紧张刺激的镜头之外就一无是处”；而《旧金山纪事报》和《综艺》则是纷纷嘲笑杰德“只是为了钱而投拍这部电影”而已。虽然杰德对于影评人的话并不放在心上，因为《勇闯夺命岛》的票房成绩其实非常不错。不过相较于杰德的淡定，迈克尔贝显然情绪就不高了。《绝地战警》就被嘲讽是一部爆米花电影，因此他才在《勇闯夺命岛》中加入了对爱国主义和人性的思考，但是影评人对他的努力却视而不见。

    杰德很快就从发行公司那里得知了迈克尔贝的情绪，毕竟现在电影还处于宣传期，少不了要上各类宣传。但是博伟国际的媒介人员发现迈克尔贝的情绪明显不高，几次接受访问的效果都不大好。杰德哪里不知道迈克尔贝在纠结什么，基本所有的导演都在心中怀揣一个“电影艺术”的梦，迈克尔贝也不例外。

    但是所谓的“艺术电影”并不是那么好拍的，否则电影艺术家的帽子岂不是漫天飞了？杰德想了想，还是以庆祝电影票房的名义单独约了迈克尔贝吃饭。

    “我听说了最近的事情。”在餐厅里，杰德很淡然地说着，“我知道你在想什么，我也有过类似的问题。在我写出《阿甘正传》和拍完《肖申克的救赎》之后，我几乎没有再拍过所谓的‘艺术电影’，影评人也在说浪费才华而自甘堕落。可问题在于，世界上又有几个是只怕所谓‘艺术电影’的大师？斯皮尔伯格先生他既拍了《辛德勒的名单》，可不也拍了《侏罗纪公园》和《大白鲨》？连斯皮尔伯格先生手上的所谓‘艺术电影’都屈指可数，遑论你我？你看卡梅隆先生过得多销售，他只拍他感兴趣的电影，从不在乎所谓的‘艺术’和‘商业’之争。当然，影评人都认为他是‘商业电影’导演，可你敢说他不是电影大师么？我前段时间才和吕克贝松聊过电影这个话题，我们都觉得一部电影必须赚钱才是有意义的。电影要繁荣那么电影工业就必须健康，电影工业健康的标志不就是我们都能赚到钱么？他们说你的《勇闯夺命岛》一无是处，真的么？你给电影工业带来了收益，让那些艺术导演有钱拍所谓的‘艺术电影’，这就是你对电影艺术的贡献。”

    杰德之所以点醒迈克尔贝的原因在于迈克尔贝真的不是一个电影艺术家的料，就好像他做的菜是最好卖的，可他却永远没有办法成为厨艺大师一般。杰德并不希望迈克尔贝去纠结自己作品的“艺术性”，这样反而会浪费他自己的才华。就好像你明明是一只憨态可掬的熊猫，为什么非要装伶俐活泼的金丝猴呢？

    而且杰德的定位是他、吴宇森和迈克尔贝主要目的是为公司赚钱，而吕克贝松和昆汀塔伦蒂诺则是为公司赚口碑，此外就是购买一些欧洲国家的电影来北美发行看能不能在奖项上有所斩获。杰德可不想自己名下的这只会下金蛋的母鸡成天胡思乱想，就算《勇闯夺命岛》的口碑差又如何？谁也不能否认它的盈利能力啊。

    迈克尔贝并不是一个傻瓜，他当然明白杰德找他谈话的原因是什么。他想了想，说道：“谢尔曼先生的意思我很明白，只是我并不希望我的作品总是低人一头。”

    “为什么会低人一头？”杰德反问道，“观众喜欢你的作品不就好了？他们用他们的钱包为你投了票，你的电影是暑期档周末票房的冠军，这还不够么？你已经成功了！”

    有了杰德的开解，迈克尔贝的心情好了许多，在接下去的宣传活动中配合程度也高了许多。但是尽管如此，到了第二周，银河电影的《勇闯夺命岛》还是被哥伦比亚电影公司的《王牌特派员》给赶了下来。杰德惟有叹息一声，毕竟作为喜剧题材这部电影比动作片的受众就要多许多；而且《王牌特派员》是pg13，而自己的电影确实r级，这里又输了一波家庭观众和青少年观众。因为知道杰德和索尼集团的不合，所以在第二周周末票房公布之后，杰德就在公司楼下被记者逮了个正着，纷纷要求杰德就此发表看法。

    杰德笑着回应道：“不过是一个周末票房冠军而已，我们并不在乎。”

    听到这不软不硬的回应，记者立刻煽风点火道：“谢尔曼先生，你的意思是说《王牌特派员》对《勇闯夺命岛》的总票房构不成威胁么？”

    “那当然，一部开画才1900万的电影对《勇闯夺命岛》有什么威胁？”杰德轻笑道，“我敢保证，下一周的周末票房就会被我们反超过去，而且我们总票房至少是他们的三倍！”

    当杰德的微笑出现在电视台的时候，索尼电影娱乐集团的总裁的脸则有点扭曲。索尼并不是傻瓜，他们那里不知道杰德对他们的不友好？何况索尼还是日本公司，自然晓得杰德当年两次被刺的真相。原本索尼以为银河电影这个小小的蚂蚁随便什么时候捏死都可以，但没想到这家小蚂蚁背后却站着默多克和雷石东两个巨头。

    而且不晓得这个杰德什么时候居然开了窍，他一方面和迪士尼建立合作发行的关系，成为了迪士尼家族中的重要盟友；另一方面则透过大卫格芬与时代华纳集团建立了合作关系。一下子好莱坞七巨头有四家和杰德关系不简单；环球公司因为旗下nbc与杰德有两部电视剧的合作，自然不会主动挑衅；剩下的米高梅则明显不屑与银河电影为敌。因此现在只有索尼一个人站在杰德的对面，忽然之间被好莱坞其他公司孤立起来。

