这部续集大概是三集的长度，又是情景喜剧，十天半个月就能完事。
    不过想把这帮人聚起来很有难度，也就是艺术中心和林子轩，凭着交情能把人给找齐。
    就说葛优吧，以他现在的身份想让他演电视剧不怎么靠谱，一个是片酬的问题，按照市场行情，他演电视剧那要好万块一集才行。
    再者说，演电视剧没挑战，他轻易不会接电视剧。
    除非是特别好的角色，他愿意自降片酬，那还有可行性。
    林子轩提到片酬是拿葛优打趣呢，当初拍《编辑部的故事》，葛优和其他演员的片酬差距不大，就是稍微高一点。
    现在不行了，他和其他演员的片酬最大差距能有十几倍，不利于剧组的团结。
    “这是好事儿，片酬没关系，只要大家伙能凑一块就行，有好长时间没碰面了，聚一聚挺好。”葛优期待道。
    “片酬是随便给，这不是还能拿分成嘛，尤哥拿百分之五的分成好了。”林子轩继续道。
    林子轩做事不会亏待自己人，不能说让葛优零片酬出演，就算再亲近，也没这个道理。
    这部续集有两大卖点，一个是《编辑部的故事》强大的影响力，当年就火爆全国，成为观众心目中的经典，如今能够重温过去的时光，大家想必会买账。
    还有个卖点是葛优的号召力，葛优五年后重新出演李冬宝，带给观众欢声和笑语。
    说到底，就是一份情怀。
    所以，这个百分之五的分成绝对不多，如果这部剧卖出去一百万，葛优能拿到五万块。
    按照林子轩的估计，有了《编辑部的故事》和葛优，续集虽说只有三集，但绝对抢手，卖出去几百万问题不大，拍摄预算不到八十万。
    “看来我就是个客串的命。”张国立玩笑道，“我不要片酬了，多给几句台词就行。”
    张国立在《编辑部的故事》里客串过一个角色，有段相当精彩的表演。
    他在《卧虎藏龙》里扮演的贝勒府教拳师傅刘泰保颇为出彩，刘泰保属于市井豪侠，虽然是名小人物，却起到了牵针引线，贯穿全剧的作用。
    在《卧虎藏龙》的前传里同样有张国立的戏份，观众对这个角色的印象很深。
    对他们这帮人来说，一起拍这部贺岁剧集《编辑部的故事之万事如意》更多的是觉得好玩，并没有太现实的想法。
    既是对过去时光的怀念，也是一份对生活的总结。
    第三百二十七章 内心戏
    最先看到《小城之春》剧本的是冯小刚，林子轩和他提起过这个故事。
    第一稿出来后冯小刚就拿去看了，还很粗糙，不够完善。
    林子轩以前写剧本是按照自己记忆中的画面来写，比较平面化，就像是对一幅画作进行解说一样，很枯燥，没有感情。
    后来经手的剧本多了，学会了编剧技巧，加入了自己对剧情的理解，逐渐顺畅起来。
    这就是熟能成巧。
    事实上，大多数时候都是他写出大纲，由其他编剧做补充，他最后核查一遍，只要和记忆中的剧情相差不远就行了，没必要一模一样。
    剧本作为一部戏的基础，非常重要，但在拍摄的过程中，导演会根据实际情况进行修改。
    所以说，剧本并不是一成不变的。
    到了现在，林子轩很少亲自写剧本，不然公司里的那些编剧岂不是没事做了。
    比如《没完没了》这部戏，他和冯小刚商量一个大概的方向出来，交给下面的人开会讨论，想出各种好玩的段子。
    有些段子在这部戏里可能用不着，但放在其他戏里兴许就有意想不到的效果。
    一个剧本往往是集体智慧的结晶，而不是一个人的功劳。
    好梦公司的编剧会自己创作故事，只要写出来的有意思，在资金充裕的情况下，林子轩会投资拍摄，一家公司不能只靠一两个人支撑。
    对于《小城之春》这个本子，林子轩亲自操刀，写出第一稿，再交给编剧完善。
    他对这部影片非常重视，不想毁在自己手里。
    这和拍贺岁片不同，娱乐片里少一段情节，或者多出几个镜头问题不大，观众看娱乐片图的是热闹和欢乐，不会吹毛求疵。
    艺术片较为严谨，追求意境，一个多余的镜头有可能毁掉整部影片。
    这么说并不是要复制《小城之春》，那没什么意义，每个导演对艺术的理解都不相同，林子轩只是尽可能的写出自己对故事的感觉。
    由于阅历的不同，每个人在看这个故事的时候感受都不大相同。
    二十岁的人看《小城之春》，觉得女主角应该和青年医生离开小城，追求自由和幸福。
    三十岁的人会有一种难以决断的感觉，女主角是离开小城追求自由，还是承担起责任留在丈夫身边，他们会陷入困惑。
    四十岁以上的人能理解女主角的选择，爱情和家庭，道德和诱惑，这里有一个尺度。
    一部好电影会带给观众不同的思考。
    冯小刚拍了三部贺岁片，正想着转型，只是还没有找到方向，或者说属于他自身的风格。
    媒体总结冯小刚的电影为“冯氏幽默”，认为这是冯小刚影片的特点。
    但冯小刚自己不这么认为，他觉得那是剧本的原因，不是他的风格，他还不是一个有个性的导演，还在不断的摸索之中。
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