    尽管索尼电影娱乐集团因为旗下拥有哥伦比亚电影公司、三星电影公司和索尼经典电影公司三大制片厂，曾经以110的市场份额稳居北美第三。可在杰德忽然崛起之后，好事的《好莱坞报道》在所谓“七大巨头”之下又将银河、梦工厂、联艺、狮门、相对论影业和韦恩斯坦电影称为“六小巨头”。

    根据《好莱坞报道》的统计，七巨头大约垄断了北美大约80的票房，而六小巨头则垄断剩下约20的票房收入。其他的一些独立制片厂或小型制片厂则只能去录像带或dvd市场寻求收益，因为他们的票房收益加起来还没有1。

    按照《好莱坞报道》的定义，3的北美市场份额是小巨头的标准，而10的北美市场份额则是大巨头的标准。当然，这些标准也不是一成不变的，比如七大巨头中已经日暮西山的米高梅的实际市场份额只不过8不到，银河和梦工厂都非常接近这个份额了。

    原本索尼以为自己能在米高梅和派拉蒙的双雄争霸中捞一笔，可没想到却碰了一鼻子灰，市场份额也下跌不少，被迪士尼和福克斯赶上，而华纳和环球又在它背后虎视眈眈。现在杰德放出话要在票房上压自己三倍，你让索尼的人如何咽得下这口气？别以为索尼拍《王牌特派员》就没有下工夫了，特意请来了美国的金牌喜剧演员金凯瑞担任主角。

    “我可不认为一部讽刺美国军队的电影会比我们的作品更受欢迎。”金凯瑞回应道。

    其实金凯瑞并不想掺和两家公司之间的恩怨，但是现在索尼非要自己表态，因此他才不得不发表了一句话的看法。对于金凯瑞的挑战，杰德肯定不会回应，否则就要落下制片人欺负演员的名声。肖恩康奈利的身份去批评金凯瑞也不大适合，最后是老好人尼古拉斯凯奇在接受访问的时候表示，“我们并不是在讽刺我们的国家英雄，而是在提醒我们的国家要善待我们的英雄。至于我们的作品是否优秀，这应该是观众去判断的事情。”

    因为索尼和银河之间的口水战，倒是让《勇闯夺命岛》和《王牌特派员》两部电影的票房都有所上升，让不少电影公司觉得这两家公司一定是越好了互相炒作的。不过就在第三周周末，《勇闯夺命岛》的周末票房排位再下降了一位，但是排在《勇闯夺命岛》之前的却是《蒸发密令》和《钟楼怪人》两部新片，《王牌特派员》则很不幸地被《勇闯夺命岛》挤到第四去了。眼看索尼被票房成绩打脸，各路记者纷纷兴奋地联系起索尼起来。

    不过此时杰德更兴奋的是，自己的先锋电影技术实验室弄出一个名为“数字光处理”的技术。这个技术虽然是脱胎自德州仪器的专利，但是先锋电影技术实验室已经完全规避掉了德州仪器的专利风险，反而诞生了新的专利墙。或许很多人并不知道什么叫“数字光处理”技术，但是杰德却很清楚这个技术对于未来iax电影推广有多么大的作用。iax虽然以高清和巨幕闻名，但是投资却是让不是院线望而却步。但“数字光处理”技术出现之后，让iax变得更加平民了，甚至连八米高（标准是16米高）的电影银幕都可以放映iax电影。看到这个技术的相关专利文件之后，杰德觉得自己有必要去加拿大和iax公司谈谈合作了。

    第97章 傲慢的加拿大人

    iax技术对于电影的影响力不亚于有声电影和彩色电影，至少在杰德重生前的那个时代，iax电影被誉为是电影技术发展上的第三个里程碑。早在1967年，由加拿大人格雷姆弗格森等发明的第一代iax电影技术就已经可以在蒙特利尔国际博览会上展出了。

    只不过第一代的iax电影技术是利用多摄像机多放映机才能实现，很快就因为缺乏商用价值而被淘汰。但是格雷姆等三人很快就在1970年的大阪国际博览会上展出了真正具有商用价值的iax电影技术，并于1973年在加州圣地亚哥投资兴建了全球第一家真正商用的iax影院。但是iax影院的成本非常高，如果没有后世的dlp（数字滤光技术）和dr（原版胶片数字翻拍技术）的话，iax可能完全就活不下去。

    当然，真正让iax电影走向世界的还是iax数码技术，省去了庞大的胶卷开支和高昂的摄像机费用……当然也让不少iax电影爱好者痛骂的伪iax电影由此诞生。

    因为iax公司是nasdaq上市公司，所以从杰德手下雇佣的分析师的反馈结果来看，他们应该还没有dlp技术和dr技术的专利，于是杰德就很快让手下的公司注册了这两个专利。dlp技术目前已经研制出来，而dr技术则还停留在实验室，至于iax数码技术则还只是技术文件而已……

    虽然杰德知道用专利墙堵死iax公司未来发展的道路有些不够厚道，但是他实在无法拒绝iax公司的高额利润。想想看，在未来的iax公司，他们不仅垄断全球所有iax电影院的专利，你无论是拍摄iax电影或者是翻制iax电影，甚至是购买iax电影放映设备都要给iax公司费用。这样一家公司在2012年9月的时候，已经在全球拥有了589家iax连锁剧院，而每个剧院的成本至少150万美元左右。由此就可以知道iax公司拥有多少财富了，杰德才不会如此小看一个公司。

    iax公司位于加拿大安大略省的密西沙加市，属于大多伦多地区的一部分。杰德一早便带着自己的私人律师约翰从洛杉矶搭乘加拿大航空的班机飞往多伦多市的多伦多皮尔逊国际机场，然后再转409省道赶到密西沙加市。密西沙加市是加拿大的第六大城市，不过以加拿大地广人稀的总体情况来看，密西沙加市在杰德眼里就和一个中国二三线城市规模差不多。

    来加拿大之前，杰德有和约翰讨论过iax公司在谢尔曼集团的定位。按照约翰的建议，如果能全资收购或控股iax公司的话，建议将iax公司和先锋电影技术实验室合并成先锋电影技术公司，然后放置在地平线科技集团下。之所以不放在和电影有关的银河电影娱乐集团的原因在于约翰担心这样的安排会过度刺激好莱坞的电影公司，毕竟当初好莱坞之所以成立就是为了逃避爱迪生的电影公司。因为爱迪生拥有电影的专利，同时他又开设了他自己的电影公司，其他电影公司没办法容忍这样的情况才逃避到好莱坞。

    同样的，后来有声电影技术和彩色胶卷技术的专利权都和任何一家电影公司没有直接关系，因此才没有过度刺激电影公司。所以约翰才建议杰德效仿这样的方法，避免引起好莱坞电影公司的抵制。

    杰德的秘书已经为杰德订好了在密西沙加市的行政套房，之所以预定行政套房主要是因为方便杰德随时都可以找到约翰，而不用开门去敲别的房门。当然，行政套房里的办公区域和会客区域也是杰德所看重的。虽然密西沙加市是加拿大重要的枢纽城市，但并非重要的商业城市或旅游城市，因此大部分酒店的行政楼层都很空。

    当杰德和约翰出现在行政楼层的前台时，几乎看不到什么人。在服务生的指引下，两人来到了他们的行政套房。打开房门便是门厅，略一转身便是会客厅。会客厅左侧是卫生间，而右侧则是办公区域。办公区域各有两扇门，分别属于杰德和约翰的卧室，卧室则自带各自的卫生间。因为酒店没有什么人，所以杰德预定到了采光极好的房间，而且俯瞰下去，大半个密西沙加市便映入眼帘。

    略微休息之后，约翰带着不好的表情找到了杰德，“iax公司那边明天和我们会面的是他们一个负责商务合作的经理。”

    杰德听完之后，自己的眉头也皱了起来。倒不是他自恃身份，而是对方派出的会谈人的级别越低，那么谈判能够达成结果的可能性也就越低。“你尝试让我办公室的人再和他们联系下，将我的身份表明给他们。”

    约翰笑着说：“我看没有多大作用，人家加拿大可不知道美国导演的未来之星是谁。”

    大约过了半个多小时之后，杰德的办公室传来的消息表示，iax公司只会派出这位负责商务合作的经理与自己会面。并且表示，会面的时间只有半小时，谈话请务必简洁扼要。

    听到这个反馈之后，杰德的脸色变得有些难看。此时的iax公司还不是未来那个垄断一切的技术公司，就算真到了那个时候，以银河电影的实力，iax也犯不着这么对待自己吧？杰德想了想，问道：“约翰，多伦多有你家族或盟友的人么？帮我查查看，iax公司最近接触了哪些公司？否则他们没必要拒人于千里之外，何况我们还是带着诚意来的。”

    杰德想到了的问题，约翰自然也猜到了。他点点头，立刻拨打了个电话出去。然后进来问道：“我觉得我们应该抓紧时间在二级市场动手了，必要的时候，恶意收购。”

    杰德并不反对约翰的做法，有些东西不是靠谈谈就能拿到手的。杰德对iax技术是志在必得，而且卧榻之侧绝对不容他人酣睡。有了杰德的指示之后，杰德名下的投资公司便分开以数个账户开始在nasdaq吸纳iax公司的股份。

    之所以分开主要是避免被他人察觉，按照要求，如果一个公司拥有另外一个公司5的股份，那么就必须向证监会说明。而到发起收购邀约却需要10的股份，中间相差5的股份，如果早早公布势必影响收购。而证监会的这个规定就是为了保护公司不被恶意收购，所以杰德不分成数个公司偷偷吸纳股票。

    当然除了不要刺激证监会之外，更主要是不要刺激到iax公司。毕竟作为一家公司有的是方法对付杰德这样的恶意收购者，无论是“毒丸计划”还是“金色降落伞”，亦或者“焦土政策”都能够让杰德这样的恶意收购者出一大笔血，甚至是竹篮打水一场空。

    很快约翰的朋友就跟约翰回了电话，而约翰的脸色越发难看了。他挂掉电话后，对杰德说：“索尼已经找到iax公司了，他们提出了一个非常优渥的合并方案。iax将分拆成拥有iax专利的iax技术公司，这家公司将与索尼电脑娱乐公司合并；而剩下的iax公司将组成iax院线公司，他们将与索尼电影娱乐公司合并。他们将专利公司放到电脑娱乐部分就是和我们一样，避免其他好莱坞电影公司的反对。”

    “他们顺带还拿到了属于未来的院线公司，”杰德补充道，“我想索尼已经看到了派拉蒙的成功策略，依托院线公司，再辅以电视传媒公司，这就是派拉蒙能从破产的泥沼中很快成为好莱坞第二电影公司的原因。现在你看看，华纳收购了abc，福克斯自己有福斯电视，环球有nbc……索尼不着急才奇怪呢。”

    “那我们怎么办？”约翰也赶到无可奈何了，“如果恶意收购，那么成本势必要增加。”

    “我才不会浪费我的钱。”杰德想了想，忽然掏出笔在一张纸上写了“太平洋巨幕”三个单词。然后笑着说，“我决定吓唬吓唬iax公司，也让索尼惊出一声冷汗不可。”

    所谓的“太平洋巨幕”其实就是后世的“中国巨幕”，虽然很多人诟病这是中国在山寨iax技术，但在专利上，这的确是中国人自己的发明，虽然备受争议。和iax相比，中国巨幕的成本更低，而且采用双放映机手段使得iax备受指责的亮度低问题得到了有效解决。

    更重要的是，现在杰德还手握dlp和dr两大专利，要使得所谓的太平洋巨幕商业化最多只需要半年的时间。虽然这不是一个划时代的进步，但也足以让那个iax公司低下高傲的头。杰德很快就在这张纸上写下了一些有关“太平洋巨幕”的关键参数，而且还将这些参数与dlp及dr技术做了关联。

    总之明眼人一看就知道这是一个可立即实现的商用技术，而且杰德相信这个技术一旦推出去，iax公司的股票将变得一文不值。

    “打电话联系下仙妮蒂，让她联系洛杉矶的媒体发布这条新闻。”杰德将这几张纸传真给了仙妮蒂，“顺带我们再联系下福克斯、迪士尼和派拉蒙，愿不愿意组成一个‘太平洋巨幕俱乐部’，届时我们一同推广‘太平洋巨幕’，让加拿大人的iax见鬼去吧！”

    约翰脸上也浮出一丝报复后的微笑，“我想索尼公司的人看到报道之后会作何感想呢？”

    “我觉得我们应该再加一把火，我们还可以宣布，《阿波罗13号》将作为第一部dr实现的巨幕3d电影，最迟我们会安排在明年年底上映。我们要将戏做足！”杰德说道。

    作者有话要说：毒丸政策指的是被收购公司故意配送大量股票给其他股东，导致股权进一步摊薄，迫使收购公司不得不增加收购成本或放弃收购。

    白衣骑士指的是a公司被b公司恶意收购的时候，c公司故意提出更好的收购条件来善意收购a公司，那么b公司要么放弃收购要么就要增加收购成本。

    黄金降落伞其实是公司所谓的“三金政策”（另外两金是针对核心高管的金手铐和针对重要员工的金阶梯）之一，也就是增加公司高管的退休金和失业补助金，同样也是为了提高收购公司的收购成本。

    焦土政策也叫做皇冠宝石政策，只被收购公司出售本公司最具价值的部分来让收购公司对本公司失去兴趣。比如iax公司可以出售iax技术来让杰德放弃收购iax公司。

    第98章 敬酒不吃吃罚酒

    此时iax公司的人正在和索尼集团的人详谈两家公司合并的事宜，其实这件事倒不是索尼集团横插一杠子，而是索尼其实早就觉得iax技术值得拥有并推广，因此早早就和iax公司谈起了合作。说起来，杰德反倒是“第三者”插足。只不过两家公司一直对合作事宜进行保密，才让杰德巴巴地从洛杉矶赶到密西沙加市。

    而iax公司为了打退杰德的收购意图，居然采用了一种变相羞辱的方式来迫使杰德退走。可惜iax公司没有料到的是，自己虽然逼走了杰德，但是同时也惹怒了杰德。就在格雷姆与索尼公司的人相谈甚欢的时候，他的助理急冲冲地跑进了会议室，在格雷姆杀人的眼光下打开电视机，将频道调到了美国的有线电视新闻网。此时已经中断了日常的新闻，而是以“插播消息：银河电影公布革命性电影新技术”为题正在直播洛杉矶的一个记者会。

    索尼电影娱乐集团的人很快就认清了几个主要的人物，谢尔曼集团的总裁仙妮蒂、银河电影娱乐集团首席运营官兼银河电影制作公司总经理贾非、先锋影音技术实验室首席技术官卢森伯格博士和谢尔曼集团首席信息官兼新闻发言人克劳迪娅。

    首先是克劳迪娅站在主持台前很平静地宣布道：“谢尔曼集团旗下的先锋影音技术实验室已经完成了‘数字滤光镜’和‘原版胶卷数字翻拍技术’的专利攻关，这两项技术将分别解决巨幕电影反映时不够明亮和巨幕电影制作成本较高的难题。同时我们还研制了‘太平洋巨幕’技术，本技术不仅支持22x16米的标准尺寸，同时也支持11x8米的特效尺寸。更重要的是，我们的太平洋巨幕技术的影院改造成本将压缩在30万至50万美元。”

    来参与这个发布会的记者当然都是了解电影技术的专业记者，在克劳迪娅提出太平洋巨幕这个技术的时候，很多记者脑海里立刻就浮现出iax技术。太平洋巨幕技术明显就是冲着iax技术而来，而且很直白地告诉你，他们不仅可以达到iax的放映效果，而且价格却可以更便宜。立刻有记者反问道：“这项技术是不是抄袭或者由iax技术延伸而来？”

    卢森伯格博士扶了扶眼镜，道：“我不能说两个技术之间毫无关系，但是我可以保证两个技术之间并没有任何抄袭或借鉴。就好像直流电和交流电一样，两者之间的联系并不构成抄袭或其他什么的。‘太平洋巨幕’技术是本实验室拥有完全知识产权的发明，我们采用双摄像机补足了iax放映机光线不足的问题，亮度相较iax至少提升了15。最重要的是，我们和杜比实验室合作推出了111声道技术，让影院放映效果更震撼！”

    卢森伯格博士在说明的时候，克劳迪娅已经安排人将“太平洋巨幕”技术的专利文件送到了各位记者的手上。其实这个所谓的“太平洋巨幕”技术杰德原本是打算用来跟iax合并的技术，按照杰德的想法，太平洋巨幕将作为iax在低端市场的补充技术。可没想到，当初无意的行为居然能成为今天反击iax的手段。因为这个技术其实属于重要度不高的技术，弄得约翰其实都不清楚，要不是杰德被刺激了也不会想到这个技术。记者们看了美国专利局给予的专利证书之后，也纷纷放下了各自心中的疑虑。虽然有些比较专业的记者看出来这项技术相较于iax可能在清晰度上还有些不足，但是人家的成本只要那么多啊！

    于是又有记者问道：“请问博士，dlp和dr技术又有什么作用呢？”

    “‘数字滤光镜’技术是利用电脑对放映机进行人工补光干预，以提高一般巨幕电影亮度不够的问题。”卢森伯格教授讲解了这项技术的实际用途和先锋实验室所拥有的一系列版权。

    此时格雷姆的心已经彻底寒了，他比所有人都知道iax的软肋在什么地方。亮度不够的iax电影一直被观众诟病，毕竟画面暗淡就会让画面的冲击力降低许多。而提升亮度的唯一可能性就是放映机全面提升亮度，可这又会导致成本再度翻番。而数字补光技术虽然是个非常方便的方法，但是卢森伯格博士的话已经告诉了iax公司，这个技术的所有途径都被先锋实验室用专利墙堵死了。

    讲解完dlp技术之后，卢森伯格教授又讲解起dr技术来。“‘原版胶卷数字翻拍技术’的目的在于可以翻制经典电影为巨幕2d或3d电影，让无法使用高清巨幕摄像机的电影也能翻拍成巨幕电影，进而减少电影公司的制片成本。”

    格雷姆现在已经有些撑不住了，他已经知道自己再无胜算的可能了。先锋实验室不仅推出了更便宜且似乎更好用的太平洋巨幕改造计划，而且dlp降低影院的成本，而dr则降低了电影公司的成本，格雷姆已经可以预见在未来一年之内，全美各地遍地推出太平洋巨幕影院的可能了。

    iax输了，而且输得无比凄惨。最可怕的是，iax已经没有未来了，现在所有人都明白了。iax除了被谢尔曼集团收购之后与太平洋巨幕整合之外，已经没有第二条出路了。

    格雷姆的脸色苍白，而索尼集团的人也自然是愤怒异常。他们愤怒的是杰德居然在这样一个关键时刻举行这样的记者发布会，简直是将索尼集团视若无物。不过索尼集团也立刻意识到，眼前这个充满希望的未来之星公司已经成为了未来的垃圾，几个负责人互相看了看，就立刻起身离开了会议室。

    此时iax公司的人都已经知道了“太平洋巨幕”事件，一种绝望的气氛弥漫在公司里。而股市的反应是最明显的，iax公司股票在纽交所直接股价跳水。不到半小时，近百万的市价就在故事里蒸发殆尽。

    格雷姆在公司了声嘶力竭地吼道，“通知律师，我们要起诉谢尔曼集团！他们在抄袭我们！我们要告得他们倾家荡产！”

    很快，格雷姆代表iax公司要起诉谢尔曼集团专利侵权的消息就从电视新闻里传了出来。但是很多专家纷纷表示iax公司胜诉的可能性不大，而且指出就算iax公司真的胜诉那么也只能代表他们有权共享太平洋巨幕技术的收益，而无非突破谢尔曼集团利用数个专利所构成的专利墙。

    有分析人士指出，谢尔曼集团之所以在这个时候抛出这么针对iax的专利就是迫使iax向谢尔曼集团屈服。因为如果谢尔曼集团抱着与iax公司同归于尽的态度话，大不了可以让太平洋巨幕五年内完全不商业化，生生将iax公司耗死就可以了。

    这些非专业的分析人士都能看出来的问题，iax公司内部的专业认识如何看不出来？首先就是法务部反对就此提出诉讼，因为专利诉讼是一件漫长且耗费资金庞大的事情。谢尔曼集团自然有极长的时间和充沛的资金与iax公司消耗，更重要的是iax公司也同样可以利用专利诉讼迫使iax技术无法商业化。两败俱伤的结果就是iax公司彻底破产，而谢尔曼集团不过是晚几年才商业化自己的巨幕技术而已。

    同时格雷姆的创业伙伴也明确表示不希望因此将公司拖向破产深渊，他们觉得如果索尼集团放弃收购的话，那么和谢尔曼集团谈谈也并无不可以。但是格雷姆此时仿佛是王八吃秤砣，铁了心要和日本人合作。在劝说无效的情况下，格雷姆一意孤行地挑起了针对谢尔曼集团的专利诉讼。而杰德和约翰则搭乘飞机返回，坐镇洛杉矶只会诉讼官司。

    一方面谢尔曼集团向法院申请保护令，要求阻止iax公司在专利诉讼中要求停止太平洋巨幕技术开发和推广的工作；另一方面，谢尔曼集团向法院反诉iax公司抄袭谢尔曼集团专利并要求iax公司停止iax技术的研发和推广工作。由于一起官司同时在三家法院起诉，iax公司顿时在资金和人力上吃紧，而杰德却一次性聘请了五家具有专利诉讼和公司事务的国际知名律师楼组成了超豪华律师团分别在三家法庭煽风点火，与iax公司周旋起来。

    在官司打得热火朝天的时候，杰德还不忘在法院外宣传自己的新片。

    “是的，我的新片就要上映了，和《12只猴子》一样也是科幻题材。”法院门外，杰德意气风发地对着记者们说，“这是一个地球人反击外星人入侵的电影！在电影里，我们打败了外星人；我也相信我们在法院里会战胜敌人！是的，我很遗憾，原本我们打算在年内推出《阿波罗13号》的巨幕3d版，但是目前看来已经不可能。不过我们希望在不愿地将来，所有的美国人和他们的孩子都能观看到巨幕电影，无论是2d还是3d版。巨幕技术是属于美国人的技术，理应被美国家庭所享有！”

    约翰看着电视里的直播，嘴角微微上扬起来。他心想，杰德这种一边捅刀子一边撒盐的功夫还真是了得。别看加拿大人和美国人关系似乎好得不得了，但毕竟是两个国家的人好不好！杰德咬死巨幕技术是美国人的发明，自然让美国人与有荣焉。而在这个情绪下，加拿大人就有点讨嫌了。

    不管怎么说，大家对家里人都有护短精神。杰德不仅挑起了美国人的护短情绪，更是将巨幕技术不能商用化的脏水泼到了iax公司的头上。

    正因为美国人的情绪被挑逗了起来，格雷姆在美国记者那的待遇也越来越差了。记者们对这格雷姆的各种提问堪称冷嘲热讽，就差没有指着鼻子骂格雷姆是小偷和强盗了。

    第99章 暑期档票房冠军

    就在杰德暑期档电影《独立日》即将上映的时候，他再度成为了媒体的宠儿，不仅娱乐版是他，连财经版也是他，甚至科技版都在报道他……在铺天盖地的报道之下，杰德又见缝插针地为自己的电影做宣传，让博伟国际不断要求院线公司加场上映这部电影。

    事实上，院线的经理们也非常看好这部电影，虽然外星人入侵地球的题材并不罕见，但是能拍到杰德这个地步的人可不多。更重要的是，仿佛要响应他在专利侵权官司的“爱国情怀”一样，电影中还特意安排了美国总统进行了一场特别鼓舞人心的演讲。

    为了获得美国票房的最大支持，杰德甚至将这段独白直接剪辑出来作为宣传片在美国各大电视台的黄金段播出。美国观众只要一打开电视，就能看到他们亲爱的总统站在战斗机前，用坚定的语气说着，“一个小时之内，世界各地的军机将会联合起来。发动人类历史上，规模最大的空战。人类这个字眼，对我们而言有了新的含义。我们不能再为了小事而自相残杀。我们要为共同利益团结一致。也许这就是命运，今天正是七月四日。你们要再次为自由而战。不是为了反抗或暴动。而是为了避免被灭绝。为了活命的权利而战。为了生存。如果能够胜利，七月四日将不再只是美国的假日，而是世人一同宣誓之日。我们不会默默地走向黑暗！我们不会任人宰割！我们将要继续生存！我们要渡过难关！今天，我们要庆祝我们的独立纪念日。”

    虽然这个片段让不少自由主义影评人酸溜溜地说：“身为一个导演，连一个艺术家起码的尊严都没有了！恐怕这是好莱坞历史上第一次如此媚骨地向一个国家领导人吹捧！”

    但是这个片段同时也得到了保守派和军方的支持，虽然杰德因为在电影中涉及51区让美国军方有些不满，但是这个片段倒是让军方非常高兴。甚至五角大楼的发言人在例行记者会上承认，“是的，一些将军表示对这部电影很有兴趣。他们并不认为这是一种洗脑，相反他们认为这是一种激励国民爱国情绪的方式。美国是一个骄傲的国家，值得起这些赞扬。”

    约翰看到报纸上和电视上强硬派和保守派对《独立日》的赞扬就笑弯了腰，约翰非常清楚杰德的政治立场上和大部分的南加州人士一样，基本上是民主党的支持者。杰德之所以如此“奴颜媚骨”地吹捧美国，无非就是为了经济利益罢了。

    他拿着保守派报纸《华盛顿时报》来到杰德的办公室，将报纸放在杰德的案头，笑着说：“你都快成为美国新一代的英雄了。”

    “你相信？”杰德扫了一眼《华盛顿时报》就继续处理自己的事情来。

    《华盛顿时报》以自己的保守立场闻名，但是这家报纸的公信力却值得质疑，所以杰德可不认为自己被他们吹捧是什么好事。在美国具有公信力的大报当中，只有《华尔街日报》是保守派报纸，并且他们的保守主义主要是体现在他们的经济观点上。其余诸如《华盛顿邮报》、《纽约时报》、《洛杉矶时报》等报纸都是自由派的据点。

    根据1997美国报纸编辑协会进行的一项调查显示，61的记者认同自由派信念，15的记者认同保守派信念，24未定。所以自由派媒体具优势也是理所当然的。不过好在这些自由派报纸并没有认为杰德踏过界，因此也没有对《独立日》进行批评。

    “今年下半年我主要的工作是协助大卫凯利完成《律师本色》的制作。”

    约翰自然听说过这部电视剧，杰德对这部电视剧的评价非常高，但是东风电视制作公司内部却并不看好这部电视剧。理由是这部电视剧选择的是非常冷门的律师题材，美国主流电视剧还是罪案剧。警察（或法政）惩罚坏人的故事才是美国人喜闻乐见的故事，而《律师本色》却反其道，讲述了一群替“坏人”争取无罪的辩护律师的故事。在东风电视市场部人员的眼中，这简直是一部自寻死路的电视剧。没有一个美国人希望看到坏人逃脱惩罚的，除非他心理有问题。而且重要的是，美国电视剧的主流收视观众都是保守主义者，因此哪怕自诩自由精英的电视媒体从业人员也不会去触怒他们。

    但是在大卫凯利的剧本里，律师们反对死刑支持堕胎，甚至他们还支持枪械管理等等。无疑这些情节将让保守主义观众觉得非常难以接受，那么这部电视剧的收视率就自然堪忧。

    可是杰德却说：“电视作为一个公共媒体，不能只有一个声音。……即便我们失败了，至少我们走出了这一步。……更重要的是，有争议的电视剧才是保持收视率的不二法宝，想想《威尔与格蕾丝》吧。”

    这是大卫凯利加盟东风电视制作公司之后，第三次独立担纲剧本创意。大卫在他老师史蒂芬布奇柯的推荐下成为《洛城法网》的剧本执笔，并以新人姿态两度斩获黄金时段艾美奖最佳剧情类编剧奖。

    但是在加盟东风电视后，大卫先后推出了《警戒樊篱》和《芝加哥希望》两部电视剧。虽然这两部电视剧让大卫收获了几个编剧奖，但是收视率一直不理想。根据东风电视最近与美国广播公司以及福斯广播公司签署了两份协议，东风电视公司将在五年内为两家电视网各制作一部电视剧。而杰德选择了由大卫来担纲这两部电视剧的主创，而大卫也没有辜负杰德的期望，交出了《律师本色》和《艾莉的异想世界》两部电视剧本大纲。

    虽然两部电视剧都是律师题材，但是《律师本色》是明显的律政剧风格，而《艾莉的异想世界》却是披着律师皮的办公室爱情故事。相较于《律师本色》，《艾莉的异想世界》得到了东风电视公司市场部的青睐。但是大卫和杰德更喜欢《律师本色》这个故事，不仅大卫将他主要的精力都用在《律师本色》上，杰德也抽调了公司最好的编剧来参与故事的创作。

    若干年后，当有人再看《律师本色》的编剧名单时，就已经被这些大神的华丽名字亮瞎了狗眼。因为除了大卫凯利之外，杰德还找来了大卫肖尔（未来《豪斯医生》的编剧），两人都是未来全美“百万编剧俱乐部”中的成员之一。此外还有斯蒂芬加汉（后来因为《毒品网络》拿下奥斯卡最佳编剧）、迈克尔佩里（后来成为经典美剧《神秘之河》的编剧）和艾迪瑞德里奇（后来成为热门美剧《记忆神探》的编剧）也被杰德找来加盟《律师本色》的编剧团队。为了凸显杰德对这部电视剧的支持，杰德在时隔多年之后再度担任电视剧的制片人。

    就在杰德为组建《律师本色》剧组而努力的时候，《独立日》也如约在独立日前一天7月3日在全美上映。上一周的周末票房冠军是环球电影的翻拍喜剧《肥佬教授》，而博伟国际除了安排银河电影的《独立日》上映之外，同样将迪士尼旗下的试金石电影制作公司制作的电影《不一样的本能》安排在同一周上映。现在杰德都有些腻味博伟国际的安排了，自己和别的电影公司对打也就算了，结果博伟国家还非要安排迪士尼的亲儿子过来参与战火。

    《独立日》电影全片片长将近两个半小时，算是一部比较长的长片了，但是从影院出来的观众却丝毫没有厌倦，反而在兴致勃勃地讨论片中的剧情。外星人入侵地球是一个经久不衰的话题，但是能像杰德如此真实的拍摄出来的故事却不多。尤其是外星人摧毁美国各大城市及白宫的场景让不少人都看得惊心动魄，纷纷对电影特效表示不可思议。

    根据烂番茄网的第一手数据显示，《独立日》的爆米花指数高达75，也就是四分之三的观众认可了这部电影。同时这部电影的观众打分为4分（满分为5分）。不过和《勇闯夺命岛》一样，影评人方面的打分就不高了，烂番茄上《独立人》的新鲜度只有60，刚刚及格而已。影评人的平均打分只有61分（满分为10分）。

    但是新鲜指数并没有吓走观众，因为无数年轻人正在用短信或电子邮件给自己的好朋友发去讯息，“嘿，伙计！如果这个夏天你没有看这部电影，你就逊了！这是我这个夏天看过最酷的电影！无论是画面还是情节，都酷毙了！”

    尽管这部电影的评级为pg13，但是还是得到了年轻人的追捧，首周票房就拿下5000万美元。

    《好莱坞报道》惊呼道，“虽然还只是上半年，但是我必须得说，也许今年年度周末票房冠军就已经诞生了！5000万的票房收入让影评人纷纷闭上了批评的嘴巴，但是我们的导演谢尔曼先生又在做什么呢？他既没有出现在电影院，也没有出现在法院，他在干嘛？”

    《好莱坞报道》的疑问还没有多久，美国广播公司就宣布了一条消息，由杰德担任制片，大卫凯利担任主创，大卫肖尔、斯蒂芬加汉等人担任编剧的律师题材剧情剧《律师本色》即将开拍，预计将在1997年秋季档与观众见面。

    虽然很多媒体对电视剧需要一年的制作周期表示怀疑，但是杰德却说，“这将是美国电视剧史上一部里程碑式的作品！”

    杰德的大言不惭惹来媒体的嘲讽，但是在嘲讽声中，《独立日》在第二周周末继续以3500万的票房领跑票房榜，新片《生死豪情》和《小侦探哈里特》纷纷败下阵来。到了第三周，尽管有《恐怖幽灵》、《亡命悍将》、《丈夫一箩筐》和《精灵也疯狂》四部新片围剿，《独立日》依旧以2100万票房蝉联冠军。

    “暑期档票房第一已经出现了！”媒体惊呼道。

    第100章 两男主角的表现

    在编剧团队拉起来了之后，杰德就和大卫凯利开始为剧组的事情操心起来。一般说来，电影是导演的作品，而电视剧则是编剧的作品。因为美国的电视剧虽然大部分时候是一周一集，而且还有冬歇期和夏歇期，因此拍摄工作看上去并不麻烦。但实际的情况却是，美剧很讲究与时下社会热点相结合，因此动不动就需要在剧本中增添时下热点，尤其是大卫凯利这个剧本动不动还引用时下新闻热点做素材。所以很多时候直到开拍那一刻才能拿到最终的剧本，当然有的时候会因为电视台对剧本审核觉得不过关，于是又要推翻一些剧情。

    杰德自己作为电视制作公司的老板也是深有体会，一部23集的美剧大概至少需要拍摄25集到28集的量，因为总会有那么几集中的某些情节会被推翻，于是编剧们为了将情节串联起来就不得不修改剧本，于是导演就只能将几集被毙掉的情节合成一集作为过渡，然后再拍新的一集。因此导演们并不喜欢拍摄电视剧，所以一部美剧一季拍下来有四五个导演是很正常的事情。

    当然为了保持剧情风格的一致，一大堆导演中总会有那么两三个是固定名单。杰德为《律师本色》找来了三个固定导演，一个是擅长拍摄侦破剧情的安迪沃尔克，他曾为东风电视拍摄过《纽约重案组》；一个是擅长拍摄悬疑剧情的德怀特里克，他是恐怖片《月光光心慌慌》的导演；最后一个则是参与过《大白鲨》拍摄的导演，基洛特兹瓦克。

    在导演和编剧团队完成之后，演员工会那边也安排了一大叠演员资料来供《律师本色》剧组挑选。美剧的角色分为三类：固定演出角色、循环演出角色和客串演出角色。一般来说，能被提名最佳男女主角和最佳男女配角的角色都属于固定演出角色，虽然戏份各有差别，但是他们一般会每集都出现。循环演出角色则一般会出现在三分之一到三分之二的剧集里，他们戏份不多，但却是支线情节或补充情节的关键角色。客串角色一般就只会出现一到两集，基本上属于打酱油的角色，当然这里指的是一般的客串角色，而不是明星客串。以杰德的身份，他当然只参与固定角色的选角，其他的角色一般是交给选角指导或导演去决定了。

    《律师本色》讲述了波士顿一个小型律师楼的故事，律师楼有四个主要的律师，分别是：鲍比唐纳、吉米博鲁提、尤金杨和艾莉诺福茹特。看到这个四个角色的设定时，杰德第一反应是大卫还真的敢这样！

    鲍比唐纳是故事的第一男主角，他是一个富有同情心的律师，但是他身为刑事辩护律师却不得不为那些作恶多端的恶人进行辩护，所以他经常在自我良知和律师职业之间中纠结。杰德看到这个角色的时候，忽然想起他曾经合作过的一个演员。这个演员原本有机会和杰德在《侏罗纪公园》中合作，却因为种种原因错失了这个角色。后来他在与《火线狙击》中饰演克林特伊斯特伍德的搭档，并因此走红。可惜他在电影圈的发展一直不顺利，因此最近转向电视圈发展，可惜也是一直不得志。

    杰德之所以还记得这个演员，纯粹是因为这个演员实在是太性感了，深邃的眼神和棱角分明的面庞让他极具魅力。杰德想了想，便通过演员工会联系到了迪伦麦克德莫特。当麦克德莫特接到演员工会的转告时，他还有些不敢置信。他当然知道杰德是谁，也知道他担任制片人的电视剧有多红。原本他还担心杰德会拍一部情景喜剧，但是演员工会告之他却是一部律师题材的剧情剧。

    麦克德莫特连忙将这个消息转达给他的经纪人，“天啦，幸亏不是一部喜剧，否则我真的不知道该如何办？”

    “就算他是找你拍喜剧，你也必须去！”经纪人明显比麦克德莫特要冷静许多，他很清楚自己的演员如果搭上杰德的戏意味着什么。“麦克德莫特，你最近在家好好准备下，了解一些法律名词和一些律师的行为，我这就联系剧组，看什么时候带你去面试。”

    除了鲍比唐纳这个第一男主角外，尤金杨这个第二男主角也是片中的亮点人物。尤金杨是一个很彻底的律师，他信奉绝对的“程序正义”。和唐纳的纠结不同，他认为只要在程序上符合公平正义的话，那么将强奸犯和杀人犯“拯救”出来也没有什么大不了。如果这些罪人再度犯罪的话，错的不是辩护律师，而是地方检察官的无能。如果说唐纳是片中温柔的男主角的话，那么尤金杨就是一个强硬的男主角。

    更重要的是，尤金杨是一个黑人角色，这就让演员有了更大的挑战性。演员工会这次再度给杰德推荐了一个大熟人，因为他刚好是《勇闯夺命岛》中列兵麦考伊的演出者。不过麦考伊在《勇闯夺命岛》里露面不多，也没有给杰德留下太多的印象。为了确保演出者没有问题，杰德便约了斯蒂夫哈瑞斯面试。

    哈瑞斯接到自己经纪人通知的时候还有些犹豫，毕竟借助《勇闯夺命岛》的东风，他顺利拿下了传记片《乔治华莱士》中的一个配角。身为一个电影演员，不到万不得已的时候是不会去接拍电视剧的。尤其是哈瑞斯自认为自己在电影世界里已经有了一些起步，更没有可能自甘堕落成为电视剧演员。

    就在他打算拒绝的时候，他的经纪人说道：“哈瑞斯，你应该去听听谢尔曼先生说什么。他具有识别明星和演员的慧眼，你应该听听他的建议。”

    听完自己经纪人的建议之后，哈瑞斯给杰德打来了电话。他在电话里表示自己对电视剧的兴趣并不很大，而且表示自己在电影圈中已经有了起步。

    第11节

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